"Iron Skulls Co", desde 2013, investiga los límites del movimiento a través de la hibridación del breaking, la danza contemporánea y las artes escénicas. La compañía nace desde la cultura del breakdance, las battles y el entrenamiento colectivo, con una fuerte vinculación al breaking como raíz artística, física y comunitaria.
"Iron Skulls Co", desde 2013, investiga los límites del movimiento a través de la hibridación del breaking, la danza contemporánea y las artes escénicas. La compañía nace desde la cultura del breakdance, las battles y el entrenamiento colectivo, con una fuerte vinculación al breaking como raíz artística, física y comunitaria. A partir de esa base, desarrolla un lenguaje propio que traslada la energía, la técnica y la identidad de las danzas urbanas hacia nuevos contextos escénicos.
Tras sus primeros años como grupo de breaking, compitiendo a nivel nacional e internacional, la compañía inicia en Barcelona un proceso de formación y apertura hacia la danza contemporánea, el teatro físico y la creación escénica. De ese tránsito nace su concepto de Theatrical Breakin’ o Breaking Escénico, una forma de entender el breaking como lenguaje escénico, dramatúrgico y poético, capaz de dialogar con otras disciplinas sin perder su esencia.
Su primera creación, Sinestesia, creada en 2013, marca un punto de inflexión en la trayectoria de "Iron Skulls Co". La pieza funciona como transición entre la calle y las artes escénicas, y recibe numerosos reconocimientos, entre ellos el Premio del Público en la Feria Internacional de Teatro y Danza de Huesca, el primer premio en el festival HOP, el Premio del Público en el Festival 10 Sentidos, el Premio Hip Hop del Certamen Internacional Burgos-New York y el Premio a Mejor Compañía Emergente en Umore Azoka. La pieza también fue nominada a los Premis Butaca de Catalunya.
A lo largo de su trayectoria han desarrollado producciones como Sinestesia, Kintsugi, No Sin Mis Huesos, Azul Petróleo, Nunca Bailaré Solo, La Perla, Mirar y Famulus 4.0, entre otras. Sus creaciones parten a menudo de la autoficción, de experiencias personales y colectivas, y de preguntas sobre el cuerpo, la memoria, la identidad, la tecnología, el futuro y las formas de relación. Además de su trabajo escénico, la compañía impulsa proyectos culturales y pedagógicos vinculados a la comunidad. Entre ellos destaca "NoLabels Fest", un festival que conecta los orígenes de esta compañía, en las battles y las jams con su presente en las artes escénicas, reuniendo danza urbana, danza contemporánea, circo, performance, música, workshops y formatos escénicos híbridos.
En paralelo, desarrolla Iron Lab, su línea de workshops, laboratorios y actividades formativas, donde comparte su metodología de trabajo basada en el Theatrical Breakin’, poniendo en diálogo herramientas del breaking, la danza contemporánea, la improvisación, la composición escénica y el trabajo físico. "Iron Skulls Co" ha presentado sus creaciones en festivales, teatros y espacios de referencia a nivel nacional e internacional.
Actualmente, la compañía continúa desarrollando proyectos que cruzan danza urbana, artes escénicas, tecnología, pedagogía y pensamiento contemporáneo, reivindicando las danzas urbanas como un lenguaje con capacidad poética, dramatúrgica, comunitaria y transformadora.
