Alicia Soto / Cía. Hojarasca es una artographie, coreógrafa, bailarina, pedagoga e investigadora de Castilla y León, es una de las creadoras más transdisciplinares de la danza contemporánea española.
Alicia Soto / Cía. Hojarasca es una artographie, coreógrafa, bailarina, pedagoga e investigadora de Castilla y León, es una de las creadoras más transdisciplinares de la danza contemporánea española. Su discurso escénico, desarrollado al frente de su propia compañía o junto a instituciones internacionales de cuatro continentes, se sustenta en la investigación de la dramaturgia corporal, la mediación comunitaria y una firma pionera en utilizar la tecnología en los espectáculos.
Licenciada en Coreografía e Interpretación por el "Institut del Teatre de Barcelona" (1992), completa su formación con una beca de postgrado en el "Folkwang Dance Studio de Essen" (Alemania) bajo la dirección de "Pina Bausch" y en la escuela "The Place" de Londres. En 1994 funda la compañía "Alicia Soto-Hojarasca", iniciando una línea de creación independiente basada en la dramaturgia física, la deconstrucción del movimiento y la hibridación con la cultura urbana y otros lenguajes. Su creación supera las 35 producciones, 4 creaciones de media-danza y 3 vídeo-danza, destacando hitos como "Entre Brazos" (2002) y "Bloque C" (2004), finalista a espectáculo revelación en los Premios Max.
Su proyección institucional se consolida con piezas recomendadas por la "Red Española de Teatros" como "La Petit Voiture-La Comtesse" (2010), o "Estudio 2: Silencio" (2014), Premio al Mejor Espectáculo en el Festival TAC de Valladolid, producción In situ, Museo Nacional de Escultura en Valladolid con 20 músicos de la Sagrada Lanzada cornetas y tambores. Con una firme vocación transnacional, teje alianzas y giras por Europa, Asia, África, EE. UU, América Latina y Oriente Medio, destacando coproducciones y proyectos específicos desarrollados junto al Ministerio de Cultura, la Fundación Siglo, el Mercat de les Flors, el Teatro Calderón de Valladolid o AECID Digital.
En su faceta de hibridación tecnológica y artística destacan Desea, vanguardista colaboración junto al colectivo de videoarte italiano Masbedo y el escritor Michel Houellebecq; Super Gravity-Zero Gravity, coproducción con "Post Theater" (Berlín/Nueva York/Tokio) estrenada en el "Kunsthaus Tacheles" de Berlín; y skinSITEs XIII, propuesta multimedia producida para el "Mercat de les Flors". Video-creación "Sublime Enfado" ( 2022) con Vo´arte, realizador Pedro Sena, Lisboa.
Ha ejerció un rol clave en la gestión cultural como Delegada de Danza en la "Academia de las Artes Escénicas de España", impulsó publicaciones historiográficas de referencia y dirigió los encuentros "Diálogos de Danza". Asimismo, su compromiso con la descentralización se formaliza a través de un modelo continuo y pionero de residencias artísticas en el medio rural en Sasamón (1994-2005 Burgos) y Serrada (Valladolid), desde donde dirige el proyecto de dinamización social "Un paso adelante" (2023-2025) con fondos Next Generation de EU, expandiendo su práctica pedagógica y de inclusión social a nivel internacional en Marruecos, Senegal y mediante el proyecto YAKAAR en África occidental, con el programa "Acerca" de AECID.
En la actualidad estreno la coproducción hispano-marroquí "El Jardín de las Hespérides" (2020-2025) y recibe la Mención Especial del Jurado en el Festival de Bagdad 2025. Posteriormente crea la pieza conmemorativa "Paisajes Humanos" (2025), nominada a la Mejor Coreografía y Mejor Espectáculo de Danza en los Premios Max y galardonada con el Premio Mención especial del jurado en el Festival Internacional de Teatro de Bagdad (Irak) 2025 y el Premio al Mejor Espectáculo "Estación Norte" del Festival Internacional TAC 2014.
