'Rondallas', la fabulosa revisión de Santi Casas de nuestros cuentos y leyendas
- El dibujante ha publicado los dos primeros volúmenes de la serie: Rondallas y Maldito
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El barcelonés Santi Casas es uno de los autores más polifacéticos del cómic español, ya que, solo o junto a sus compañeros de Ikari Studio (del que es cofundador), han dibujado tebeos para Marvel y DC, coloreado portadas para editoriales americanas, realizado desarrollos visuales para videojuegos, publicado libros para aprender a dibujar monstruos o manga erótico e incluso un cómic de Torrente junto a Santiago Segura.
Aunque por lo que Santi es más conocido es por sus mangas, como los de la serie Rondallas (Planeta cómic), en los que adapta cuentos y leyendas de nuestra cultura popular con un grafismo espectacular. De momento han salido dos números, Rondallas (una recopilación de historias cortas) y Maldito (en la que nos ofrece su versión de la famosa leyenda del Conde de Arnau.
Preguntamos a Santi por qué ha querido rescatar estas leyendas populares: "Tiene que ver con Akira Toriyama (Dragon Ball) y ese desparpajo que tienen los japoneses para adaptar temas occidentales de la forma más creativa y más divertida. A veces de una manera muy irreverente y poco respetuosa, porque se quedan solo con parte del imaginario y con eso crean nuevas historias. Yo quería aportar una mirada fresca sobre nuestra tradición y por eso he adaptado estas historias que siempre me han acompañado".
"Porque -añade-, siempre he sido muy fan de la mitología y de los cuentos populares y tenía ese gusanillo de comprobar si este tipo de narrativa les podía sentar bien. Porque creo que son historias que merece la pena seguir contando. Tenemos una tradición espectacular aquí en la península y vale la pena rebuscar un poquillo y encontrar formas de acercar esas historias a nuevos lectores".
Página de 'Rondallas'
"Son historias que hablan de las pulsiones humanas"
A Santi Casas no le falta razón porque todos conocemos las leyendas artúricas, pero muy pocos sabemos quién es realmente la Cibeles. "Creo que hay mucho, mucho todavía por escarbar en nuestra mitología -nos comenta-. Afortunadamente ahora hay un montón de autores que han puesto el ojo sobre todo este tema y están ofreciendo sus puntos de vista. Creo que es un buen momento para los que nos gusta la mitología".
Además, esas leyendas solían tener un afán didáctico. "Jugaban un poco a eso -asegura Santi-. Siempre eran como adoctrinadoras, jugaban a dejar esa muletilla para al final. Son historias que, por más que las interpreten grandes dioses y monstruos, hablan de las pulsiones humanas. Así que es muy fácil que todos conectemos con ellas y enseguida nos veamos reflejados. Por eso creo que vale la pena volverlas a contar y ver qué podemos aprender de ellas. Siempre nos dejan algo bueno que aprender sobre la humanidad y sobre las cosas, tanto buenas como malas, que somos capaces de hacer".
Página de 'Rondallas'
De los mitos griegos a la Santa Compaña
En este universo de Rondallas caben desde los mitos griegos hasta la Santa Compaña. "Rondallas me permite ir adelante y atrás -nos explica Santi-. Es curioso que algunos lugares tengan unos cuentos o tradiciones más locales mientras que hay otras historias que son comunes a todos. En Tarragona está muy presente Tarraco y los mitos romanos. Pero si te vas a Asturias tenemos la Güestia, la versión local de la Cacería Salvaje. Así que he querido tocar todos los palos porque hay un gran universo que podemos explorar".
Por eso también nos encontramos a la diosa lusitana Trebaruna. "Para mí es muy importante la unión que hay entre el cómic, la música y las distintas narrativas -afirma Santi-. Yo llegué a esta diosa por la canción "Trebaruna", del grupo portugués Moonspell. Me interesó mucho esta diosa porque Portugal y España tenemos un pasado en común y porque también es una diosa de frontera. Además, tiene ese concepto de diosa matriarcal, protectora del hogar, y a la vez es la diosa de la guerra. Me fascinó esa dualidad y tuve que escribir una historia sobre ella".
En el primer número de Rondallas, compuesto de relatos cortos, Santi también mezcla en un cómic la Santa compaña y la Cacería Salvaje. "Esa historia -nos comenta-, surge del trabajo de muchos historiadores que buscan el origen de los mitos. La Santa Compaña es un imaginario que para nosotros es muy afín: vemos a los monjes paseando, el ruido de cadenas... pero la Cacería Salvaje parece que sea algo más propio de los países nórdicos. Aunque ambos mitos tienen muchísimo en común. Lo que pasa es que parece que se han reinterpretado una y otra vez. Y jugué a ver si podía escribir una historia que explicase precisamente esa transformación de cómo podemos pasar de esa Cacería Salvaje a algo mucho más ordenado, a esa procesión más fúnebre. Y la historia va de eso, de como cambian los mitos".
Página de 'Rondallas'
Santi también reinterpreta la famosa fábula del escorpión y la rana. "Es totalmente universal y la he escuchado de mil formas diferentes, aunque todas hablan de la condición humana. Yo quería buscar el origen del mito de por qué esos dos animales se poner a hablar. Y eso me llevó a la heráldica y la heráldica me llevo a decir que son dos facciones enfrentadas. Y a partir de ahí la historia surgió sola.
Maldito, el segundo tomo de Rondallas, es una adaptación de la famosa leyenda del Conde de Arnau, que está relacionada también con ese mito europeo de la Cacería Salvaje. "Es un personaje muy metal, muy potente. Porque tiene mucho de Drácula, de Thor, de Odín... Y esas leyendas de condes, sobre todo las de condes malvados, dan mucho de sí. Porque tiene mucho de vampiro y porque creo que se ha adaptado muy poco al cómic español, salvo algunas historias cortas de los años 80. Actualmente está muy de moda la etiqueta Grimdark o fantasía oscura. Pero los que nos criamos en los ochenta ya teníamos Cristal Oscuro o Dentro del laberinto. Y la del Conde de Arnau lo tiene todo, de hecho, creo que si lo hubiese dibujando un japonés tendríamos 20 tomos con batallas muy extensas. Porque es un personaje que no solo tiene una leyenda sino que cuenta con cincuenta mil historias asociadas. Si hubiese tirado de ese hilo sería una larga serie".
Portada de 'Maldito'
"El formato corto me tiene enamorado"
En cuanto al formato de historias cortas de este primer volumen, Santi nos comenta: "Una razón fue porque se publicaron en capítulos en la revista Planeta Manga. Pero el formato de historias cortas autoconclusivas me tiene enamorado. Yo crecí leyendo revistas de cómics con cómics cortos de Víctor de la Fuente, de Esteban Maroto... que ahora ya no se estilan porque nos hemos acostumbrado a narrativas muy dilatadas. Pero era genial como ellos contaban historias apasionantes en apenas unas páginas. Y yo tiendo a las narraciones breves, prefiero los cuentos a las novelas".
En cuanto a su estilo de dibujo, aunque sea manga tiene lo mejor del cómic europeo y de esos autores españoles como los que mencionaba Santi. "Siempre que teníamos entrevistas con los editores eras demasiado japonés para el mercado americano, eras demasiado americano para el mercado francés y eras demasiado americano o francés para los japoneses. Siempre he estado navegando entre todas esas aguas, pero yo me siento de aquí. Me he formado leyendo a autores de aquí"
"Luego he tenido la influencia de todos esos autores extranjeros que evidentemente me pegaron muy fuerte -añade-. Pero creo que la gracia y la salsa están en esa mezcla. Hoy en día tenemos autores de primer nivel como Iban Coello, que trabaja para el cómic americano pero cuyas influencias vienen de los videojuegos y del arte japonés.Y lo está petando en Estados Unidos. Por suerte los mercados se han abierto y creo que con el tiempo sería bueno que desaparecieran esas etiquetas que nos empeñamos en poner. Que disfrutemos de los tebeos vengan de donde vengan".
Página de 'Maldito'
"Dibujando al revés"
Preguntamos a Santi Casas cómo se consigue ser un autor tan polifacético que cambia de estilo casi en cada historia: "Cada proyecto te pide una narrativa, un imaginario, una estética. Y si eres un dibujante que se ha criado leyendo de todo, como yo, creo que te gusta dibujar de todo e intentas siempre explorar nuevos caminos".
Aún así no parece fácil dibujar en el sentido de lectura de los japoneses (de derecha a izquierda) como en esos mangas. "Es muy loco, porque con la invasión del manga en occidente estamos cambiando la manera de leer constamentemente. Cuando estamos leyendo un manga, cada vez que saltamos de viñeta a viñeta o de bocadillo a bocadillo, estamos saltando entre las dos narrativas. Esto es algo que los editores, y que todos, pensábamos que era imposible. Pero pregunta a cualquier chaval joven que se haya criado leyendo mangas en el formato oriental y les resulta tremendamente fácil. Incluso ves a narradoras como la nueva hornada de autoras que publican en Planeta Manga y para ellas la narrativa funciona de esa manera".
"A mí tampoco me resulta difícil porque viví la transición desde esos primeros mangas a los que daban la vuelta a las páginas, lo que provocaba que todos los japoneses parecieran zurdos, ya que sontenían las armas con la izquierda. Pero cuando la editorial Glénat decidió probar el formato original japonés (2001), con series como Cardcaptor Sakura o Rurouni Kenshin, los lectores se acostumbraron enseguida. El cerebro humano es muy flexible".
Página de 'Maldito'
Sus influencias: Lovecraft, Robert E. Howard...
En cuanto a si ha sido fácil la documentación sobre estas leyendas, Santi asegura: "Ha sido relativamente sencillo porque aquí tenemos una gran tradición de historiadores y folkloristas. Lo que sí que hice fue volver primero a los cuentos que leía de pequeño, que aún conservo algunos. A las adaptaciones que hizo Albert Jané i Riera, que fue director de la revista Cavall Fort, una de las tres más longevas del cómic español junto a TBO y Pulgarcito. Albert adaptó muchas de esas leyendas populares a cuentos infantiles. También me han influido el trabajo de Joan Amades, los poemas de Maragall o el libro Gente de muerte: Y otros cortejos sobrenaturales, de Israel J. Espino. Y en cuanto a mitología griega y romana aquí tenemos un montón de autores. Ha sido fácil buscar inspiración".
Es inevitable que cuando pensemos en leyendas de este tipo lleguemos a las artúricas. "Separarme de lo artúrico era fácil, porque si quería ir por ese camino tenía que ser Hal Foster (El príncipe Valiente) y Foster solo hay uno al que todos veneramos porque es el más grande. Pero en cuanto influencias si puedo mencionar a Akihiro Yamada y su trabajo en Record of Lodoss War: La Dama de Faris, que es un manga que recomiendo mucho y en el que él se acercaba a la narrativa occidental y a ilustradores clásicos como Frank Frazzetta, Vicente Segrelles... Ese manga me pegó muy fuerte. Y si tengo que mencionar una influencia española me quedaría con Esteban Maroto (junto al que trabajó en Red Sonja), que es uno de los autores de fantasía heroica que más me ha influido".
"Y en cuanto a la parte literaria, yo escribo muy mal y con muchos adjetivos porque me tira lo pulp: Lovecraft, Robert E. Howard... Y mientras hacía Malditos, estaba leyendo las novelas de Vampire Hunter D y las de Michael Moorcock, del que había leído todas sus adaptaciones al cómic pero tenía pendientes los libros. Y creo que todo eso ha permeado en el cómic".
Destacar también los monstruos y criaturas que aparecen en el cómic. "Es muy difícil crear monstruos originales -confiesa Santi-. Creo que los que dibujamos son como copias de copias, pero vamos introduciendo cosas nuevas. En Rondallas disfruté mucho de las criaturas del sueño, que son unos monstruos que dan mucho miedo y son una mezcla de reptiles y insectos. Pero si te fijas no se diferencian tanto de los diseños de Bernie Wrightson para la película Cazafantasmas"
Unas fabulosas portadas
Ikaru Studio de ha ocupado de muchas portadas para el exigente mercado americano del cómic, por lo que no nos sorprende que las de esta serie sean fabulosas. "Una portada tiene que llamar la atención -nos comenta Santi-, porque va a tener que competir con cientos de títulos en las librerías. Ahora las portadas de manga suelen tener un personaje único sobre un fondo blanco, por eso decidimos hacer lo contrario y que el fondo de nuestras portadas fuera negro. He leído comentarios en internet de lectores que decían que solamente por su portada Maldito remitia a Castlevania, a los vampiros. Y eso para mí ya es un triunfo porque hay mucho en el manga de ese famoso videojuego. También de los juegos de rol de Vampiro, la Mascarada que tenían ese fondo de mármol verde y ese toque de rojo con una rosa. Hay todo un imaginario sobre el tema y esos códigos y lenguajes pueden conectar con el lector".
"Ambas portadas tienen elementos en común y cosas que las diferencian -asegura Santi-. A nivel de tipografía quería algo parecido, pero en cuanto a la portada de Rondallas tenía que transmitir que era un compendio de muchas historias. Por eso todos los personajes aparecen en la portada. Aunque la bruja acapara más protagonismo porque era un personaje con el que conectaba mucho en ese momento. Además tuvo mucho éxito entre las lectoras, que me mostraron su agradecimiento por un personaje tan poderoso. Eso nunca me había pasado tras 20 años trabajando para el mercado norteamericano, en licencias enormes de cómic o videojuegos, así que estoy muy contento con esa bruja".
"Pero para Maldito buscábamos algo diferente. Buscamos mucho el impacto del personaje principal que es el que lleva todo el peso argumental, al contrario que en Rondallas, que hay muchos protagoistas. Por eso Arnau tiene toda nuestra atención", concluye Santi.
Portada de 'Rondallas'
El futuro de Rondallas
Tras estos dos primeros volúmenes nos encantaría que Rondallas se convirtiera en una serie, de las que tan escasos andamos en el cómic español actual. "Me encantaría -confiesa Santi-. Porque me parece el marco ideal para presentar a personajes a los que puedas acercarte sabiendo que te vas a encontrar un tipo de historia concreto. Aunque no siempre fueran los mismos protagonistas. Yo siempre he querido crear un personaje y desarrollarlo. Hecho de menos a Superlópez, de Jan, o a Mortadelo y Filemón, de Ibáñez. Aquí se ha intentado resucitar a otros personajes como el Jabato, pero yo creo que hay que crear nuevos. En la revista Planeta Manga hay creadores que han intentado ir en esa dirección, como Luis Montes con su universo Gryphoon, que incluso sigue creciendo. Hay autores que están intentando crear series, pero todavía somos poquitos".
En cuanto a sus planes para Rondallas, Santi Casas nos comenta: "Todavía no decido cuál es la siguiente adaptación, pero tengo muy claras cuáles serían las dos que me gustaría hacer. No las quiero desvelar, pero hay una que viene de una larga tradición literaria y la otra conecta mucho con el sur de Europa, con Francia y con Alemania, porque compartimos esa leyenda con ellos. De hecho ya presenté el proyecto aunque en la editorial prefirieron Maldito, porque sentían que conectaba más con el momento. Así que esas dos están pendientes. Lo que no sé es cuándo voy a poder empezar a trabajar en ellas. De momento quiero terminar la serie de tiras cómicas Pigüi, que hago para Planeta Manga, y también estoy trabajando en una gran película de animación, así que estoy muy ocupado, pero espero volver pronto a Rondallas con energías renovadas".
Viñeta de 'Maldito'
