Metrópolis La 2

Metrópolis

Madrugada del lunes al martes a las 00.30 horas

www.rtve.es /pages/rtve-player-app/2.17.1/js/
5839582
No recomendado para menores de 12 años Metrópolis - Toni Serra - Ver ahora
Transcripción completa

(Música)

Metrópolis dedica un programa monográfico, Antoni Serra,

fallecido inesperadamente en noviembre de 2019,

antes de poder finalizar su último proyecto a Semanastán

que iba a terminar de grabar en Irán.

Figura imprescindible en el panorama del videoarte español.

Toni Serra ha sido artista de vídeo

impulsor del colectivo: "La 12 visual"

y codirector del festival Hockney, entre otras muchas cosas.

Su recorrido audiovisual

había prácticamente comenzado durante su estancia en Brooklyn

a caballo entre finales de los 80 y comienzos de los 90.

Tras su regreso a Barcelona,

su interés pronto se centraría

en el ámbito de la apropiación y el desmontaje,

en un tipo de vídeo de clara inspiración política.

No obstante, con el paso de los años,

la mirada

fue dirigiéndose paulatinamente hacia el interior,

en un recorrido de inmersión

y profundización en las complejidades de la imagen,

que él supo explicar bien,

tanto en sus textos, como en sus entrevistas.

Su delicado trabajo espiritual,

desde finales de los 90 en adelante,

tras establecerse en Marruecos,

así como su contacto

con la cultura islámica en general y sufí y en particular,

hicieron que en los últimos tiempos

su obra floreciera de una forma poco habitual,

dando una serie de trabajos contemplativos,

llenos de belleza y silencio,

que, sin embargo,

él no veía en contradicción con el enfoque político anterior.

Esta aproximación a su obra,

parte de algunas ideas

que el desarrollo en su preclaro texto,

abrir la visión,

con la intención de que sirvan,

tanto para conocer su pensamiento en torno a la imagen,

como para recoger

en diferentes paradas de este camino,

algunos de sus trabajos más relevantes.

(Música)

La idea viene de hacer una reflexión más a fondo

sobre la imagen.

La imagen de nuestra sociedad

siempre ha estado más pensada

como una forma de mostrar, de manifestar ...

Y entonces recordaba,

leyendo, un poema iraní persa del siglo XIV, en concreto.

"En el jardín de los misterios",

tiene un verso que dice:

están ciegos, solo ven imágenes.

Entonces de repente,

tener esta esta noción

de que la imagen

no tiene porque ser necesariamente una fuente de visión,

sino que puede cerrar la visión.

Y era interesante.

Era interesante

contrapuesto a esta idea de una cultura que se vela.

(Música)

Lo que llamamos realidad, o lo que llamamos mundo,

Es una convención.

Su condición perceptual perceptiva,

condición del lenguaje, condición física.

Nuestro cuerpo se mueves de determinada manera, no vuela.

(Música)

Luego se mezcla con otras materias, de forma así, osmótica.

Tenemos unas determinadas circunstancias, no.

Características físicas.

Perceptualmente igual,

aunque la física mecánica cuántica,

nos pueda explicar

que los objetos y todo lo que vemos

está fundamentalmente constituidas por el vacío.

No sería muy difícil no, movernos pensando ...

... que en realidad no estamos viendo nada,

porque estamos viendo

y necesitamos esa realidad,

no sé si es un interfaces, necesitamos esa realidad,

esa convención para poder movernos, hablarnos, comer relacionarlos,

existir en este plano.

Pero no deja de ser una convención.

Entonces qué sucede,

que esta convención o está primera capa de realidad,

si es que se pudiese llamar así.

En otras culturas le llama un velo.

Este velo.

Un muro en otras, se rompe.

Se agrieta.

(Música)

Melody imágenes que damos por naturales,

que damos como que nos hablan de la realidad,

o nos hablan de sueños,

que es una imagen construida

y que nosotros la hemos construido muy poco,

porque somos consumo, no.

La mayor parte de la gente es consumidora.

(Música)

Recuerdo grabar predicadores en las calles de Brooklyn,

que a veces que estaban solos,

pero que en un paisaje de desierto urbano,

hablaban con una potencia increíble.

Un vídeo que se llama: "Pura fe".

Y no sabía por qué lo grababa.

Y por eso lo grababa,

porque no sabía y quería saber por qué.

Es un poco ... pides la visión, no.

(Música)

El predicador en la calle y tal

y esta especie de sensación de antipatía racional

y desconfianza racional y una detracción a otro nivel.

Que me dejó con muchas preguntas.

(Música)

Un año despuéso meses después, estaba en el Museo del barrio.

Y había ido a ver,

siempre había algo de góspel.

Me apunté.

Salí muy emocionado,

porque la primera vez que lo veo como real

y una persona que no conocían me dijo: chico, olvídate.

Hoy es jueves,

el domingo vete a la 127 con tal y cual

o busca por allí.

Entran en cualquier iglesia baptista mejor.

Y bueno fui entrando por diferentes iglesias,

templos y tal.

En algunos salí como ...

porque era un rollo militar,

militarizado qué tiró atrás completamente.

Me quedaban cinco o diez minutos,

pero de repente descubrí dos o tres.

Una de ellas muy grande, que me dio un viaje

emotivo y operacional,

porque estás en un sitio con mucha gente,

el sonido de las voces, los cuerpos, los sudores, las caricias,

las caídas en el suelo.

La voz del Coro, el predicador, totalmente lanzado,

con un mensaje que era básicamente, si, si, si ...

Entonces, poco podía decir,

es que me están clavando aquí un rollo

de que me tengo que volver, no sé qué.

Y qué tengo que vivir de esta manera.

No me está diciendo nada.

En cambio, acabé llorando.

Porque de repente me descubrí a mí mismo.

Completamente construcción anarco y tal

yendo a misa cada domingo.

(Música)

En este mundo,

esta realidad sería entendida como velo

o como sucesión de muchísimos velos.

En la tradición islámica se habla de hasta 70.000 velos

de luz y sombra.

O sea que la cosa va para largo digamos.

Estos velos, claro, tiene una doble función,

es una de las paradojas.

Porque el velo,

en la medida en que estábamos hablando,

nos está ocultando

todo este mundo, nos ocultan otras realidades.

Pero a la vez

es un velo sobre cual proyectamos también.

Es ocultación y condición de posibilidad

para la visión,

sin el velo, no veríamos.

La sociedad occidental es una sociedad

comohabía analizado Guille Borno.

La sociedad del espectáculo, es una señal del espectáculo.

No solo todo es mostrado,

sino que todo tiene que ser mostrado.

Si es mostrado, es bueno,

por qué es bueno,

porque se muestra

y si es oculto, es malo,

porque se oculta.

Entonces,

en esta especie de trampa

se encuentra un poco

muchas veces la reflexión sobre lo que es la imagen

sobre lo que son los espacios internos y externos

en nuestra sociedad.

(Música)

(Música)

(Música)

Después mi trabajo, se fue girando hacia el desmontaje.

Es decir,

no tanto propiamente la arqueología mediática,

sino el desmontaje, es decir,

coger fragmentos de películas, fragmentos de publicidad

y desmontarlos y volvernos a montar en otro orden,

para que no fuesen tan opacos

y transparentasen,

no el paraíso que estaban mostrando,

sino los miedos

con los que estaba incitando a la gente.

(Música)

Quisiera explorarles a todos uno por uno.

Si tenemos tiempo.

Debo recordarles que es una experiencia

que puede resultar dolorosa.

Suele ir acompañada de hemorragias nasales,

dolor de oídos, dolor de estómago,

náuseas y otros síntomas de características similares.

Ahora quisiera contar con un voluntario.

(Música)

Ver cómo hay una creación de una de una realidad

que tomamos por realidad

que en realidad está construida

de la misma manera

que está construida esta película Master.

Este velo de imágenes, no.

Entonces abrir en esta película master,

una serie de agujeros,

para ver que en la verdad, no,

para ver capas de profundidad, de realidad más profundas.

Esta es mi intención,

abrir agujeros que permita,

hacer que la realidad no sea tan estrecha,

no sea tan superficial,

no sea tan dura.

No sea únicamente

la que corresponde a los conflictos sociales

y a la construcción del poder.

Del discurso visual que acaba confundido con la realidad.

Entonces, abrir agujeros representa esto.

Ganar profundidad,

hacer que esta realidad se vuelva más incierta,

incluso más misteriosa.

Es menos estrecha.

Por tanto,

de lugar a posicionarse en diferentes lugares dentro de ello.

(Música)

Creo que en el momento en que hacemos un slowing down

realmente bajamos la velocidad a la película.

Va bajando poco a poco .

Ya no estoy metido en la acción reacción

tengo que llegar, tengo que subir,

tengo que trabajar ...

Logramos bajar un poco

y no ser tanto el protagonista,

sentirnos protagonistas de la película que nos venden.

Hay efectos muy curiosos.

Empezamos a ver cosas sin necesidad de tomar nada.

(Música)

Bueno, yo creo que es fundamental

buscar los puntos donde romper esta película Master.

William Burroughs hablaba de una película Master,

que nos impide ver más allá

entonces, la necesidad de agujerearla,

es fundamental.

Hay muchas formas de hacerla.

Una de ellas es a través de abrirnos a discursos,

a formas de conocimiento y visiones,

que vienen de otra cultura

y que tienen otras formas

y otro también es a través de mostrar

el grado de absurdidad que tiene

esto que llamamos estas verdades objetivas,

que nos comemos diariamente.

Alá está más cerca de nosotros que nuestra propia yugular.

Es decir,

la realidad está más cerca de nosotros

que nuestra propia yugular.

Y esto quiere decir

que el acceso está abierto para todos.

En cualquier momento.

Solo hay que parar un momento parar la película,

lo que llamamos realidad

es decir,

paro esto ...

esto que estoy llamando realidad es una peli.

La paro.

Ya no soy el protagonista.

Yo no estoy apagando fuegos a la pantalla,

y empiezo a mirar lo que me rodea.

(Música)

El mundo árabe escribe en árabe clásico,

por tanto,

la conexión con el árabe muy antiguo

está muy viva.

Y entonces

esto permite que ...

... que se vean las raíces de las palabras,

en toda su complejidad.

Lo que pueda haber, por ejemplo, en árabe,

"que harán",

es prohibido,

es dañino.

Lo "harán" también es sagrado,

"saharam" es hacerlo en el mundo musulmán.

Las razones pueden ser miles.

Y "haram" es el recinto de la Meca.

Entonces,

estas relaciones de las palabras,

a veces simplemente, porque tienen las tres consonantes,

aunque sean palabras diferentes,

se entiende que se están moviendo en esa dirección.

Y entonces no quiere decir

que a través de eso

vamos a acceder a la verdad de esa palabra,

sino que accedemos a toda su complejidad.

A todos sus reflejos y lados contradictorios.

"Jadir" que quiere decir como el verde,

que reverdece.

Reverdeante.

Es una figura que sale en diferentes tradiciones,

que tiene equivalentes

también en la cultura,

la tradición judeocristiana y cristiana, particularmente.

Como un personaje, digamos,

parece una manera no físico

que habita entre los mundos.

Y que tiene la capacidad

de estar constantemente en esta percepción de la realidad,

sabiendo que la realidad no real.

Entonces de una forma otra,

constituye un ejemplo, digamos,

como de lo que podía ser la figura de un guía,

o de un maestro,

pero que no tiene corporeidad física,

por tanto, de alguna manera,

es la imagen de un maestro interior.

Claro,

en los momentos de transición entre mundos.

Pongamos un ejemplo fácil,

el amanecer

o el atardecer.

Son momentos en que una realidad se empieza a disolver.

Ahora encendemos las luces eléctricas y claro,

estamos todo el día con luces eléctricas.

No se disuelve nada más que nosotros.

Aquí animando a la granja de pollos.

Pero si no,

un mundo que se disuelve ya a nivel perceptivo.

Haciendo las formas, se vuelven cada vez menos claras.

Las sombras ...

Aparece otro mundo, por ejemplo, la noche.

En esos momentos de transición,

Alba, amanecer o atardecer.

Enfermedad,

agonía.

Son momentos de tránsito.

En este tránsito

están diciendo ávidas de personaje,

que quiere decir

que en este transito hay una enseñanza.

Básicamente, podemos aprender.

(Música)

(Música)

En diferentes tradiciones

se marcan mucho el que pongamos atención.

a este momento en que vamos a caer dormidos,

justo en ese momento.

Justo e intentar

que normalmente es muy inconsciente,

pues intentar tener un punto de conciencia

en ese momento que caemos,

porque nos muestra

este pasar de una realidad a otra, no.

No es que el sueño sea una realidad más real,

pero el sueño está libre de una serie de condicionantes, no.

En un sueño ...

... podemos hacer viajes

que no podemos hacer aquí, este plano.

Podemos volar sin máquinas.

Podemos encontrarnos con personas

que ya no están en este plano.

Se pueden pasar muchas cosas

es una realidad más sutil,

menos apegada

a lo que llamamos realidad objetiva.

Objetual.

También el sueño es muy subversivo, porque claro,

el sueño pone en duda a la realidad.

Y decir bueno

cómo está seguro de que la realidad,

lo que tú llamas estar despierto, no es un sueño más largo.

El sueño tiene ... abre esta posibilidad.

Nos muestra que el viaje no puede ...

Puede ser la superficie,

pero pueden no ser solo una superficie bidimensional.

Puede tener otra dimensión de viajero.

Algo hay asociado entre el viaje, aunque sea como metáfora,

pero también físico,

con el trance, no.

Yo creo que básicamente es

que nos ayuda a romper

este mundo tan bien construido.

Y la realidad objetual.

En algunos sentidos

el viaje empieza

cuando nos quedamos quietos,

si estamos en una continua excitación o movimiento,

incluso cuando viajamos a otros países,

estamos moviendo continuamente

estamos en la superficie turística, no.

Si paramos, ese día empieza el viaje.

A veces nos quedamos en una capa superficial,

pero otras veces el viaje físico

es condición de posibilidad,

para romper esa capa de realidad que hablábamos antes, no.

En muchas tradiciones la oración del viaje es muy importante.

Uno de los preceptos dentro del mundo islámico

es la peregrinación.

Claro una peregrinación en ese momento,

por ejemplo ir de Marruecos hasta hace cuarenta años,

igual cincuenta, sesenta, no creo más,

se hacía por tierra, por barco,

había gente que tardaba un año en ir,

y la persona que volvía era completamente diferente.

Es el viaje del conocimiento.

Que quiere decir el viaje iniciático en este sentido,

o el viaje asociado a lo que estamos hablando

es que no está movido por negocio,

por el placer,

por la huída o la conquista,

sino que hay otro motivo.

Un motivo de transformación.

Aunque hablamos de lo que no sabemos,

este no sabemos es un espacio a ocupar,

es como si no tuviese entidad real propia,

porque es colonizado,

vamos ocupando

y vamos, en función de lo que vamos sabiendo,

vamos actuando a saco, no.

Y así está sucediendo en muchos campos,

sobre todo tecnológicos, no solo, no,

en cambio creo que es una experiencia interior,

que dice:

"El conocimiento no es el acceso a lo desconocido,

sino al acceso de lo desconocido".

Fijaros una proposición cómo cambia todo.

Esta proposición es el trance.

Su ejemplo de trance en la palabra, en el concepto.

La práctica a través del conocimiento,

a través del conocimiento y esta proposición es un ejemplo.

No es el acceso a algo desconocido

sino es que yo salgo empiezo a ocupar y saber más

sino de lo desconocido.

Se abre una puerta,

y lo que entra en ella no sabemos lo que es.

Y ante lo desconocido, que es infinito,

solo queda una actitud

que es la actitud de la postración,

del reconocimiento,

reconocernos no desconocido.

  • A mi lista
  • A mis favoritos
  • Toni Serra

  • Compartir en Facebook Facebook
  • Compartir en Twitter Twitter

Metrópolis - Toni Serra

21 abr 2021

Metrópolis dedica un programa monográfico a Toni Serra "Abu Ali" (Manresa, 1960 – Barcelona, 2019), figura imprescindible en el panorama del videoarte español, que falleció inesperadamente en noviembre de 2019, cuando estaba a punto de viajar a Irán para terminar de grabar su nueva película Asemanastán, fruto de la beca Multiverso. Autor de una obra audiovisual experimental prolífica, refinada y compleja, Toni Serra fue, además, impulsor del colectivo La 12 visual y co-director del festival OVNI (Observatorio de Video no identificado).
El programa, basado en un guion concebido y elaborado para Metrópolis por Gabriel Villota Toyos, se aproxima a su obra a partir de algunas ideas que el artista desarrolló en su preclaro texto 'Abrir la visión', con la intención de que sirvan tanto para conocer su pensamiento en torno a la imagen, como para recoger en diferentes paradas de este camino algunos de sus trabajos más relevantes.

ver más sobre "Metrópolis - Toni Serra" ver menos sobre "Metrópolis - Toni Serra"
Programas completos (532)

Los últimos 547 programas de Metrópolis

  • Ver Miniaturas Ver Miniaturas
  • Ver Listado Ver Listado
Buscar por:
Por fechas
Por tipo
Todos los vídeos y audios

El administrador de la página ha decidido no mostrar los comentarios de este contenido en cumplimiento de las Normas de participación

comentarios.nopermitidos