El debate educativo

ha estado dominado por una visión muy simplista

que equipara innovación a innovación tecnológica.

Digitalizar la educación no consiste en tecnificar.

Les daremos ejemplos.

El cambio es posible si se hace progresivamente.

Bienvenidos a "La aventura del saber".

El Colegio Monserrat de Barcelona nos abre sus puertas

para demostrarnos que se puede innovar

a lo largo del periodo educativo.

Alumnos más independientes,

acompañados de profesores comprometidos que colaboran

y que se comportan como guías.

Los resultados son palpables.

Hablaremos de arte contemporáneo

y de nuevos lenguajes y nuevas formas de expresión.

Esta propuesta nos la hace la Galería Liebre, de Madrid.

Cada semana nos presenta diferentes artistas y sus espacios.

Siempre disfrutamos recomendándoles lecturas interesantes.

Desde que el programa echó a andar,

hemos explorado todo tipo de propuestas.

Hoy les hablamos de una editorial con mayoría de edad

y con un gran catálogo.

Mario Pedrazuela y Carlos Rodríguez.

Buenos días. (LOS DOS) Buenos días.

Sois la mitad de la uña rota. Suena muy críptico.

La uña rota es la editorial.

La formáis con otros dos compañeros de batalla.

Para ser exactos, el aniversario es en octubre, ¿no?

Es lo primero. En octubre.

Cumplimos 18 años.

Que se dice pronto. La mayoría de edad.

¿Cómo ha sido esta trayectoria?

¿Habéis cumplido la hoja de ruta que os marcasteis al inicio?

Fue una hoja de ruta realmente...

No marcada, ha sido improvisada en cierto punto.

Empezamos en esto de editar libros por gusto,

por amor a hacer aquello que nos gustaba, leer.

Queríamos dar textos para leer a los demás.

Así empezamos a editar libros pequeñitos, que tienes ahí.

Son estos, ¿verdad?

Sí, de 15 por 10, sin lomo.

Y, digamos, autores todos contemporáneos,

vivos y, la mayoría, desconocidos.

La gran mayoría, desconocidos.

Eran libritos que se vendían en los bares.

Donde estaba la gente era en el bar y allí había que llevarlos.

Tardamos un poco en llegar a librerías,

eso fue el siguiente estadio,

cuatro años después.

Bueno, tampoco es tanto.

Para mantener en el tiempo una editorial,

hay que trabajar mucho, muy duro y ofrecer algo diferente.

¿Radica ahí alguna clave de vuestro éxito?

Sí, bueno. Como dice Carlos,

comenzamos hace 18 años junto a otros dos compañeros,

Arcadio y Rodrigo,

y poco a poco la editorial ha ido creciendo,

y ha ido creciendo porque está fundada por cuatro amigos.

Amigos que nos conocemos muy bien,

que tenemos gustos literarios y estéticos muy parecidos,

y esa creo que es la clave de ese "éxito".

Porque nosotros lo que defendemos

son nuestros gustos literarios.

Es decir, publicamos aquello que nos gusta,

dentro de una línea literaria y editorial muy clara

que tenemos muy definida.

Y eso nos hace buscar dentro de esa línea

autores que se encuadran

dentro de estos gustos literarios comunes

que tenemos entre los cuatro.

Hablemos de vuestras colecciones, son marca de la casa.

Carlos, cuéntanos cuáles destacarías.

Las colecciones surgieron poco a poco.

La primera, con la que debutamos, es "Libros inútiles".

Porque realmente lo inútil...

Ahora se habla mucho de lo inútil y de lo útil.

Pensamos que lo inútil puede ser más satisfactorio que lo útil.

Te da pie a indagar en terrenos menos explorados.

Ahí incluís un poco de todo.

Sí, no son colecciones basadas en el género

o en asuntos temáticos,

de política, de historia, de narrativa.

Cada colección

puede incluir teatro, narrativa, puede incluir poesía, ensayo.

Lo que pasa es en el espíritu, de dónde viene esa colección.

Es más incorpórea la razón por la cual...

Es una colección, perdón, que ha ido evolucionando.

Empezamos con esos libros pequeños, y ha ido evolucionando.

Y esa colección, ahora, está definida o dirigida

hacia autores noveles.

Dentro de esa línea editorial que nos gusta,

buscamos autores no muy conocidos, tanto españoles como extranjeros.

El último que hemos publicado es un poeta norteamericano.

Se llama Kenneth Goldsmith con este libro, que es una rareza,

se titula "Inquieto".

Y dentro de ese tipo de autores

encuadrados dentro de la línea editorial que a nosotros nos gusta

y literaria, pues les damos cabida.

Sí. Nos gustan los autores que arriesgas.

Sin riesgo no hay literatura del todo.

Y este libro de Kenneth Goldsmith, un autor muy reconocido,

no es novel, muy reconocido en EE. UU.,

arriesga y busca nuevas formas de narrar algo.

En este caso narra lo que hace un cuerpo durante un día entero.

Es un catálogo de movimientos.

Es un texto en la línea de Beckett, de Petek,

autores que forman parte de nuestra editorial,

de nuestro catálogo.

Y tenéis otra colección. La...

"Los libros del apuntador". "Los libros del apuntador".

¿Y por qué es singular?

"Los libros del apuntador",

con esa colección lo que tratamos es apuntar libros,

libros que para el lector pueden ser interesantes,

que creemos que pueden ser atractivos para él

y que le pueden decir algo distinto

dentro de esa línea de literatura distinta que nosotros buscamos.

"Los libros del apuntador" le apuntan algo distinto.

Dentro de apostar por lo singular,

habéis hecho incursión en otros formatos.

¿Cómo ha sido la experiencia?

Es una... Surgió por el aniversario.

Cumplimos nuestro primer año, que no nos lo esperábamos,

y decidimos celebrarlo e hicimos una caja azul.

Es una caja artesanal.

Hicimos 25 ejemplares.

No, perdón, 50 ejemplares que se vendieron en una hora.

Hecha a mano la caja, todo el contenido también hecho a mano...

5000 pesetas.

Sí, 5000 de aquellas pesetas.

Y cuando cumplimos tres años, dijimos:

"Oye, que llevamos tres años".

Celebramos con la caja negra.

Reunimos a los colaboradores de La uña rota

y los invitamos a hacer un viaje literario y artístico

y lo metimos dentro de una caja,

que es como la de los aviones.

Son cajas muy concretas agotadísimas.

¿Y para los 18 qué?

Con uno, tres... ¿Tenéis alguna idea?

Para los 20 queremos hacer algo.

Si llegamos a los 20, que esperamos que sí,

esperamos hacer algo grande.

Vamos a hablar un poco de aquellos proyectos, momentos,

algo que ha sido especialmente importante para vosotros

como editorial.

¿Qué podríamos destacar?

En nuestra editorial, muchas veces cuando comentamos,

decimos que son los autores quienes nos han pedido seguir avanzando,

seguir creciendo, buscando nuevos caminos.

Y, por ejemplo, eso nos pasó con un libro,

con "Cenizas escogidas,

lo tenéis ahí, de Rodrigo García.

Es un autor teatral que propone un teatro totalmente distinto,

arriesgado, diferente.

Es un autor del que publicamos un librito inútil

y le propusimos recopilar...

Publicamos este librito inútil de él también.

Ajá... Y propusimos recopilar

todas las obras que tenía escritas hasta ese momento, en el 2009,

recopilar todas las obras y juntarlas en un solo volumen.

Y era meternos en un libro muy grueso, de más de 500 páginas,

con mucho trabajo, tomárnoslo de forma más profesional,

más dedicada,

y fue un reto muy satisfactorio que llegamos a disfrutar.

Va por la segunda edición. Tenemos una segunda edición.

Queda poco tiempo, un minuto.

Carlos, te doy la oportunidad de decir lo que tú quieras.

No sé si quieres destacar esta obra, quieres hablarnos de futuro.

Lo que quieras.

Esta obra fue Premio Nacional de Literatura Dramática.

El secreto de esto es perseverar en lo que te gusta

y entregar al lector libros que crees que deberían leer.

Ese libro debería estar en el mercado editorial.

"La casa de la fuerza", de Angélica Liddel.

Fue Premio Nacional de Literatura Dramática al mejor libro del 2012.

El teatro os ha dado muchas satisfacciones.

Sí, es una de nuestras insignias.

Creemos que el teatro debería estar más presente en la sociedad.

La mayor satisfacción fue publicar la biografía de Samuel Beckett.

Es la primera biografía publicada en castellano

de este gran dramaturgo.

Sí, fue otra de ellas.

Nos ha dado tiempo a hacernos una idea

de todas las cosas que os han pasado

en estos 18 años que cumpliréis en octubre.

Ojalá haya más.

Queremos ver esa caja, eso que hacéis para los 20 años.

Esperamos estar aquí para contarlo. Sí, muchas gracias.

Muchas gracias. Gracias por haber venido.

Ahora les invitamos a recorrer el Colegio Montserrat, de Barcelona.

Este centro es inspiración para otros.

Con las inteligencias múltiples

ha demostrado que se puede trabajar de otra forma.

Proyectos interdisciplinares, personalización,

aprender fuera el aula.

La innovación y el compromiso de los agentes implicados se ve y se nota.

El Colegio Montserrat ha apostado por ser un referente en Educación.

Hemos comprendido la innovación

como un proceso de cambio continuo

en el que a través de analizar las fuerzas del cambio,

que pueden ser oportunidades que ves en el entorno, en el contexto,

como podrían ser, incluso, amenazas

e, incluso, prever esas amenazas para que eso nos lleve

a reflexionar y a implantar algún tipo de actuación.

La idea es que en Educación se necesita que innovemos

de una forma continua a través de esta reflexión

y de esta puesta en práctica continua.

Esta asignatura se llama...

Habla en inglés

Traducción: "siendo un emprendedor".

Pretende desarrollar el espíritu emprendedor a edades tempranas,

que puedan afrontar cualquier reto que se propongan.

Esto les permite que de forma divertida y casi como un juego

ellos creen su propia empresa.

Cada alumno tiene una función directiva.

A partir de su propia creación de su propia empresa,

ellos a lo largo del curso

van gestionando distintos modelos de empresa, distintos proyectos.

En el primer trimestre hablamos de reciclaje, de sostenibilidad.

Son productos que elaboran

con el reciclaje de otros productos que tienen en casa, en el colegio,

que no usan, le dan otra oportunidad.

Segundo trimestre trabajan en grupos pequeños.

Cada uno crea su iniciativa empresarial.

Son empresas distintas.

Último trimestre, reinvertimos todos los beneficios

obtenidos en las otras empresas que han creado

para crear el último proyecto, el de emprendimiento social.

Aquí darán respuesta a una necesidad de la sociedad.

Desarrollarán un producto, un servicio

íntegramente destinado a solucionar

el problema que detecten en la sociedad.

Para cerrar la etapa de Secundaria,

Cuarto de la ESO ha creado unas empresas.

Hemos llevado a cabo un producto de la vida real.

Esas empresas han sido con una necesidad social.

Se llama B-Safe

-En nuestro caso esa necesidad social es para gente mayor.

Nuestro producto lo hemos diseñado específicamente

para quienes están en residencias o centros de día

y para controlar el acceso.

Ahora estamos en el periodo en el que buscamos inversores

para poder llevar a cabo el producto. Gracias.

-Es una empresa social.

Queremos ayudar a niños en los hospitales.

La aplicación tiene cuatro secciones diferentes.

La primera, el foro.

El foro es importante.

Los niños necesitan hablar con otros.

Tiene una parte de mensajes privados,

en otra parte los mensajes serían públicos.

Serían anónimos.

Tienen el menú.

Aquí pueden escoger el menú que quieren para el siguiente día

y el botón de urgencia.

Con este botón pueden contactar a los médicos

si hay algún caso que lo necesite.

-Somos la empresa ABLE.

Esta empresa va dirigida a gente discapacitada.

Es un pequeño concurso.

Pueden colgar sus vídeos demostrando un talento que tengan.

Y de esos vídeos que nos envíen, 10 serán elegidos.

La gente podrá votar por el mejor vídeo y será el ganador.

Ya llevamos años implantando la Robótica en la extraescolar.

Desde el primer año lo hemos hecho transversalmente.

Desde primero de Primaria hasta primero de Bachillerato.

No solo se enseña Robótica,

que nos permite desarrollar las capacidades de los niños

a la hora de pensar cómo resolver los diferentes retos de cada semana.

También permite aplicar la Robótica y utilizarla como facilitador

para reforzar conocimientos que vemos en otras asignaturas

a lo largo de toda la etapa escolar.

En este caso, hacer mover el robot

teniendo en cuenta que tiene que visualizar un color

y en función de ese color, moverse en una dirección u otra.

Como facilitador, la Robótica la utilizamos

haciendo actividades dentro de las propias asignaturas,

no solo en la hora de Robótica.

El profesor de Física explica un temario.

Para que sea más fácil,

desarrollamos una actividad para que los niños, mediante la Robótica,

interactúen y aprendan las cosas reales que pasan

en ese problema o tema explicado.

En primero de Bachillerato tenemos el tema de los choques en Física.

Aprenden la teoría y resuelven problemas,

pero planteamos una actividad en la que diseñan

o dos coches chocando...

A partir de ese escenario real

toman las medidas de lo que realmente sucede.

Ven que no todo es tan ideal como lo vemos en clase.

Aunque sea fácil adaptar la Robótica a física y matemática,

que es bastante rápido o sencillo,

por qué no conectarlo con la Lengua.

Pues es posible.

Por ejemplo, en una obra de teatro

podemos diseñar nuestro propio sistema

que, a través de los sensores,

podemos dotar a esta plataforma robótica

de los movimientos que tiene que hacer la marioneta.

Vamos a hacer el desplazamiento hasta llegar.

-En lengua castellana y catalana en quinto de Primaria

trabajamos producción creativa, slams de poesía,

talleres de escritura

a la par de trabajar gramática y ortografía.

Lo realizamos sin libro de texto.

Hemos adaptado el currículum de la asignatura

extrayéndolo de los libros de lectura infantil.

Abrimos Lengua.

Hoy nos toca trabajar en este taller la producción creativa.

La manera de trabajar

nos ayuda a sacar el máximo partido de la comunicación,

de la asignatura de Comunicación.

Para ello trabajamos todo el grupo de quinto juntos,

somos 60 alumnos en el aula y trabajamos con Team Teaching,

que es un equipo de tres profesores.

Hemos preparado todo el material y lo hemos colgado.

-Alguien que haga pan.

-Yo tengo mi monografía, basada en literatura.

Es de la obra de "Cien años de soledad",

de Gabriel García Márquez.

-Ahora lo que tenemos que ver es

que siendo un trabajo de investigación de dos años,

ahora tienes que demostrarme

que todos los procedimientos de método científico,

de búsqueda de información de fuentes fiables.

capacidad de síntesis,

porque la tienes que exponer en público...

En la entrevista me explicarás cómo lo has hecho,

tus fuentes y tu evolución en estos dos años.

-Teniendo en cuenta que mi monografía es de literatura

y está centrada en una obra,

puedo demostrar que este trabajo lo he hecho yo

porque lo primero que hice fue leer la obra

y hacer un análisis con mucho carácter científico.

Debía analizar todos los conceptos a tratar.

Me sirvió mucho hacer esta monografía para ver

que se debe analizar muy bien una obra

para poder obtener datos concretos

que sirvan para rellenar una monografía de 4000 palabras.

Estamos realizando un proyecto inteligente.

Es una asignatura no curricular, por tanto interdisciplinar,

y el proyecto en el que estamos trabajando

estamos siguiendo el método Design Thinking,

pensamiento de diseño.

Lo iniciamos preguntando a los alumnos

sobre qué les gustaría investigar,

qué les gustaría conocer.

Hicimos una lluvia de ideas.

A partir de ahí, ellos decidieron más o menos el tema

y sobre él trabajamos.

Ese proceso de Design Thinking lo que busca

o lo que quiere conseguir

es innovar o crear, buscar nuevas soluciones,

sobre todo, a partir de propios retos

o preguntas que los alumnos, ellos mismos, se hacen.

En este caso no somos los profesores quienes les decimos

qué es lo que tienen que investigar

o cuál es el producto al que tendrán que llegar,

sino que sean ellos mismos.

-Las matemáticas, hace unos cuatro años,

hicimos un vaciado en el departamento

para ajustarlas a lo que se pedía en cada etapa.

Uno de segundo necesitaba conceptos básicos de primero.

Entonces hicimos el vaciado

y gestionamos la manera de poder coger la filosofía del colegio,

el trabajo autónomo, que cada uno aprenda a su ritmo

y diseñamos los steps.

Los steps, a diferencia de los temas tradicionales,

es que no se empieza y se acaba siempre

en un tiempo establecido para toda la clase,

sino que cada alumno va a su ritmo.

Y apareció la figura del mentor.

En el aula somos tres profesores de matemáticas.

Los alumnos nos pueden preguntar a cualquiera.

Pero cada profesor tiene asignados 20 alumnos.

A esos los controla y les hace el seguimiento de si van bien o no,

donde deben apretar o donde no.

Esa es la filosofía.

La plataforma de aprendizaje

nos permite dar una atención más personalizada.

Hay dos conceptos muy importantes:

el "ownerhip", cada alumno es el conductor de su aprendizaje,

y "ubiquity", puede aprender en cualquier sitio.

Estamos pendientes del alumno, no de dar la clase.

Ya está puesta en el aula virtual.

Hay vídeos que pueden ver en casa, en el colegio...

Nosotros estamos pendientes de las dudas,

conceptos que no quedan claros.

Hablan entre ellos

-Como culminación de la etapa educativa,

el proyecto del centro, el Bachillerato,

teniendo en cuenta que sus tres características lo definen,

que tiene que ser preuniversitario, postobligatorio y holístico,

es aquí donde usamos todas las herramientas

en la realización de proyectos,

evaluaciones internas consistentes den PDL,

exámenes totalmente contextualizados,

y eso hace que cada alumno persiga su propio objetivo académico.

Ahora hay una clase de Matemáticas.

Hay alumnos de Bachillerato Internacional

estudiando un tipo de matemáticas,

alumnos de Bachillerato LOE, o nacional, estudiando otro tipo,

alumnos que irán a selectividad, otros que no.

Cada alumno se ha generado su propio entorno de aprendizaje

y lo lleva a cabo de manera autónoma con gusto por el trabajo bien hecho

y consiguiendo los objetivos.

Stop, look and go proyecto

es un proyecto sobre transporte y seguridad vial.

¿Por qué hemos elegido este proyecto?

Primero porque el colegio está situado en medio de la ciudad,

cerca de la carretera principal que rodea a Barcelona.

Los niños tienen que viajar cada día por el tráfico.

Pensamos que la seguridad es una responsabilidad compartida.

Desde muy pequeños los niños deben entender esto,

que también ellos soportan sus comportamientos,

también tienen consecuencias para ellos y para los demás.

Nuestros proyectos son clases guiadas preferentemente,

pero hemos introducido actividades cooperativas

en las que trabajan los niños de P3 con los niños de P4.

Creemos que, justamente,

juntar los niños hace que aprendan el uno del otro.

Jugando, escuchando, observando al otro,

pero también se enseñan el uno al otro.

-El modelo del Colegio Monserrat se basa en la confianza.

Creemos en esa potencialidad de la persona

en su bondad, en su capacidad de decidir y de decidir bien.

Por eso también buscamos

en un sistema de aprendizaje global-sostenible,

que llamamos,

buscamos que los alumnos nos solo hagan aprendizaje a merced propia,

sino que también sean capaces de que ese aprendizaje

se devuelva en servicio a la sociedad a la cual se debe.

Un ejemplo lo hemos visto en el aula de Tercero de la ESO,

en Design for change,

dentro de Educación para la Ciudadanía,

en la que convencemos a los alumnos de que ellos pueden,

de que pueden cambiar el mundo.

Eso lo enriquecemos con herramientas que nos blinda el Design Thinking,

pensamiento de diseño,

ese pensamiento que ayuda a ser muy creativos

para buscar múltiples soluciones,

soluciones distintas a las estándares,

en las que pueden cambiar las cosas

o se pueden enfrentar ante un problema.

Hace dos años hemos introducido una nueva materia

que es Creatividad, acción y servicio.

Consiste en buscar el conocimiento fuera de las aulas.

Estamos convencidos de que hoy día

se puede adquirir más conocimientos con el contacto con el exterior

y contactando con otras instituciones que dentro del aula.

En este caso lo que hemos trabajado en este curso es,

en colaboración con el Hospital San Juan de Dios, de Barcelona,

unos retos puestos en una plataforma y son cinco.

Retos que responden, tres de ellos, a experiencias de salud,

y dos de ellos, económicos.

San Juan de Dios crea una plataforma, INNODEU,

donde participan muchos colectivos,

uno de ellos es el Colegio Montserrat.

Los alumnos han entrado en la plataforma,

han aportado sus soluciones e ideas para resolver los retos.

La valoración es positiva.

Uno de los lemas de la Unidad de Innovación

y del ADN del hospital es

"Innova con nosotros".

El poder innovar con un colegio

eso significa tratar con profesores que tratan con niños, como nosotros.

Sobre todo, tener contacto con niños y adolescentes,

que son nuestros modelos de existir, es fundamental.

Tuvimos la experiencia.

Vosotros nos vinisteis a visitar, los niños vinieron a visitar,

bueno, adolescentes de 15, 16 años vinieron a visitar el hospital.

Vieron lo que había y nos dieron ideas.

Ideas vistas con los ojos del cliente.

Eso es lo importante.

Nuestro proyecto es Soñando con estrellas.

Está basado en mejorar la experiencia del paciente en el hospital

centrándonos en la ilusión de los niños.

-Consistiría que, en una tarde,

los niños y sus familias escribiesen en unos globos luminosos

ser futbolista, cantante y los dejasen volar

sin perder nunca la ilusión de serlo.

-Los objetivos son tres.

Lo primero es fomentar la creatividad de los pacientes,

introducir hábitos de vida saludable

y mirar de qué manera se puede promocionar el hospital.

-Nuestro proyecto pretende responder

al reto de mejorar la experiencia del usuario en el hospital.

Nuestra idea surge, como adolescentes,

conocemos la importancia que tiene

comunicarnos con la gente y con el mundo.

-La idea es crear una plataforma virtual

que conecte hospitales internacionalmente

para que los pacientes hablen entre ellos

y se sientan comprendidos en estos momentos tan difíciles.

Ámbitos Educativos es un proyecto

para alumnos de Primero y Segundo de ESO.

Barcelona se convierte en el ámbito de aprendizaje.

Salimos a la ciudad de Barcelona y hacen la investigación de campo,

con la que la semana siguiente realizan un proyecto en la clase.

Los trabajos son interdisciplinares, de diferentes asignaturas.

En el primer trimestre,

el foco de interés

son los elementos visuales del arte, la Barcelona monumental

y el tercero, Barcelona y sus gentes.

-Uno de los proyectos en Ámbitos de Aprendizaje

fue salir a Paseo de Gracia

y recoger

diferentes muestras de textura visual

que encontramos en la calle.

Hicimos fotos

y "frotage" para ver el relieve.

El próximo día, en clase,

lo representamos en un dibujo manual y en un cartulina.

-En el siguiente proyecto,

fuimos a visitar Barcelona y algunas esculturas.

Y el siguiente día, en clase, creamos una escultura,

que representara movimiento, abstracta.

Y aquí hay una.

En Segundo seguimos la misma metodología que en Primero.

Introducimos

que todo el trabajo sea con ámbito digital.

Para ello,

utilizamos el máximo de números de dispositivos móviles,

iPad, iPhone, teléfonos,

cámaras de fotos,

y todo el tipo "hardware" para hacer los proyectos finales.

-En esta salida, lo que hicimos fue ir a Sarriá

y grabar unos vídeos para hacer un cortometraje urbano

y aprender conceptos audiovisuales.

Y luego hicimos este pequeño vídeo,

marcando los planos que usamos.

-Lo que hicimos en esta salida fue ir a Plaza Espala,

donde hicimos fotografías sobre los sentimientos que nos dijeron.

A la semana siguiente,

tuvimos que editar estas fotografías

y hacer un cartel de una película,

de la que debíamos escribir sus sinopsis.

Este año hemos incorporado por primera vez

la idea del paisaje de aprendizaje en la plataforma online y Moodle

como vehículo de comunicación.

Hemos creado una imagen,

que es un paisaje con los contenidos

que necesitan para llevar una asignatura.

Y navegan a través de esta imagen

según su ritmo y lo que los profesores les pidan.

En la asignatura de Ámbitos de Aprendizaje,

hemos creado un paisaje sobre la imagen de Barcelona,

es el ámbito en el que vamos a aprender.

Tienen que saber en qué momento del trimestre estamos,

y van a abrir el contenido de esa semana.

Podemos abrir una, y se nos abre la descripción de la salida,

describiendo el material que van a tener que traer,

objetivos de la salida, dónde vamos a ir,

y qué vamos a hacer con el material de la salida como proyecto.

-El audiovisual es un lenguaje más.

Tiene que ser enseñado como castellano, catalán u otro lenguaje.

Hoy, rodeados por "inputs" audiovisuales,

tienen que ser capaces de interpretar

estos mensajes

y de crearlos y de poder hablar en este lenguaje.

En Quinto de Primaria, empezamos a comunicar con el cómic,

trasladar una narración a imágenes,

para que estructuren la cabeza

y sepan elegir las mejores imágenes

para cada historia.

Según avanzan,

en Sexto hacemos animaciones con Motion, con cámara,

24 frames por segundo.

Y en Bachillerato

desembocamos en un cortometraje,

desde el principio, desde la idea,

el tratamiento, el guion, el "storyboard",

planifican las luces,

cada plano, hasta la consecución final

y la edición con Final Cut.

-En Film estudiamos cine y cultura audiovisual.

Tenemos mucha libertad de trabajo.

Uno de los trabajos es rodar un corto

en grupos de tres o de cuatro.

La tarea es hacer el trabajo de producción, de guion, de dirección,

la cinematografía y la gestión de todos los actores

para conseguir en pocos meses

un corto de 5 minutos, presentarlo.

Y es parte de la evaluación.

La asignatura de EYP,

European Young Parlament, "el joven parlamento europeo".

Se imparte a alumnos de Cuarto de ESO.

Buscamos que ellos debatan

resoluciones políticas

para que empiecen

a implicarse socialmente

en lo que les afecte como ciudadanos

de la CEE.

Están divididos por comités,

cada comité defiende una resolución.

Tienen problemas y deben proponer soluciones

a esos problemas. Todo está hecho en inglés.

También pretendemos usar el inglés

como una herramienta,

no solo gramática, es una manera de comunicarse.

En esta clase de Arte de Segundo de Bachillerato

aportamos por la autonomía:

trabajamos unos artistas

que nos ofrece la profesora y cada uno

lo hace desde su punto de vista,

decantándose por lo que le atrae más.

Esto nos da pie a que cuando empezamos nuestro proyecto

tengamos idea de cómo desarrollar una obra artística,

saber trabajar la reflexión en el proceso

y no quedarnos en lo que sería más superficial.

Esto nos da un pensamiento más crítico de lo que hacemos,

encontrarle sentido

a la obra que estamos trabajando.

Partimos de los mismos artistas.

Pero al hacer el proyecto individual

ves que cada persona

se decanta por aquello que le gusta más.

Tenemos trabajo de animales,

de la luna, de la danza y el movimiento del cuerpo,

el cuerpo humano y el retrato,

la moda.

Un, dos,

tres.

El futuro lo estamos trabajando

en el presente, y es que el aprendizaje sea

personalizado, en el que un alumno

puede ir escogiendo, conociéndose,

desarrollando sus fortalezas y dándolas

a los demás o en un proyecto,

o transformarlas

en algo más valioso.

La educación

va hacia una potenciación de la capacidad de ser líder,

de transformar a los demás,

de cambiar actitudes

y a través del modelaje de la propia vida,

de haberla liderado.

Finalmente,

diría que nunca vamos a perder de vista

esa excelencia en la calidad del trabajo,

en donde el error es posible.

Esa ética,

viendo siempre esas necesidades de mi entorno,

y el compromiso,

la implicación para que aquello que hago

acabe siendo significativo.

Hola.

Hablamos de geografía y naturaleza

con el profesor don Jose Manuel Crespo, bienvenido.

Hola, buenos días. Hablábamos hace dos semanas

de que nos traerías un tocón. Un tocón.

Tenemos aquí un tocón.

¿De qué especie es?

Este es de abedul,

de "Betula pendula".

Esta piel blanca es característica de esta especie,

que crece en suelos muy húmedos.

Los tocones son aprovechados por organismos de los que hablaremos.

Una de las cosas

de las que me gusta hablar es de estos microbiotopos,

en los que la biodiversidad es muy alta.

Cuando un árbol muere,

igual que cuando está vivo alberga mucha vida, cuando muere, también.

Es un recurso para muchas especies

de insectos, de bacterias, de hongos,

que llamamos "saprófagos", que comen materia en descomposición.

Y, bueno,

es maravilloso investigar,

ver quién se encarga de reducir,

de reconducir toda esta material vegetal

hacia el mundo del suelo

para que se mineralice y forme parte del ciclo de los nutrientes.

Tenemos un trozo.

No sé si pertenece al mismo. Es un trozo de un tocón de pino.

Lo he traído porque puede estar poblado.

Vamos a abrirlo. A ver.

Efectivamente. ¡Hala!

Tenemos una

de las familias más comunes dentro de los tocones,

los xilófagos cerambícidos.

Este, creo, es difícil identificar una larva,

es una larva del género "Ragium",

que reducen estos tocones.

Son larvas

que comen madera en descomposición.

Pueden estar

hasta 20 años algunas especies.

El imago, el adulto, emerge, vuela, copula,

y pone la hembra los huevos sobre otro tocón.

Son la base de los ecosistemas

este tipo de seres vivos, perdón,

que descomponen, que eliminan los restos.

A veces, nos puede producir cierto asco.

Sí, un poco. Pero son...

Son seres vivos. Totalmente inofensivos.

Claro. Y, al contrario,

cuando uno va al campo y encuentra este tipo de seres

es que funciona bien el ecosistema.

Peor es cuando no hay.

Abrir un tocón y ver diversidad siempre habla de un bosque más vivo.

En este tocón,

llama la atención la diferencia entre lo de dentro y lo de fuera.

Esto parece vivo y esto, no. Hablábamos hace semanas

del alcornoque,

que era una especie en que se pudre antes la madera que la corteza.

En el abedul, pasa lo mismo.

Se pudre antes la madera que la corteza,

que es muy resistente,

que utilizaban desde el Paleolítico los hombres

para fabricar suelas de calzado, cinturones, etcétera.

Es una magnífica materia prima,

incluso para techar cabañas y demás.

Porque es impermeable.

Sí, tarda mucho en pudrirse.

Es flexible, es como un cuero vegetal.

¿Vemos las imágenes? Sí.

¿Dónde las has grabado? Están grabadas en distintos puntos.

Algunas, en la sierra de Gredos.

Esta, cerca de la Maliciosa, del parque natural del Guadarrama.

Estamos viendo un tocón,

el conjunto de ramas y raíces que quedan

cuando un árbol muere, talado o por muerte natural.

Es un pino silvestre.

Estamos viendo

el avanzado estado de descomposición que presenta.

Vemos todas las emergencias que ha habido,

las salidas de insectos xilófagos.

Los xilófagos son los mismos que comen ramas,

son los primeros que atacan el tocón y lo empiezan a reducir.

La sensación es de que se convierte en tierra.

Sí, lo mineraliza.

Al fin y al cabo, lo que sucede

es que estos descomponedores hacen que vuelva a ser materia mineral,

que pueda tomar las plantas.

Siempre aprendemos de la naturaleza.

Todo se recicla.

Aquí vemos los hongos,

que son los primeros descomponedores de la material vegetal,

presentes en los tocones.

La velocidad de descomposición

de los tocones depende mucho de la especie.

Esto es un tenebriónido, un grupo de escarabajos

que comen incluso materia en descomposición.

Este es un lífido.

Los adultos se alimentan generalmente de polen,

pero las larvas

sí son descomponedoras, viven dentro de los tocones.

Se les llama también

"escarabajos cardenal", por el color.

Siempre vamos a encontrar en un tocón

este grupo de escarabajos, elatéridos, que tienen

una característica: para defenderse

hacen con su pronoto ballesta.

Cuando les vas a tocar o molestar, pegan un salto.

Disparan. En especies tropicales, de metros.

Este es un "Ampedus sanguineus",

ese nombre que hace referencia a ese color rojo.

Son realmente bellos.

No son muy grandes.

Medirá apenas 1 cm.

Y fíjate cómo es su larva,

los gusanos de alambre.

Qué distinto es el estado larvario al de adulto,

esa metamorfosis completa.

Como las mariposas, la sufren los escarabajos,

la larva es distinta al adulto.

Aquí vemos, muy parecida. Este se parece.

Es la misma especie que hemos visto en el plató.

Es una larva de "Ragium".

Son cerambícidos de una belleza increíble,

que emergen meses más tarde.

Y lo interesante de estas especies

es que pueden vivir años en el tocón,

reduciendo, comiendo.

Fíjate qué capacidad para digerir esta madera,

cómo algo

tan blandito como la larva

puede reducir algo tan duro como la madera.

Los cerambícidos, a los que dedicaremos un programa,

son de gran belleza.

Son escarabajos de antenas muy largas,

se les conoce como "longicornes".

Aquí tenemos otra larva

dentro de los tocones.

En este caso, de escarabeido.

Ya apreciamos en ella

tres pares de patas.

Siempre presentes en todo el mundo en descomposición,

las cochinillas de la humedad.

No son insectos, son crustáceos.

Ajá. Son familiares de los cangrejos,

del medio terrestre.

Dentro de su grupo de los isópodos,

los hay acuáticos, de agua dulce, marina,

y muchos terrestres.

Son detritívoros, son como muy gregarios.

Hay siempre mucha vida.

Aquí tenemos un primer plano precioso de las cochinillas,

que nos recuerdan

a los extintos trilobites del Paleozoico,

en sus ojos

y su estructura totalmente segmentada.

En los tocones...

Aquí vemos un opilio.

Son arácnidos pero distintos, no tienen la cintura estrecha.

Esto es una larva de carábido, un predador.

No viene a comer madera, sino a los que la comen.

Se alimenta sobre todo

de las larvas de los gusanos alambre.

Aquí vemos a las omnipresentes hormigas,

que no es que reduzcan la madera pero sí que utilizan los tocones

para construirse...

Fíjate, aquí está la reina. Ajá.

Al levantar la corteza, En el centro.

la presencia de la reina.

Esta sería la cámara nupcial, donde están los huevos,

que los están retirando. Qué plano más bonito.

Y aquí, las omnipresentes "Formicas",

que viven sobre todo en los pinares.

Parecen imágenes a cámara rápida,

pero están a velocidad normal.

Cómo se mueven, probablemente estén

alteradas por la presencia de un intruso,

yo, que estaba muy cerca.

Y cunden la alarma para defenderlo.

Muy bien, ya no tenemos más tiempo.

Solo un instante para recordarnos

qué veremos dentro de dos semanas.

Vamos a hablar de unos cerambícidos muy interesantes.

Hay casi 50 especies endémicas en nuestro país.

Vamos a contar su vida

y darlos a conocer. Bueno.

Te esperamos dentro de 15 días. Nos vemos por aquí.

Gracias. A vosotros.

Vamos con la digitalización del día.

Un capítulo de "Crónicas de la Ribeira Sacra",

"La noche de San Sebastián".

La comarca de Castro Caldelas

está en el territorio orensano de la Ribeira Sacra.

Sus límites por el norte, este y sur

son laderas montañosas:

la sierra de Amoá, el alto de Cerdeira

y la sierra de O Burgo. La cuenca del río

remata el marco de este paisaje.

El curso fluvial, con las nieblas de enero,

construye este fiordo en el corazón de Galicia.

La villa de Castro Caldelas

tiene dos arquitecturas.

En la parte inferior,

los edificios muestran hermosas fachadas

con galerías acristaladas para aprovechar la luz.

Las cubiertas se alternan en pizarra y teja.

En el ascenso al castillo que corona la cima del castro,

paso junto a la casa

donde vivió don Vicente Risco,

intelectual erudito y galleguista.

En la actualidad, es una casa de turismo rural.

El "software" libre es cualquier programa informático

que esté publicado con una licencia

que otorgue las cuatro libertades de todo "software" libre:

libertad de uso para cualquier fin,

la segunda es la libertad de acceso,

poder mirar el código fuente de ese "software",

la tercera es la libertad de copia y de distribución de ese "software"

y, finalmente, la libertad de poder modificar su código fuente

y redistribuir las modificaciones para que otro las pueda aprovechar.

Un programa informático con esas libertades es un "software" libre.

En los próximo minutos veremos la sexta entrega de "Extra liebre",

un acercamiento sin prejuicios al arte contemporáneo.

Hoy nos centramos en el valor de la tecnología,

en los nuevos lenguajes

y en el peso de la creatividad durante la vida.

Pasen y vean.

Vamos a bailar juntitos.

Vamos a bailar juntitos.

Hola, somos Laramasoto, artistas de la galería Liebre,

miembros de Makespace.

Os presentamos a uno de sus promotores, César.

-Hola, bienvenidos a Makespace, un espacio abierto a la comunidad,

donde realiza sus proyectos con herramientas

de fabricación digital, como la impresión 3D.

Si queréis conocer más,

abrimos los martes por la tarde.

Esperamos veros.

Laramascoto surge en 2007.

Somos artistas plásticos.

En el 2007, a raíz de un viaje a África,

un proyecto que realizamos en África,

que aunaba animación digital con...,

realizada con paleta gráfica y soporte documental,

a raíz de ese proyecto decidimos colaborar juntos

e investigar sobre los límites del dibujo.

Y, más o menos,

aunando

lo que son dos vertientes, la conceptual

o la simbólica

y la experimentación técnica.

-Lo que la tecnología

aporta a nuestra obra

es muy importante en el sentido tanto simbólico,

en la investigación de nuevos lenguajes,

formas de expresión,

y también la tecnología nos aporta mucho a nivel metodológico.

-Indagar en esos nuevos procesos,

nuevos lenguajes también,

que plantean interrogantes también,

para nosotros es muy estimulante todo el tema de la tecnología,

aplicado también a técnicas

que supuestamente son tradicionales.

Están en un mismo rango,

tanto a nivel de programación

como de animación.

Pintamos en el Mustang, en Elche,

y luego lo llevamos a México, a DF.

Son tótems digitales, de alguna manera.

Metiéndoles la pantalla,

o varias pantallas, en la pintura mural.

A veces hablas de técnica,

pero, en realidad, es todo lo mismo,

la pincelada y la pintura

forma parte también

de lo mismo. -Lo que decía yo.

Que lo que hacemos y la forma en la que lo hacemos

tiene mucho que ver.

Y, en ese sentido, la tecnología está dentro de la parte más conceptual,

lo humano mezclado con la tecnología,

esa ruptura de fronteras,

pero también está

en la parte más metodológica.

-Nuestra obra es narrativa.

La narrativa la llevamos...

La tienen todos nuestros proyectos.

-La tecnología es un pilar fundamental

dentro de nuestra creación.

Muchas gracias por la visita. -Gracias.

-Esperamos veros.

Hace 14 años,

Quique y yo montamos este estudio,

una academia de pintura

en la que tenemos turnos de mañana, de tarde y de noche.

Por las mañanas, viene gente de todo tipo,

mayoritariamente gente jubilada, mayor,

y tenemos un ambiente superdivertido,

con un grupo ya consolidado por el paso del tiempo.

Tenemos talleres con niños por las tardes.

Tenemos clases de ilustración

con artistas de Liebre,

que vienen aquí a dar monográficos sobre creatividad,

sobre ilustración.

Intentamos que se produzca

una comunión, en la medida de lo posible,

entre los dos proyectos.

Y fuimos hablando

con algunos de nuestros alumnos,

tanteando, sondeando,

a ver quién querría colaborar

en un proyecto nuevo.

Conseguimos en aquel entonces 11 socios, una locura.

Pero todos salidos un poco de este ámbito,

gente que le gusta el arte y que le ilusionó

el proyecto Liebre.

Hola de nuevo.

Hoy recomendamos este libro, "Memorias de Helena",

de María Lara, publicado por la editorial Aldebarán.

Es la segunda parte de "El velo de la promesa",

libro que presentamos y del que hablamos con su autora.

Es una falsa autobiografía escrita con mucho detalle

y una base documental considerable,

y en un tono latino clásico,

como si estuviera traducido del latín.

Helena, madre del emperador Constantino,

tuvo una vida muy novelesca

y pasó de ser concubina-esposa y madre de un emperador,

aparte de una cristiana que dedicó muchos esfuerzos

a encontrar la Veracruz, la cruz en la que crucificaron a Jesús.

Recordemos que hay un precedente novelado

del escritor británico Evelyn Waugh,

el autor de "Regreso a Brideshead", y "Merienda de negros,

entre otros libros.

Aunque este precedente, "Helena", no ha sido

muy valorado en comparación con su obra.

Volviendo a la novela que nos ocupa,

hablaremos de ella con su autora en las próximas semanas.

"Memorias de Helena"

está recientemente editado por Aldebarán.

Con la recomendación nos despedimos.

Volvemos mañana para hablarles de fablab,

lugares abiertos a todos

que parten de la idea de que el ciudadano

es un agente de cambio.

Veremos cómo se concreta en Barcelona,

donde está el fablab de referencia internacional.

Los detalles sobre la importancia de aprender para innovar,

mañana.

Gracias y adiós.