www.rtve.es /pages/rtve-player-app/2.17.1/js/
4507118
No recomendado para menores de 12 años Generación Instantánea - Laia Abril: la verdad incómoda
Transcripción completa

Es difícil definir mi fotografía

sin ligarla al concepto del proyecto entero.

(Música melódica)

No sería tanto una fotografía documental,

porque incluso hago cosas que no hay que hacer

como la reconstrucción de imágenes o la alteración de la realidad,

pero los temas sí que son documentales.

(Música)

Supongo que una fotografía conceptual sería la definición

que tendría más sentido ahora mismo.

(Música)

(Cesa la música)

Llegué a la fotografía de una forma bastante peculiar.

En realidad, estaba estudiando publicidad.

A través de la revista Colors y lo que había hecho

Oliviero Toscani con Benetton en los años 90,

me cambié a periodismo.

Y cuando vi que escribir no era exactamente

la herramienta que me iba a ayudar, acabé utilizando la fotografía.

(Música tecnológica)

Un periodo corto llevé la prensa de World Press Photo.

Estaba en el mundo este de la fotografía,

pero todavía no me había decidido a estar delante.

Y siempre estuvo en mi objetivo,

llegar a trabajar en Colors.

Apliqué a una beca que hay en Italia, que se llama "Fábrica",

donde se desarrollaba esta revista, y Fábrica fue muy escueta.

(Música)

Conocí a Ramón Pez, el diseñador con el que trabajo

no solo haciendo mis propios libros si no, además,

para otros fotógrafos o para museos.

El de Cristina de Middle, "The Afronauts", fue el primero,

cuando estábamos trabajando todavía en Colors,

creo que fue en 2011,

que simplemente lo que pretendimos hacer fue

coger la metodología que estábamos experimentando

en la revista y traducirla al mundo del fotolibro,

del que no teníamos ningún tipo de conocimiento.

(Murmullo)

Pues el trabajo de Laia yo lo describiría como perspicaz,

agudo, brillante, incómodo,

acertado en las temáticas que escoge, provocador.

Laia es todo eso, es una persona muy inteligente, sensible,

que sabe detectar esos temas incómodos en la sociedad

y que entiende que la fotografía tiene poder.

(Música)

Que la mujer esté tan presente en los proyectos que hago,

para mí está más ligado a poder entender esas historias.

Yo siempre digo, que si hay un denominador común para mí,

son esas historias incómodas, ocultas,

lugares a los que nadie quiere ir.

Están relacionados con mujeres,

porque es más fácil para mí entender esas situaciones.

Hay algo ahí que me mueve.

(Música)

Cuando ves algún tipo de injusticia y empiezas a entender

las causas, y de esas causas ves las consecuencias,

yo siento una necesidad de explicarlo.

Porque tengo como esta ilusión

de que, si lo explicas, puede que muchos prejuicios caigan.

(Música)

(Cesa la música)

En 2010, 2011, empecé mi proyecto sobre trastornos alimentarios.

Cinco años y tres capítulos, con plataformas muy diferentes.

El primero era un corto multimedia,

el segundo era un fanzine, el tercero era un libro.

Supongo que fue con este proyecto, Eating Disorders,

cuando sí que asumí que la fotografía,

aun haciendo muchas cosas al mismo tiempo,

acabaría siendo mi profesión.

(Música de tensión)

El segundo capítulo, llamado "Thinspiration",

para mí fue un antes y un después en muchos aspectos.

Me encuentro ante una situación

investigando la comunidad pro-Ana,

las chicas que quieren ser anoréxicas.

Me acerco a ellas de una forma tradicional,

como había hecho hasta entonces.

Pero encuentro que se están haciendo autorretratos.

Y de golpe veo cómo la fotografía, que era aquello que para mí

iba a salvar el mundo, a ayudar a estas chicas,

ellas lo utilizan para enfermarse más.

Entonces, decido ser como la comisaría de estas imágenes

y refotografiarlas a través de la pantalla,

para poder poner sobre la mesa algo atroz

y que nadie estaba prestando atención,

porque no eran imágenes fáciles de encontrar.

"Thinspiration", sin lugar a dudas, es un proyecto que sin Fontcuberta

hubiese sido muy difícil que llegase a donde ha llegado.

(Música)

Yo estaba preparando un proyecto

y, de repente, pues descubrí "Thinspiration",

que me pareció fantástico, un magnífico ejemplo

de cómo esas nuevas tecnologías

y esas nuevas formas de expresarse a través de la imagen

pueden implementar la fotografía documental.

Mi tercer proyecto de "Eating Disorders", "The Epilogue",

iba a contar la historia de Cami,

de esta chica que había muerto por bulimia,

a través de su álbum familiar.

(Música triste)

Cuando estaba en Chattanooga, Tennessee,

haciendo estas fotos y trabajando con la familia.

Ya estaba en mi cabeza un poco

el concepto del diseño del libro,

que son sus fotos, mis fotos, cartas, diarios,

fotografía vernacular, informes.

Tuve la responsabilidad de reconstruir esa historia.

Y menos mal que trabajaba de editora,

porque lo que tuve que hacer fue editar una vida.

(Música)

Se está reflexionando mucho sobre qué implica

ser mujer en fotografía.

Y una de las cosas que a mí más me preocupan

es la doble problemática de trabajar en temas de mujeres.

Recuerdo hablar con un fotoeditor de una revista mayoritaria,

enseñándole una de mis historias,

y decirme que debería contactar a Marie Claire.

El problema es que el target de Marie Claire

es reducido.

Y estas historias no significa que sean solo para mujeres.

(Música alegre)

Cuando nos dan una oportunidad para poder mostrarlas,

lo valoro muchísimo, porque,

sobre todo en mi caso que son muy incómodas,

hay que apreciar cuando te dan esta oportunidad.

(Música)

Por desgracia, las mujeres lo tienen difícil para ser fotógrafas.

Quieras que no, vivimos en una sociedad bastante machista

y en España particularmente esto se nota.

Es decir, en otros países más avanzados, países europeos,

tal vez se alcanza un mayor nivel de igualdad.

Por lo tanto, el hecho de que una mujer

triunfe en la fotografía en el Estado español,

a mí me parece doblemente meritorio.

(Bullicio)

(Gritos y risas)

(Murmullo)

Acabo de acabar un libro, "on abortion",

sobre el aborto, que en realidad trata sobre

las repercusiones de falta de acceso al aborto.

El Salvador es uno de los países donde la ley es más absurda.

Puedes estar muriéndote, que no vas a tener acceso a un aborto.

Y a causa de esa caza de brujas,

hay más de 17 mujeres ahora mismo en prisión

por abortos involuntarios al final de su embarazo,

acusadas de homicidio.

(Música triste)

Este tema era muy importante

y lo separé un poco del resto del proyecto,

y pedí una beca al Photo Press, para cubrir solo esa historia.

Los momentos previos a presentar cualquier trabajo,

pues obviamente son como un parto últimamente.

Porque gestionas y pones mucho de ti,

y es un proceso creativo complicado, doloroso y lento.

Entonces, una vez sale,

de golpe el niño está suelto en el mundo

y ya tienes control sobre ello.

Si yo te muestro historias de mujeres

a punto de morir y no las dejan abortar

aun incluso estando punto de morir, es bastante sencillo que tú,

en ese momento,

aun cuales sean tus ideales,

entiendas que hay algo que no está bien.

Busco en esas situaciones extremas,

con esos personajes que a lo mejor están en desacuerdo,

que haya una conversación,

entiendan o conozcan cosas que a lo mejor no sabían.

Creo que es un gran éxito de Laia.

Tratar al espectador como un ser inteligente

y ponerlo a trabajar.

Laia propone proyectos expositivos editoriales

y nunca espera que sean meramente decorativos

o inspiradores.

Laia es una de estas fotógrafas y periodistas

con las que el público es interrogado.

(Música)

(Murmullo)

Si hay una característica común

en esta generación de fotógrafos,

es las ganas de cambiar las cosas.

Y mucho hacerse uno a sí mismo.

Decir, bueno, no hay recursos,

no hay plataformas en el país en el que vivo, da igual.

Me lo hago yo y, además, lo hago muy bien.

Y luego lo enseño fuera y cuando vuelvo,

la gente también lo quiere aquí o parece ser que,

ya va creándose esa estructura que nos hacía falta.

Es una generación de fotógrafos, la actual,

que se ha visto favorecida

por la aparición de unas nuevas herramientas digitales,

que podemos diseñar, maquetar, publicar libros.

Tenemos una serie de opciones

que facilitan el saltarse

los filtrajes y las jerarquías

con que generaciones anteriores

nos hemos visto limitados.

Ya no envías un texto diciendo: "estoy en este bar".

Haces una foto y la envías por WhatsApp.

La industria tiene que adaptarse a entender cómo funciona todo esto

pero a nivel más social,

me parece fascinante que ahora la gente hable fotografía.

(Música)

Cuando empecé, venía de esta escuela tradicional,

más documental clásica.

Y, al principio, la herramienta que más utilizaba

para contar las historias era la intimidad con los personajes.

Y la cámara permitiéndome estar en esos lugares.

Sin embargo, ahora fotografío de una forma muy diferente.

Hago muchísimas menos fotos

y es una fotografía un poco más conceptual.

Mucho más analítica, precisa, mucho más a tiro fijo.

Si algo puede ser común en lo que hago,

es que adapto la forma de contar las historias,

dependiendo de las historias.

  • A mi lista
  • A mis favoritos
  • Laia Abril: la verdad incómoda

  • Compartir en Facebook Facebook
  • Compartir en Twitter Twitter

Generación Instantánea - Laia Abril: la verdad incómoda

07 mar 2018

Laia Abril es una artista multidisciplinar que utiliza la fotografía como herramienta para que desaparezcan algunos prejuicios. Decidida a poner el foco en historias incómodas y lugares a los que nadie quiere ir, se ha convertido en una de las voces más interesantes del panorama fotográfico nacional. Ha abordado temas como los desórdenes alimentarios, la misoginia, la asexualidad y la desigualdad de género. En 2016 ganó el Revelación PhotoEspaña 2016.

ver más sobre "Generación Instantánea - Laia Abril: la verdad incómoda" ver menos sobre "Generación Instantánea - Laia Abril: la verdad incómoda"

Los últimos 7 programas de Generación instantánea

  • Ver Miniaturas Ver Miniaturas
  • Ver Listado Ver Listado
Buscar por:
Por fechas
Por tipo
Todos los vídeos y audios

El administrador de la página ha decidido no mostrar los comentarios de este contenido en cumplimiento de las Normas de participación

comentarios.nopermitidos