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Para todos los públicos Flash Moda - 25/01/20 - ver ahora
Transcripción completa

Hola, buenas tardes, y bienvenidos a "Flash moda".

Hoy hemos cambiado nuestro plató por la ciudad de Málaga.

Queremos compartir con vosotros la magia del cine español,

que esta noche celebra la 34. edición de sus Premio Goya.

El acento de moda lo ponen nuestros protagonistas,

diseñadores, y emprendedores malagueños.

Desde que la Academia de Cine Europeo

se rindiera en Berlín

ante la interpretación de Antonio Banderas

en "Dolor y gloria",

el actor malagueño no ha parado de recibir premios.

Esta noche puede llevarse el premio Goya

por ese "alter ego" de Almodóvar

que él mismo ha definido como un milagro.

Es nuestro actor más internacional, y Málaga, su gran pasión.

Veníos.

Bienvenidos al teatro del Soho CaixaBank.

"Nos dice que es su sueño cumplido, y en su ciudad natal, Málaga.

Antonio Banderas había soñado con su teatro

y lo ha estrenado al más puro estilo Broadway

con 'A chorus line', un clásico de los años 70

que él mismo coprotagoniza y codirige."

Yo tenía que ponerme

al nivel de ellos de sacrificio físico,

que exige muchísimo.

Una obra de estas exige mucho porque está muy basada en el baile,

y había que conocer desde dentro ese sacrificio y el dolor,

el dolor físico, incluso a veces también psicológico,

que comporta el tener que entrenarte con la vehemencia

con la que nosotros lo hacemos todos los días.

Cinco, seis, siete, ocho.

"Banderas interpreta al coreógrafo de las audiciones para coristas

de un musical lleno de historias de superación."

"A chorus line" es un homenaje a nuestro mundo.

"En el vestuario, el patronaje ha sido crucial.

Talles altos y tejidos flexibles

para interpretar con mayor soltura cada número musical."

Esta pieza la lleva Antonio Banderas.

Básicamente, la lleva durante toda la obra.

Aquí tenemos la camiseta.

La hemos transformado como si fuera un bodi.

¿Para qué?

Para que con el movimiento no vaya saliendo la camiseta

y siempre esté en su sitio.

-Esta pieza es el traje del final.

Es un mono, como veréis, porque se tienen que cambiar...

Hay un cambio muy rápido de la ropa anterior a esta,

y se lo tienen que poner en nada.

En un minuto se tienen que cambiar 15 personas.

Entonces, se abrocha con la cremallera,

y se pone luego la chaqueta.

"Y así comprobamos en la prueba de Antonio Banderas

un momento crucial

para todo el equipo de vestuario y sastrería."

Es muy bonito.

Es como meterse en un traje

que durante muchos años ha sido mítico.

Sentí la misma sensación

cuando por primera vez me vestí del Zorro.

La primera sensación

era como si estuviera yendo a un baile de Halloween,

pero, después, cuando te haces a él,

te das cuenta de que es un hábito mítico.

Es muy bonito.

"Un vestuario de lentejuelas doradas

que presagia la apoteosis final de un musical

cuidado al más mínimo detalle:

la orquesta de 22 músicos, los técnicos y el cuerpo de baile

perfectamente coordinados."

Esto es el decorado tan simple de "A chorus line".

Una línea blanca,

que es donde se sitúan los 17 actores principales,

unos números que tenemos que respetar

para posicionamientos en escena,

y después eso se transforma...

Esa parte negra que veis al fondo se transforma en espejo

y en una sorpresa final donde todos los personajes salen,

el final que se ha convertido en un clásico

dentro de la iconografía de Broadway.

(CANTAN EN INGLÉS)

"Un engranaje perfecto

para un musical soñado por Antonio Banderas:

el actor al frente de un reparto

que traslada a Málaga el espíritu de Broadway."

(CANTAN EN INGLÉS)

La preparación de las actrices para esta noche

comienza días antes.

Los tratamientos "detox" y "flash" son los grandes protagonistas.

Hoy os proponemos dos

que os ayudarán a lucir una piel más luminosa y descansada.

"En menos de siete horas

la alfombra roja de los Premios Goya se llenará

de los rostros más bellos del cine de nuestro país.

¿Cómo se preparan las actrices antes de esta cita?

Hoy conocemos algunos

de los tratamientos de belleza efecto 'flash'

más demandados

previos a la 'red carpet'."

Cuando te llegas a enfrentar a unos premios

con una alfombra roja y un estreno

necesitas sacar el potencial de belleza,

porque aunque hagas personajes de todo tipo,

que no tienen por qué ser siempre bellos,

en ese momento

tienes que poner tu imagen más bella.

Y tenemos muchos signos de fatiga,

tenemos muchas cosas acumuladas

por el trabajo y por los horarios y por los maquillajes

y es el momento de hacer una limpieza profunda.

"En algunos casos,

esta limpieza comienza con meses de antelación

mediante sueros de efecto 'detox'

y se completa horas antes de la alfombra roja

con faciales oxigenantes de propiedades iluminadoras."

El doctor Licitra,

que es nuestro gurú en medicina estética,

se está ocupando de este apartado.

Las actrices, para cualquier alfombra roja,

van mostrando parte de su cuerpo, no solo la cara.

Muestran a veces el escote, las piernas, los brazos...

Con estos sueros

conseguimos una regeneración celular que se ve en todo el cuerpo.

Es el paso previo

para hacer el tratamiento facial que corresponda a cada tipo de piel.

El tratamiento que vamos a hacer es muy oxigenante.

Son cápsulas de oxígeno

que al ponerse en contacto con la piel

se liberan,

y la célula consigue esa regeneración.

Luego pondremos una máscara de colágeno reticulado.

"Una de las tendencias más novedosas

en cuanto a tratamientos 'flash' de efecto inmediato

se basa en la utilización del láser

para conseguir una piel efecto Photoshop."

Se limpia la piel, se desmaquilla...

Después aplicamos un gel sobre la piel,

que es el conductor.

Se pasa el cabezal de Neodimio Yag,

después retiramos el gel, limpiamos otra vez la piel,

y ponemos una mascarilla.

A nosotros nos gusta poner una mascarilla de oro.

No por el glamur de las estrellas y la alfombra roja,

sino porque el oro es muy bueno para la piel.

Da todavía más luz.

¿El efecto cuál sería?

¿Cómo sería después de un tratamiento con la máquina?

Es una piel aterciopelada, con mucha luminosidad...

Se le quitan los signos de cansancio.

Esa piel apagada.

Muy jugosa y, además, una piel uniforme.

Es un efecto Photoshop.

"El secreto de este tratamiento

reside en la bioestimulación del colágeno

utilizando láser de alta intensidad por primera vez

sin provocar eritema o lesión en la piel."

Lleva tres décadas como diseñador.

Es un artesano de la alta costura.

Entramos en el taller de Jesús Segado,

un creador

que encuentra en esta ciudad de Málaga

su fuente de inspiración.

Su última colección, "Entre el cielo y la tierra",

toma como referencia la catedral de esta ciudad.

"Lo descubrimos en su taller entre telas, patrones

y vestidos llenos de un sinfín de detalles

que él mismo diseña, cose y confecciona.

Es Jesús Segado,

un artista de la alta costura o un escultor de los tejidos,

sobrenombre que se ha ganado a base de oficio y pasión."

Me gusta una mujer muy serena, muy romántica y muy de costura.

Todos los bordados los hacemos a mano.

Todas las pruebas se hacen pasando hilos

como antiguamente.

Es una costura muy especial.

Se tarda un poquito.

No es el "me lo llevo puesto",

pero una vez que la gente se introduce

en el tema de la costura a medida

como que le engancha un poco

y se hace muy fan de este tipo de costura

porque incluso participan en su vestido.

"Málaga es sin duda su fuente de inspiración.

Tanto que su última colección gira en torno a la catedral,

detalles que plasma en cada prenda a modo de lienzo."

La colección última se llama "Entre el cielo y el suelo"

y está basada en la catedral de Málaga.

Vemos vidrieras, vemos rosetones...

La descomposición de la luz en algunos trajes,

que es cuando estamos en la iglesia y entra la luz por las vidrieras,

ese efecto de descomposición de color,

la hemos centrado en algunos trajes.

Cualquier cosa que hemos visto en la catedral de Málaga

la hemos reproducido en la colección

llevándola a un terreno ponible y femenino.

"Jesús Segado puede presumir

de ser el primer malagueño en desfilar en París,

un amante de la costura tradicional

cuyas referencias están en Balenciaga y Valentino."

Creo que cualquiera de estos trajes sirve para una alfombra roja.

Además, muy favorecedores.

Es muy importante

que un referente como los Goya a nivel de cine

es un escaparate de moda.

Además de cine, es un escaparate de moda.

Cualquier mujer quiere sentirse bien y guapa

porque la va a ver muchísima gente.

Para mí es muy importante estar en la alfombra de los Goya.

Los Goya, festivales de cine, y los Óscar si quieren.

No hay ningún problema.

"Elabora y crea a medida con la delicadeza de un artesano,

creaciones en las que defiende la sencillez

solo en apariencia,

porque en su costura vemos bordados en forma de relieve,

pedrería

y hasta imágenes de la catedral en tres dimensiones.

Todo para realzar la fuerza de prendas únicas e irrepetibles."

"Son jóvenes, malagueños y emprendedores.

Y, desde luego, ambición no les falta.

No en vano cuentan ya con su propia firma de moda,

un proyecto que nació, nos dicen, de una idea.

El reto: lanzar la guayabera,

la camisa tradicional latinoamericana,

pero recuperada y renovada para un público más juvenil."

Lo que siempre se ha conocido como guayabera

es algo que un público más mayor

se lo ha puesto hace un par de décadas.

Tratamos de adaptar a la moda actual con un aire más innovador

una guayabera con un tejido de lino, adaptada a la moda de verano,

a algo con diferentes tejidos que amplíe todas las épocas

y así poder combinarlo en multitud de ocasiones.

-Nuestro lema es "Follow de flame". Significa 'sigue la llama'.

Queremos reflejarlo en la llama que llevamos dentro,

a ese espíritu de superar nuestros obstáculos

y superarnos a nosotros mismos y de arriesgarnos.

Emprender es una tarea complicada,

y, más, a día de hoy, y, más, en una ciudad como Málaga.

Apostar por esta tarea es una cosa difícil,

y queremos que todo el mundo siga la ilusión que lleva dentro.

"De momento,

estos socios universitarios siguen estudiando

y se afanan en sacar tiempo

para diseñar y fabricar moda hecha en España.

Prendas 100 % originales de estilo formal,

pero sin la presión, como ellos dicen,

de la chaqueta o la corbata."

Para nosotros la moda es algo que apasiona.

Una vez que te metes en el mundo de la moda, apasiona.

Cuando hacemos los diseños o el patronaje,

lo hacemos entre todos.

Al principio, cuando empezamos esto, no teníamos ni idea.

Íbamos a fábricas,

nos explicaban el tema del patronaje,

cómo se hacían los diseños,

y a partir de ahí es como hemos cogido el hilo

de aprender cómo se hace una guayabera o una polera

y adaptarla a la moda.

-Mi sueño sería tener tienda física por toda España

y que esto alcanzase una expansión internacional,

pero siempre hay que saber

que la marca es malagueña y de malagueños

y llevar a Málaga al lugar que se merece.

"Guayaberas, poleras, camisas, y ahora también sudaderas

se unen a la colección de estos emprendedores malagueños,

jóvenes que siguen su llama

de hacer realidad sus sueños de emprender."

Nos encontramos ahora mismo en la Mina de Oro,

uno de los espacios más emblemáticos del museo,

porque es lo que simboliza la esencia de este espacio.

En él podemos ver un modelo de Escada

perteneciente a la década de los 80

junto con un coche hecho en filigrana.

Está inspirado en un Jaguar de la década de los 50.

Tenemos también el árbol.

El árbol simboliza la naturaleza

y era la idea del lujo, de la elegancia, del arte,

del diseño, de la moda y el coche.

Por eso decimos que es la simbiosis perfecta

de todo lo que significa

el Museo Automovilístico y de la Moda.

La moda está estrechamente vinculada al propietario del museo,

que es un señor portugués, Joao Magalhaes.

A lo largo de toda su vida ha tenido una vinculación especial

con el mundo del textil y de la moda.

Es un apasionado de los coches, pero, especialmente, de la moda.

Esta pieza es importante

porque es una pieza diseñada por Yves Saint Laurent.

Lo hizo para Dior,

cuando empezó a trabajar para ellos aproximadamente en 1957, 56-57.

Por eso tiene un especial interés.

A partir de ahí,

desarrolla un trabajo más importante,

pero basándose en las líneas que podemos observar en este diseño.

Dos piezas muy importantes de Schiaparelli.

Tenemos, por una parte, el abrigo de plumas de faisán,

que es un homenaje póstumo a la bailarina Anna Pávlova.

Lo creó tras su muerte en homenaje a ella.

Por otra parte, el sobrero-zapato inspirado en Dalí.

Detrás de mí podemos ver el Rolls-Royce.

Es un Phantom III

y está recubierto en visón por dentro.

Incluso el techo.

-Continuamos el recorrido museístico con nuestra sala "Apotheosis".

Reúne la "crème de la crème" de la alta sociedad de los años 20.

Es una pieza de Mugler

que juega con las estructuras y los colores.

Llaman la atención por esa voluminosidad.

Grandes artistas como Diana Ross decidieron llevar en los Grammy.

Acabamos el recorrido con este diseño

inspirado en el famoso cuadro de Andy Warhol.

En los años 60 se regalaba con las latas de sopa.

Como curiosidad,

está hecho de papel en lugar de tela.

Dice que su amor por el mar le llevó

a crear tocados y complementos para novias e invitadas.

Itziar Morales empezó recogiendo conchas

y así inició su proyecto de moda.

Hoy crea piezas únicas desde su taller de Estepona.

"Dice que recoge las joyas que el mar deja en su orilla

y así crea sus tocados hechos a mano y personalizados para cada ocasión.

Complementos inspirados en el mar para una firma

detrás de la que se esconde su alma creativa,

una diseñadora que lejos de las tendencias

apuesta por piezas que cuenten historias."

Mi firma surge porque me caso en 2015.

Estoy buscando tocados,

me caso en la playa, porque soy una enamorada del mar,

y no encuentro nada

que vaya en sintonía con lo que quiero.

Empiezo a buscar en la playa elementos que me inspiren

que me sugiera.

Vivo enfrente del mar,

y el mar es una de grandes mis pasiones

y es una fuente de inspiración en sí.

"En Estepona asistimos al 'shooting'

de la nueva colección de tocados con temática marina

y materiales

que buscan realzar la belleza natural."

En mi caso,

el proceso creativo debería abrir dos líneas.

Una es la que trabajo con la clienta,

y otra es el trabajo que desarrollo de manera persona.

Cuando trabajo con mis clientas,

también hay una parte en la que desarrollamos un boceto.

Llegamos a ese punto en el que encuentra lo que quiere,

y hay un momento de magia

en el que a mí se me eriza el pelo y a ella también.

Es muy bonito.

"Formada en Bellas Artes y curtida como diseñadora gráfica,

nunca antes había trabajado con las manos.

Un proceso creativa que la llena de vida y pasión."

Esta profesión me ha dado muchísimas cosas buenas.

Como yo en mi día quería esa pieza de novia que no encontré,

darles esa pieza con la que realmente sueñan.

También, desarrollar esa parte

que no había llevado a cabo como artista

y desarrollarme como persona,

porque realmente es importante el hacer lo que te nace,

hacerlo como tú quieres hacerlo,

rodearte de gente que está en tu misma sintonía

y mantenerte con una paz y una felicidad en tu vida

que son una verdadera recompensa.

"Itziar, como creativa,

ha encontrado en su hermana Nerea

el 'marketing' y desarrollo de la firma,

el apoyo perfecto,

el equipo de donde sale un proyecto de pasión por las joyas de mar."

"Puede que el 2021 se vislumbre aún lejano,

pero en París y en Milán ya conocen las tendencias

que los hombres llevaremos el invierno que viene.

Nuestra Página de Moda de hoy

hace parada en las 'fashion weeks' masculinas

para comprobar cómo las espectaculares puestas en escena

y los diseños

cada vez más alejados del 'street wear'

reinan en las eternas capitales de la moda.

37 kilómetros de cintas

creadas con retales de antiguas colecciones

construyen la puesta en escena de Ermenegildo Zegna

en su última presentación.

Envueltos en estos llamativos lazos,

los atemporales trajes de la centenaria empresa

discurren teñidos

en diferentes sombras de grises, azules y burdeos.

La silueta camina entre lo clásico y lo moderno.

Pantalones 'skinny' y americanas de doble botonadura

componen el atractivo uniforme de la firma.

Fuera de la oficina

el hombre Zegna disfruta del punto 'oversize',

chaquetas cortas de lana y prendas exteriores técnicas.

El intenso y atractivo color amarillo

sirve de hilo conductor en el último desfile de Fendi.

Este vibrante tono

no solo tiñe bufandas de punto, trajes y abrigos,

también ilumina los más sorprendentes complementos

creados por esta casa italiana.

A medio camino

entre el bolso de mano y el 'merchandising',

los accesorios juegan al engaño

transformando las clásicas bolsas de la compra

en deseados artículos de piel.

El cuero se traslada también

a pantalones, gabardinas, chaquetas y botas

moviéndose a medio camino

entre el espíritu motero y la estética de los 70.

Tras nuestra parada en Milán,

nuestra Página de Moda viaja a París.

Allí,

las mediáticas creaciones de Virgil Abloh

para Louis Vuitton

nos dan la bienvenida.

Un surrealista 'set' donde las nubes son protagonistas

envuelven las creaciones de la casa francesa.

Sobre ese cielo, el que fuese rey del 'street wear',

deja atrás su herencia deportiva

para ofrecer toda una declaración de intenciones.

El estilo 'smart' vuelve a estar de moda.

De esta manera,

los trajes se reinventan con aberturas 'cut-out',

los zapatos se cubren con divertidos arneses,

y las camisas se adornan con rizados volantes.

La centenaria casa Loewe sirve de cierre

a este repaso por las tendencias

que los hombres luciremos el próximo invierno.

Las artísticas propuestas de su diseñador Jonathan Anderson

juegan con el género masculino o femenino

gracias a diseños

como los sorprendentes delantales superpuestos

que toman forma de brillantes vestidos de fiesta.

Esta no es la única apuesta arriesgada de la casa.

Cinturones con eslabones XXL o capas bordadas de espejo

destacan en esta muestra.

Todo un juego de equilibrio entre 'show' y negocio

sobre la pasarela."

Marta Nieto es una de las favoritas

para recoger esta noche el premio Goya a mejor actriz.

"Flash moda" ha estado con ella,

y nos confirma que pisará la alfombra roja

con moda española.

"'Flash moda' se reúne con Marta Nieto

en su último evento

antes de la que puede ser su gran noche."

Me pongo muy nerviosa.

Me pongo muy nerviosa.

De momento, no quiero pensar mucho en esto,

pero sí que es verdad que hay algo cuando te dan el altavoz

y la posibilidad de recoger un premio

donde tanta gente escucha tus palabras.

Para mí hay una responsabilidad

de pensar hacía dónde quieres utilizar ese altavoz.

"Hace justo un año comenzaba

el que ha sido su sueño más dulce como actriz.

Con el corto 'Madre' pisaba la alfombra roja de los Óscar

en calidad de nominada

y allí hacía gala

de su defensa casi a ultranza de la moda española.

Un maravilloso Delpozo de inspiración 'bridal'

se convertía en uno de los 'looks' más aplaudidos

de la noche."

Creo que hay mucho talento en España

y me gusta también crear el vínculo con artistas.

Puedo decir nombres.

Jorge Acuña, Carmen March, por ejemplo,

Ana Locking...

Es verdad que llevo mucho de Ana Locking

y me encanta y me cae...

Es gente que me cae bien, con la que me gusta...

Claro,

igual que detrás de un evento hay un evento social de mucha gente,

antes también lo hay

al hacerte un "fitting" con un diseñador.

Estás en su ambiente, con su energía,

que también impregna la ropa que lleva.

Yo me quiero sentir cómoda también antes.

Con la gente con la que eres más afín

tiendes a no solo querer compartir más tiempo con ellos,

sino a llevar más parte de ellos puesta.

"Tras alzarse este verano con el premio a mejor actriz

de la sección Horizontes de la Mostra de Venecia,

su trabajo en la película 'Madre' estaba predestinado

a terminar en nominación al premio Goya protagonista.

No quiere adelantar el nombre del diseñador de su vestido,

pero nos deja alguna pista y una curiosa superstición."

El "look" está muy pensado.

Me lo están haciendo a medida, me lo han hecho a medida,

y es de un diseñador español.

Por esta misma cosa que te decía antes

de las energías

de las propias creatividades del mundo de la moda

me gusta ir vestida de alguien que confía en mí,

que tiene que ver conmigo

en cuanto a entender el cine incluso.

Así que creo que voy bien armada.

Sí que me apetece llevar a todos estos eventos tan bonitos

no solo ropa con la que vaya cómoda y me sienta muy guapa,

sino que me apetece de repente llevar algo verde.

No sé cómo va a ser exactamente.

No sé si serán las uñas, si será ropa interior,

si será una joya o si será un vestido.

"Pase lo que pase en unas horas,

Marta Nieto ya es historia de nuestro cine

y una de las actrices más admiradas de la alfombra roja."

La actualidad de hoy nos traslada de Málaga a París

y a la magia de sus desfiles de costura.

La pasarela madrileña

recoge el testigo de la alta costura

en el calendario internacional de desfiles.

Será este lunes.

Nosotros estaremos allí

para contaros todo lo que sucede dentro y fuera de la pasarela.

Os esperamos como siempre en Ifema el próximo sábado a las 14:00

en La 1 de TVE. Os espero.

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Flash Moda - 25/01/20

25 ene 2020

Hoy cambiamos nuestro plató por la ciudad de Málaga. Queremos compartir con vosotros la magia del cine español, que esta noche celebra la trigésimo cuarta edición de sus Premios Goya. El acento de moda lo ponen nuestros protagonistas de hoy, diseñadores y emprendedores malagueños.

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