Ferias y exposiciones

Saul Steinberg se consideraba a sí mismo “un escritor que dibujaba” y así retrató el sueño americano. Obtuvo su fama gracias a las 90 portadas que publicó cuando trabajó en la revista New Yorker. Ahora, pueden verse más de 400 de sus obras en una exposición dedicada a él en la Fundación Juan March, ubicada en Madrid.

La muestra, titulada Saul Steinberg, artista, estará disponible desde el 18 de octubre hasta el 12 de enero. Está compuesta por piezas que han llegado a través distintas colecciones particulares e instituciones europeas y americanas. Además, The Saul Steinberg Foundation, con sede en Nueva York, colabora con esta actividad y ha donado una parte de sus fondos a la Fundación Juan March.

Picasso dejó un legado con sus pinturas pero también creó arte a través del grabado. Más de 100 obras de este estilo pueden verse en el British Museum de Londres como La Comida frugal, que hizo cuando recién llegó a París con 26 años. Es considerada la obra que marca el comienzo de la faceta de Picasso como grabador. Hizo más de 2.400 grabados durante su vida como artista. "Yo soy parcial porque soy la comisaria de los grabados, pero creo que en ellos podía realizar cosas que no podía hacer con la pintura. Le encantaba explorar un tema en profundidad y hacerlo serie o grupos de imágenes. Era mucho más impulsivo en sus grabados", ha indicado la comisaria de la exposición, Chaterine Daunt.

Boek visual: Cinta Fosch. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos a la ilustradora Cinta Fosch. Libros ilustrados, cubiertas para el mundo editorial y artículos en medios nacionales e internacionales son el soporte donde encuentran su lugar las imágenes creadas por Cinta Fosch. Todas con el mismo denominador, una mirada profunda y comprometida, sentido crítico e ironía.

Ballenas a través de la ciencia y el arte MNCN. Recomendamos dos exposiciones temporales del Museo Nacional de Ciencias Naturales que giran en torno a dos aspectos de las ballenas. Por un lado, el científico, para explicar cómo es el funcionamiento de la visión de estos grandes cetáceos, a través de la exhibición de imágenes obtenidas con microscopía electrónica. Por otra parte, la faceta artística, gracias a la reinterpretación a través de las ilustraciones de Manuel Marsol de un clásico de la literatura, Moby Dick.

• La exposición Ana María Matute. Quien no inventa no vive puede verse en Madrid hasta el 19 de enero
• Se muestran textos inéditos, manuscritos, cartas, fotografías, dibujos y pinturas de la escritora

Dinosaurios de la Patagonia. La exposición 'Dinosaurios de la Patagonia', en CaixaForum Madrid, repasa la evolución de las especies que habitaron la Patagonia, la zona del hemisferio sur donde han encontrado el mayor número de fósiles de estos reptiles. El ‘Patagotitan mayorum’ que se ha instalado en la puerta, mide casi 40 metros de largo, y es la pieza estrella de la muestra. La exposición incluye, además, 15 réplicas a tamaño real y una selección de esqueletos originales y nos enseña, de manera detallada, cómo es el trabajo de los paleontólogos y por qué se produjeron los cambios evolutivos en los diferentes grupos de dinosaurios que habitaron la tierra durante más de 200 millones de años.

• Una exposición despliega una treintena de imágenes de la fotógrafa estadounidense
• 'Imogen Cunningham. Esencias' puede verse hasta el 19 de enero en el Thyssen Málaga

Boek Visual: Alfonso Núñez. La serie Boek Visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, descubrimos al fotógrafo Alfonso Núñez. El artista busca capturar los centenares de historias que caminan por las calles, quizá esperando ser entendidas y contadas.

Colección FMCMP. Arte y naturaleza.  El Centro Fundación María Cristina Masaveu Peterson, situado en Morasverdes (Salamanca), es un proyecto expositivo y educativo centrado en las relaciones entre arte contemporáneo y la naturaleza. Allí se pueden contemplar sesenta obras de destacados artistas nacionales e internacionales del siglo XX y XXI.

• Cabellut y Goya arrojan luz sobre la condición humana y retratan el amor, el miedo, el poder o el caos
• Goya x Rita Cabellut. Los Disparates. "Misera humanidad, la culpa es tuya" puede verse desde este miércoles

Este jueves se celebra el Día Mundial de las Bibliotecas, lugares que poseen tesoros en papel que albergan miles de historias. RTVE.es visita la biblioteca del Museo Cerralbo, en Madrid. Un espacio que el marqués de Cerralbo ordenó que se conservara en el siglo XIX. Dos pisos con 9.000 libros que el noble coleccionó durante años. Hay joyas como las primeras ediciones ilustradas de El Quijote: "Es un ejemplar único que solo está en esta biblioteca", indica la bibliotecaria del lugar, Cristina Recoder.

Del Palacio de Cerralbo al Museo del Traje, también ubicado en la capital española. En este espacio hay casi 100.000 volúmenes, entre libros y revistas, que el público puede consultar con cita previa. "Nos enseñan cómo disponer las piezas del patrón sobre un tejido. Aprovechar la tela, saber tomar medidas...", indica la bibliotecaria, María Prego. El Museo del Traje tiene una colección permanente, llamada Invasión bibliotecaria, disponible hasta 2025.

Picasso maestro alfarero. El Museo Picasso-Colección Eugenio Arias presenta la exposición ‘Picasso maestro alfarero’, un recorrido por las piezas de cerámica histórica que inspiraron al artista, junto a las cerámicas realizadas por él, en un diálogo entre tradición y modernidad.

Este jueves se celebra el Día Mundial de las Bibliotecas, lugares que poseen tesoros en papel que albergan miles de historias. RTVE.es visita la biblioteca del Museo Cerralbo, en Madrid. Un espacio que el marqués de Cerralbo ordenó que se conservara en el siglo XIX. Dos pisos con 9.000 libros que el noble coleccionó durante años. Hay joyas como las primeras ediciones ilustradas de El Quijote: "Es un ejemplar único que solo está en esta biblioteca", indica la bibliotecaria del lugar, Cristina Recoder.

Del Palacio de Cerralbo al Museo del Traje, también ubicado en la capital española. En este espacio hay casi 100.000 volúmenes, entre libros y revistas, que el público puede consultar con cita previa. "Nos enseñan cómo disponer las piezas del patrón sobre un tejido. Aprovechar la tela, saber tomar medidas...", indica la bibliotecaria, María Prego. El Museo del Traje tiene una colección permanente, llamada Invasión bibliotecaria, disponible hasta 2025.

• La exposición Matisse Metamorfosis. Esculturas y dibujos explora la faceta menos conocida del pintor francés
• 33 esculturas, dibujos, litografías y un lienzo expoliado por los nazis pueden verse en la Fundación Canal

• Está compuesta por más de 200 piezas que niegan la enemistad entre Manuel y Antonio Machado
• La máquina de trovar o el poema Autoretrato, de Antonio, son algunos de los objetos de la muestra

Se ha estrenado una gran exposición dedicada a la vida de los hermanos Manuel y Antonio Machado. Sevilla acoge Los Machado. Retratos de familia, la muestra que ha inaugurado hoy el rey de España, Felipe VI. "También estamos cerca del Patio del Palacio de las Dueñas, de especial evocación para aquellos dos niños, llamados Manuel y Antonio Machado", indica el rey.

Esta es una exposición contra los tópicos de enemistad entre hermanos. "Tenían un seudónimo que los unía a los dos, que era Tablante de Ricamonte", indica la coordinadora de la exposición, Eva Díaz. La muestra llega con el motivo del 150 aniversario del nacimiento de Manuel Machado en Sevilla.

El vestido de novia de la Infanta Cristina, el atuendo rojo que llevó la reina Letizia con el que deslumbró en la boda de los príncipes de Dinamarca o los que vistieron Emma Suárez o Malena Alterio al recoger su Goya. Todos tienen la misma firma: Lorenzo Caprile.

El diseñador de moda estrena su nueva colección, con nombre intercambiado, llamada Caprile Lorenzo, que refleja sus más de 30 años en la alta costura con un centenar de piezas. El cine también ha sido testigo de la influencia de Caprile: Margot Robbie se casó con Leonardo DiCaprio luciendo el vestido blando del diseñador en El lobo de Wall Street y Penélope Cruz, de rojo, en Manolete.

Un artista de la moda que tiene todo tipo de anécdotas que contar de esos 30 años al servicio de la moda: "Hay uno aquí, no voy a decir el nombre, que es maravilloso. Quizá no es un traje para una alfombra roja. Fue un traje que en su día no gustó nada", indica Caprile a RTVE.es.

Estas prendas reflejan su personalidad, el barroco, su Italia natal, el romanticismo... Muchas son auténticos referentes. Gracias a sus clientas, algunas anónimas, se ha levantado esta exposición. Han llegado vestimentas desde Suiza, Francia o El Palacio de la Zarzuela. 8.000 piezas han salido del taller de Caprile, muchas han dado la vuelta al mundo.

• La retrospectiva muestra 15 esculturas y abarca 30 años de la carrera del artista barcelonés
• La exposición Jaume Plensa. Materia interior puede verse hasta el 4 de mayo en Madrid

El Círculo de Bellas Artes de Madrid acoge una colección de seres inanimados que, en un difícil equilibrio, muestran organismos imposibles a base de metales, huesos, plásticos y otros residuos. Esculturas contradictorias que parecen flotar o galopar con una elegancia y belleza de extraña explicación.

El artista Álvaro Soler Arpa quiere y consigue atrapar la mirada del público a través de la provocación de sus osadas criaturas, y con su mirada también su conciencia, porque estos seres mutantes traen consigo una sorpresa y una enseñanza; por eso la muestra se titula “Especies mensajeras”. Recorremos con él la exposición.

Después nos adentramos en el festival Suncine con su director Jaume Gil, donde se muestran historias de personas valientes que luchan por la justicia ambiental y social.

Boek visual: Jaume Parera. La serie Boek visual nos presenta cada semana a artistas que, en diferentes formatos (fotografía, dibujo, diseño gráfico, collage…), nos acercan a la poesía experimental. En esta entrega, mostramos el fotolibro ‘0,99€’ de Jaume Parera. El creador ha realizado un trabajo de campo fotografiando el día a día de los mercados ambulantes y sus espacios de socialización, durante más de dos años.