Casi tres décadas después de su primera aparición en el terreno del country, Marty Brown está de vuelta con un nuevo contrato discográfico con Plowboy Records y, sobre todo, con un nuevo álbum como American Highway, del que su primera muestra sonora es "Umbrella Lovers", que le devuelve a la actualidad sin haber perdido la capacidad de contar historias cercanas y creíbles envuelta esta vez en ritmos clásicos que pudieran remitirnos a grabaciones de Stax. Marty Brown es de Maceo, Kentucky. Cuando era un quinceañero, componía canciones en el baño de su casa porque era el lugar con mejor acústica. Se inició musicalmente en los circuitos tradicionales de Owensboro aprendiendo las canciones de los clásicos, mientras sus amigos eran seguidores de Lynyrd Skynyrd y los Allman Brothers. Por otro lado, la nueva canción de la Randy Rogers Band es "Crazy People", anticipo de su próximo álbum, Hellbent, que no saldrá al mercado hasta finales de abril y vendrá a sustituir a Nothing Shines Like Neon que se había publicado en enero de 2016. Criados por padres muy religiosos en un pequeño pueblo de Texas, la banda inicia el tema recordando el estricto código moral de su familia. Luego aparece una caja de zapatos con fotografías antiguas que demuestran que sus padres en alguna ocasión supieron irse de fiesta. Es una historia muy cotidiana, propia del ambiente en el que siempre se han movido.
Reckless Kelly es la casa de los hermanos Willy y Cody Braun, que lideran una de las bandas más recomendables de la escena Austin, entrelazando el country rock tejano con la Red Dirt Music y el Southern rock desde hace 23 años en que se crearon a partir de tocar en la banda de su padre, uno de los grandes iconos del western swing como Muzzie Braun. La banda acaba de hace público que uno de sus miembros más importantes en los últimos 20, el guitarrista David Abeyta ha abandonado amistosamente el grupo. Aunque se les asocia con Austin, Reckless Kelly se formó en Bend, en el estado de Oregón y los hermanos Braun se criaron en las cercanías de Idaho. Reckless Kelly se mudó a Austin en el 96 y David Abeyta se unió justo cuando la banda comenzaba a explotar. Músico desde niño, comenzó a tocar el ukelele con cuatro años, trabajando con instrumentos de cuerda cada vez más grandes hasta que pudo tocar la guitarra, un instrumento que consolidó el sonido de la formación, con ejemplos tan brillantes como “Moment In The Sun” perteneciente a Sunset Motel, su último álbum hasta el momento.
El Alex the Great Studio de Nashville ha sido el escenario en el que se ha grabado el sexto álbum de Hayes Carll, What It Is, continuación del soberbio Lovers Ans Leavers de hace dos años. Esta vez lo ha producido junto a su pareja, Allison Moorer y a Brad Jones. El disco verá la luz a mediados del próximo mes de febrero, aunque podemos seguirte anticipando canciones como "Jesus And Elvis", el enternecedor recuerdo de un bar familiar y las vidas de sus clientes. Carll la había compuesto con Moorer y Matraca Berg, y Kenny Chesney la grabó por primera vez para su álbum Cosmic Hallelujah del pasado 2017. La primera muestra sonora del último álbum de Ryan Bingham, American Love Song, es Wolves”, que hace referencia al bullying infantil y es también una respuesta a los ataques masivo de “trolls” en las redes sociales contra los estudiantes que participaron en la March Of Our Lives, la manifestación del 24 de marzo pasado en Washington DC en apoyo de un control más estricto de armas.
Vandoliers es un sexteto de Dallas que, capitaneados por Joshua Fleming, han seguido una senda que les ha llevado desde el punk más apasionado al country más enraizado a partir de 2015, en que publicaron su disco de debut, Ameri-Kinda, derribando muros y fronteras estilísticas. Disfrutan de la melancolía y el calor casi familiar, habiendo recibido el impulso de sus paisanos Old 97s que les han llevado de teloneros en varias giras. Ahora llega Forever, su tercer álbum en cuatro años y con el que han dado el salto hasta el sello Bloodshot Records de Chicago. Se trata de un registro en el que se plasma su versatilidad musical y la firmeza. Joshua Fleming compuso "Tumbleweed" para su padre, que le ve luchar por un sueño que en realidad no entiende. El tercer álbum de Aaron Lewis, State I'm In, está previsto para la primera mitad de abril, pero ya podemos escuchar "The Bottom", un tema sombrió sobre una relación acabada que le llevó a su peor momento. El artista de Rutland City, en Vermont, proviene de la escena del metal, habiendo sido fundador en 1995 de Staind. Pero en el verano de 2010, editó inesperadamente el Ep Town Line y, aunque se resiste a disolver la banda, su dedicación al género que le inculcó su abuelo va en aumento.
En el caso del tejano Cody Jinks, sus comienzos tienen que ver con el thrash metal y los cinco años que pasó como miembro de Unchecked Aggression, con sede en Fort Worth. Su marcha a Los Angeles le cambió la mentalidad y el country pasó a ser su alternativa sonora. The Tone Deaf Hippies, su banda de acompañamiento, enmarca la vida de cualquier músico, con ese equilibrio inestable de sentirse cómodo en casa y muy solo en la carretera en “Somewhere Between I Love You And I Leavin’”, reforzando las inmejorables sensaciones de Lifers, su debut en Rounder Records el pasado verano y la continuación de I’m Not The Devil, que le situó en órbita dentro del outlaw country. Manteniéndonos en paisajes sonoros tejanos, volvemos a encontrarnos con Jon Wolfe, esta vez desde la cima de la Texas Regional Radio Chart con “Hang You Hat On That”, el más reciente corte de su álbum Any Night in Texas. Se trata de un tipo nacido en Tulsa y criado en Miami, ambas ciudades del estado de Oklahoma, con el góspel y el pop como primeros contactos musicales. Cuando se fue a Chicago la cosa cambió y mucho más cuando llegó a Houston en 2003, donde compartió habitación con Hayes Carll. Tras ver a Alabama en directo decidió dedicarse de lleno a la música, se instaló en Austin, y se convirtió en habitual del circuito de honky tonks del Lone Star State.
Reba McEntire sigue poseyendo una de las voces femeninas más creibles y brillantes de las últimas cuatro décadas de la country music. Recuperada de demasiadas aventuras discográficas sin sentido, lanza el próximo 5 de abril su álbum, Stronger Than the Truth, un trabajo de vuelta a las esencias que nunca debió abandonar. Escrito por Reba, junto a su gran amigo Ronnie Dunn y Donna McSpadden, "No U en Oklahoma", es uno de los 12 temas de un trabajo que incide en canciones muy entrañables, llenas de honestidad y de regreso a las raíces que le seon propias a una mujer crecida en un rancho familiar de 8,000 acres, cantando en salas de baile, honky-tonks y rodeos con sus hermanos. Bobbe Gorin "Beegie" Adair es una veterana pianista de jazz nacida en Barren County, Kentucky, pero afincada en Franklin, en Tennessee. Ahora ha publicado el álbum Grover's Hat Project, grabado en el legendario RCA Studio A, con una mirada retrospectiva de blues, Western Swing, honky tonk y los estándar de los años 40. Para ello se ha rodeado de enormes instrumentistas y vocalistas como Vince Gill, Delbert McClinton, Connie Smith, Ray Stevens, Ranger Doug y Charlie McCoy, entre otros. Vince Gill ha intervenido en una canción como "Darkness on the Delta", que se escuchó por primera vez en 1932, cuando Estados Unidos estaba sumido en la Gran Depresión.
Para despedir hoy el tiempo de TOMA UNO, hemos elegido una nueva canción de Guy, el nuevo álbum de Steve Earle & The Dukes. En este caso se trata de una lectura más que reverente de uno de los temas más personales de Guy Clark, "The Randall Knife", que narra, nunca mejor dicho, la complicada relación entre un padre y hijo. Originalmente, formó parte del álbum Dublin Blues de 1995.
