Ars sonora Llorenç Barber, setenta años (II)30/06/2018
+07

Finalizamos la temporada 2017/2018 de Ars Sonora (la novena en la etapa actual del programa) con la segunda parte del programa especial dedicado a la celebración del setenta cumpleaños de Llorenç Barber. Con la complicidad de Montserrat Palacios, y la del propio artista valenciano -que, como la semana pasada, nos acompañan generosamente en los estudios de Prado del Rey-, continuamos nuestro recorrido a través de la trayectoria de este compositor, intérprete, teórico, organizador, agitador... y tantas cosas más, algunas de las cuales se despliegan en estos nuevos minutos de conversación.

Las campanas, que en la primera parte de este monográfico sólo habían aparecido tímidamente, repiquetean ya desde el inicio de este espacio. La audición -fragmentaria, en varios sentidos, como todas las que presentaremos- de "O Roma nobilis" nos sirve para iniciar una serie de reflexiones acerca de la trascendencia de estos "conciertos de ciudad" que han llegado a caracterizar la producción creativa de Llorenç Barber. En este sentido, Montserrat Palacios, como musicóloga -y también como partícipe de estas iniciativas desde hace más de veinte años- nos recuerda cómo estos proyectos implican, sobre todo, una importante "revalorización del espacio público", así como una agitación de la memoria colectiva de aquellos pueblos que no solamente acogen, sino que también participan activamente en estos conciertos.

Esta aproximación a la creación sonora contrasta, tal y como expresa el propio Llorenç Barber, con el arte sonoro que él califica como "de estudio": frente a esa soledad amparada en la tecnología, el acto colectivo que es un concierto de ciudad apela a la colectividad -de hecho, la construye o reconstruye-. Tal y como escribió otro insigne musicólogo de origen mexicano, Rubén López Cano, estos trabajos "son capaces de despertar, a un tiempo, curiosidad, polémica, esperanza, desconcierto, estupefacción, irritación que nunca llega a las manos, gozo desmesurado, decepción que nunca llega a la depresión, y, en ocasiones, un denso y profundo amor. Práctica sonora inusitada, esta finiscecular música plurifocal conforma ya un corpus considerable que ostenta como una de sus marcas distintivas su singular resistencia al análisis musicológico habitual".

Escuchamos también "Manjar" -obra en la cual el sonido de las campanas persiste, pero en otra escala: la del campanario partitivo inventado por el propio Barber-, un homenaje a Conlon Nancarrow y sus polifonías de tempi, que refleja el amor -compartido por el autor español y el estadounidense- por el país de México. De ahí viajamos, ahondando en otras tradiciones musicales, hacia la "Fu fugaz fuga fónica para una vo voz muy so so so solita", manifestación de las músicas habladas que ha acompañado a Barber en múltiples ocasiones -como un memorable concierto ofrecido en CentroCentro (Madrid) en 2013, en el contexto del ciclo Audiópolis, comisariado por Francisco López-.

Imprescindible, también, la referencia a los conciertos "De sol a sol", una iniciativa de Llorenç Barber y la artista Iraida Cano. "Un 'De sol a sol' consiste en sonar sin interrupción a lo largo de la noche entera, mientras los acompañantes-escuchas descansan, dormitan, leen o pasean sin poder dejar de atender la escucha -es un nocturno expandido y extendido- de cuanto Montserrat y Llorenç armados de voces (llamadas, gritos, melodías, difónicos, cantinelas, etc.) y cuantos instrumentos metálicos (campanas, cencerros, cascabeles, paellófonos, etc.) disponen en el espacio. Largas peroratas, intrincados dúos, solos, silencios y pedales acompañan un sentido 'sonar-en-compañía' mientras el mundo rueda y las respiraciones e incluso ronquidos o cuchicheos embadurnan los aires hasta que -hora tras hora- se acerca el alba con su larga hora azul y el amanecer nos trae el brillo del nuevo sol". También la ciudad de Madrid pudo disfrutar hace escasas fechas de uno de estos eventos, en el contexto de las Naves de Matadero -el centro dirigido por Mateo Feijóo, quien ya contó con Llorenç Barber para el acto de inauguración de La Laboral, en Gijón, cuando asumió la dirección de la institución asturiana-.

Concluimos esta segunda parte del doble monográfico, y con ella la temporada de Ars Sonora, con la escucha íntegra de una obra reciente, que trata de enlazar varios mundos acaso demasiado separados ordinariamente: ofrecemos el registro del estreno, el pasado 5 de mayo de 2017, en el Palau de la Música de Valencia, de "Afectuosament", una composición de Llorenç Barber para la Orquesta de València, a la que se suman el propio Llorenç Barber -como voz difónica y con su campanario portativo-, Montserrat Palacios -como voz y música gestual-, Bartomeu Ferrando -como poeta sonoro y performer- y Miguel Ángel Marín -como clarinete y músico de acción-.

Con la esperanza de reencontrarnos con los oyentes de Ars Sonora en la próxima temporada de Ars Sonora, les trasladamos nuestros mejores deseos para este verano.

Ars sonora
Más opciones