Ritmo urbano

(Música cabecera)

(Canción en inglés)

¿Sabéis?

(CANTA) Al oeste en Filadelfia, crecía y vivía

sin hacer mucho caso a la Policía.

Jugaba al basket sin cansarme demasiado,

porque por las noches me sacaba el graduado.

Cierto día el director de este programa y yo

tuvimos una visión y dijimos:

"¿Y si hacemos un programa de hip hop

e intentamos colarlo en la televisión?"

Así fue, así que después de haber escrito un par de libros,

y de haber plantado un par de árboles,

puedo decir que ya no me queda nada más por hacer.

Aunque todos estamos muy contentos, y sabemos que es un día especial

porque aquí se acaba la quinta temporada de "Ritmo urbano",

hay cosas que no cambian, y tengo que decirlo, dentro sumario.

(Música rap)

Atención a lo que viene a continuación.

Pienso y escribo, valor le echo,

y sigo en esta lucha constante.

Bueno, pues este "Hola", que así es como se titula el disco,

la verdad es que ha sido muy costoso de llevarlo a cabo.

Son muchos años los que me he tirado con la idea de hacerlo,

y muchos años en los cuales no podía dedicarme a meterme en el estudio.

Entonces, iba haciendo poquitas cosas.

Me encerré sin boli y sin papel.

No sé por qué hice eso, sin boli y sin papel,

porque el 50 % restante del disco sí está con boli y con papel,

y todo muy hilado y trabajado con músicos.

Ya no tanto con músicos en algunas canciones,

sino que también con los productores de rap de siempre.

Duro trabajo, porque tenía 25 días,

y en los 25 días tenía que acabar el disco.

Quedaron más canciones, pero al final decidí meter 17 canciones.

¿Por qué "Hola"?

"Hola", llevo dándole vueltas al nombre del disco bastante tiempo,

pero es verdad que desde 2008 estoy en primera línea televisiva,

ya sea por las pelis, por las series, por el programa de tele,

por todo mi trabajo.

Entonces, eso se duplica a nivel mediático.

Si ya tenía con la sección, ahora le añades

todas las incursiones que hago fuera de la música,

es un poco locura.

Desde que sales por la mañana de casa que te vas a rodar,

hasta que llegas por la noche te tiras saludando.

Hola, hola Langui; hola, hola.

Ese hola puede ser, ya está, un hola, un saludo,

pero cuando el hola se convierte en más que un saludo, ahí hay algo.

La verdad es que muy contento por la respuesta.

La respuesta, sobre todo, del público.

La verdad es que muchas veces doy la vuelta,

y digo: "¿Cómo puedo llegar a hacer tantas cosas

con tan poco tiempo que tengo?"

A mí me mueve la pasión, me mueve la pasión y la ilusión,

y a mí la ilusión no me la roba nadie,

y mira que me la intentan robar hasta día de hoy.

Pero no, no me la roba nadie

y, sobre todo, el hecho de sentirme útil,

lo he dicho muchas veces. Para una persona,

el sentirte útil y sentirte realizado es súperimportante.

Yo así lo hago.

Todas estas disciplinas que hago, música, libros, radio,

interpretación me hacen eso, me hacen sentirme útil,

y me siento realizado y que valgo para algo.

Entonces, si yo puedo hacerlo, volvemos a lo mismo.

Tú también puedes hacerlo, ¿por qué no?

A mí me gusta que una persona tenga principios, tenga valores,

y sobre todo, que tenga liderazgo.

A mí me cuesta todas las mañanas levantarme a las 6 de la mañana,

bueno, me levanto antes, 5:40, para que me alienten a ducharme,

a ponerme un calcetín, que yo tardo 20 minutos más que tú en vestirme,

y yo no puedo hacer esperar al coche de producción

porque empieza un rodaje, o empieza la radio, lo que sea.

Me cuesta mucho, pero digo: "¿Y a tantos que les cuesta

levantarse por la mañana porque no han dormido

porque en sus países están en guerra o están viendo cómo están matando

a su familia y etcétera?".

Entonces, es lo que hago, luego, mucho esfuerzo.

Hay que poner mucho esfuerzo,

y rodearte de gente y de profesionales

que van a hacer contigo lo que tú tienes en mente.

Y ritmo urbano, amigo, ritmo urbano,

"Ritmo urbano" es pedazo de programa.

Siempre hemos deseado los raperos tener un hueco en la televisión.

Tan difícil es, y que de repente,

que llegue el equipo de "Ritmo urbano",

para mí es súperimportante y creo que para la cultura en general.

Yo encima tengo el gustazo de haber arrancado

en el primer "Ritmo urbano",

y, bueno, creo que es el último "Ritmo urbano",

pero yo creo que no, no se quedará aquí la cosa, yo lo creo,

porque los que estáis detrás, Pastrón, Chojin y todo el equipo,

son gente luchadora y gente que eso, lo que hablábamos antes,

que tienen pasión por lo que hacen e ilusión.

¿Quién mejor que ellos mismos, que vienen de la cultura,

van a saber tratar el rap y el hip hop,

la cultura en general?

Yo os deseo muchos años más y, sobre todo, gracias

como habéis tratado a cada uno de los M.C., breaker,

DJ, productores, etcétera,

porque siempre es guipio al otro lado de la pantalla.

(Música)

Vamos a presentar lo mejor de lo mejor

de las cinco temporadas que hemos hecho de "Ritmo urbano"

en el arte de escribir grafiti, vamos a verlo, dentro vídeo.

(Música)

Está guapa, está guapa esta pintada.

Colores, está bien centrada,

vamos, se puede decir que es una pieza perfecta.

(Canción en inglés)

Tengo la sensación de libertad, como si estuviese volando,

como si estuviese bailando, danzando, me siento libre con todo el cuerpo,

una mano, con dos, con los pies, con el cuerpo.

Para mí el uso solo del spray

me permite una gran libertad de expresión.

No tengo que parar para volver a mojar el pincel,

y es como si fuese una proyección de mi cuerpo.

Me siento libre, una especie de Spiderman, estás creando.

(Música)

Hola, soy Max 501, y vengo a contaros un poco de mi historia.

-Macho, esto es un programa de hip hop.

-Joder, macho, me he puesto guapo porque me está viendo mi madre.

Diferente. Andar a saltos.

(Música)

Gracias al grafiti, me he empezado a interesar por el arte.

Ahora voy a un museo y aprecio los cuadros y siento los cuadros.

Me gusta experimentar, no me corto en experimentar cosas nuevas.

(Música)

Mis influencias en Madrid han sido gente como Hast,

Coas, Edu, Max, Suso 33 y Phase 2.

Hoy por hoy, he tenido la suerte de pintar con todos ellos,

y siempre me han enseñado algo nuevo.

(Música)

Con diferentes seudónimos, porque tenía que ir cambiando,

porque era el único que hace tantas cosas en general.

(Canción en inglés)

Una vez arriba, en el andamio,

no tienes ningún tipo de perspectiva y referencia,

y en este caso estamos ante la niña afgana,

retrato de "National geographic".

-Aunque mi firma no tiene ninguna flecha,

pero son grosores, y los grosores eran el estilo

que hacía en aquella época El Muelle.

-Buenos días, gracias a todos por venir a esta rueda de prensa.

Quiero, primeramente, dar las gracias al equipo de "Ritmo urbano".

(Canción en inglés)

Todo el mundo fue adaptando sus firmas

al estilo que venía de Estados Unidos.

Algunos escritores como yo, en vez de adaptarnos a ellos,

nos reafirmamos aún más

en el grafiti que teníamos aquí, en Madrid.

-Me llamaban mucho las letras, la forma de los graffitis,

pero tampoco tenía muy claro que yo lo que hacía era grafiti.

Sobre todo, un saludo para Super Capi,

que todo el mundo salude a Chojin, hombre,

y Capi es un jefazo también. Saludo, Capi.

(Canción en inglés)

Como sabéis, Manu no siempre nos trae breaking,

al menos, no solamente eso.

En esta ocasión, ha estado con un grupo de bailarinas,

especialistas en lock.

Esto es lo que dio de sí su encuentro, dentro vídeo.

(Música)

Izaskun, cuéntanos un poquito

cómo fue tu primer contacto con el locking,

y cómo es tu carrera y cuánto dura como bailarina del locking.

Comencé en 2008 con la compañía Brodas.

Me formaba con Pol, Berta y Clara, que son para mí

los responsables un poco de que el locking

haya crecido en Barcelona.

Estos son tus alumnos. Sí.

¿Qué os aporta vuestra profesora a vosotros

y qué le aportáis vosotras a ella?

Mucha energía, energía.

-Energía, vitalidad, es el baile puro.

-Es llegar los sábados y solo quiero ir al ensayo

porque me da igual no tener tiempo libre si es para ensayar,

porque estoy muy cómodo y me encanta. Me aporta muy buena energía.

¿Y tú a ellos qué les das? Estamos aprendiendo todos a la vez.

Como uno lo da, también recibe y se lo aplica.

Para nosotros, es importante ver que no solo ellos crecen,

sino también nosotros vamos creciendo.

Si tuvieras que definir la palabra "lock",

¿cómo lo haríais? Locura.

-Locura. -Locura.

El fenómeno funk, ¿qué es para vosotros funk?

Es el tipo de música y que tengas ganas de bailar,

no poder parar de bailar, sentir dentro la música, no sé.

A nosotros cuando nos ponen funk

se nos cambia la cara de golpe y porrazo,

y te vienes arriba.

-Yo creo que el lock, cuando lo bailas,

puedes bailarlo también con otros estilos

que no es el funk, que es lo principal.

Yo, por ejemplo, practico con hip hop también el locking,

y la música le da, exacto, la música.

Versatilidad en vuestro baile, vosotros sois capaces incluso

de mezclarlo con sevillanas.

Ahí estamos; estoy trabajando eso, además.

No es mezclarlo, pero siempre aprendes de todo,

y la musicalidad, sobre todo.

¿Cómo ha evolucionado la escena en Barcelona?

Está yendo cada vez muy...

Sobre todo, la gente que trabaja con Brodas,

que hemos aprendido y todo, se nota que estamos todos creciendo.

¿Ahora hay más facilidades? ¿Para vosotros es más sencillo?

Sí, que antiguamente...

Tener profesores y tener gente que se han ocupado en viajar.

Se mueven, viajan, forman, entrenan y todo un poco.

Desde "Ritmo urbano", como os decimos siempre,

no hay nada más importante que poder seguir enseñando

a las futuras generaciones.

Así que recordar, todos los viejos, no dejen de hacer nada nunca.

(Música)

Os voy a recomendar una cosa, sobre todo, si tenéis afición

a esto de lo que hacen los DJ,

y es que prestéis mucha atención a lo que viene a continuación,

porque es una selección detallada de los scratches más... populares.

(Música)

Hola, soy Toni,

y voy a presentar este minitutorial de scratch,

donde veremos las técnicas más básicas del scratch.

Empezamos con el baby scratch,

se relacionaría de la siguiente manera.

Con el crossfader abierto, y el disco hacia delante y hacia atrás.

Vamos a ver un ejemplo con música.

(Música)

El siguiente scratch que veremos se llama kathy.

Lo empezó a hacer Grandmaster Flash.

(Música)

El siguiente scratch se llama chips.

(Música)

El siguiente scratch es el transformer.

Es un scratch de la vieja escuela. Lo usaba mucho DJ Money.

El disco iría hacia delante y hacia atrás como el baby,

pero haciendo clicks con el crossfader; sonaría así.

(Música)

El siguiente scractch que veremos es el one click.

Lo inventó DJ Flare.

(Música)

El siguiente scractch que vamos a ver es el two click,

también llamado orbit, sonaría así.

(Música)

El siguiente scratch que veríamos sería el crash.

Lo inventó DJ Kubert y se realiza con los dedos.

Los otros scratch que hemos visto, más o menos son tirando de muñeca.

Este es solo con los dedos.

El sonido hacia delante y hacia atrás como el baby.

Le metemos con los tres dedos, hacia delante y hacia atrás.

Vamos a ver un ejemplo con música cómo quedaría.

(Música)

Muchas gracias, espero que os haya gustado el tutorial.

Ya sabéis, cuanto más practiquéis, mejor saldrá nuestro box.

-Uno de los mejores del mundo.

Director, creo que me has pillado.

En "Men in black 2", protagonizada por Will Smith,

Biz Markie, ese beatboxer que hace un lenguaje alienígena,

que también Will Smith le contesta.

Ahí tiene nuestra presencia el beatbox.

Seguramente el Luther os tenía que haber hablado de eso,

o sino ya os hablo yo.

En "Ritmo urbano" tenemos especial cariño

hacia aquellas personas que son capaces de controlar

varias disciplinas artísticas de nuestra cultura, del hip hop.

El personaje que os traemos esta semana es una de ellas.

Es un tipo que es capaz de bailar break bastante bien,

que además es escritor de grafitis.

Seguro que si habéis ido por las carreteras de España

y os habéis fijado, habéis visto "Vira" en algún sitio,

pero también es un MC.

Él es Michi, vamos a ver qué tiene que contarnos, dentro vídeo.

(RAPEA) Como cualquier día que uno pasa por la vía.

Una noche medio fría y en la esquina policía.

Camiones de grandes mercancías sucedía,

el momento de la calle que pensé que escribiría.

Peleándome con la máquina del metro,

observando que ser moderno significa ser retro.

Hola a todos, un placer estar aquí.

Yo soy Michi, artista de hip hop, en general.

(Música)

El hip hop yo ya lo recuerdo desde tiempo inmemorial.

Yo pienso que, supongo, que es un poco lo típico,

que ves en pelis, en pelis es donde primero te llega, ¿no?

Que es en la televisión y en los medios.

En España, de pequeño, yo no veía muchos grafitis por la calle,

no... el rap, era muy pequeño, no iba a los garitos ni nada.

Yo creo que la primera influencia de la cultura en los años 80 y eso,

fue allí donde empecé a mamar algunos vídeos como de soul,

u otro vídeos que iban rulando por ahí.

Eso es como que te empiezan a bombardear,

el hip hop te empieza a bombardear en muchos sitios.

Me acuerdo que cuando empezabas a escuchar hip hop en la tele

o grupos que te gustaban, lo primero que se te ocurre

o se nos ocurrió en nuestro barrio, que yo era de Legazpi,

montar un grupillo.

Luego, nos empezamos a interesar por el grafiti.

Empezamos a firmar y entonces es como que una cosa te lleva a otra.

Luego, ahí, en Torrevieja, le dimos una...

Seguía con el grafiti, empecé,

empezamos a darle caña al rap,

y luego ya en el 97, por ahí, que vinieron

alguna gente de Alemania, que venía a veranear a Torrevieja,

y gente de Barcelona, pues empezamos a darle al break dance.

Me hubiera gustado DJ y eso, pero hace falta ahí invertir

y por eso olé los DJ que invierten ahí, en el hip hop.

Hicimos dida, que era fusión

entre música de India, hip hop.

Poníamos la parte del hip hop que teníamos del grafiti y del rap,

en este caso yo, y otras cosas.

Hicimos un grupo que era bastante interesante,

y además nos promocionábamos con grafiti.

Es un placer estar en "Ritmo urbano", para toda la peña,

y ahora estamos dándole mucha caña a Michi,

pero al micrófono, y el hip hop es la gente,

y aún creo en la gente.

Michi and the Mike, "Ritmo urbano".

(Música)

Para cerrar la quinta temporada, en nuestra sección de "Beatbox"

os traemos algo especial.

Luther ha decidido que sería una buena idea hablar con Rahzel.

Él fue fundamental para entender el desarrollo del beatbox

en los años 90 y 2000.

Yo tuve la suerte de rapear con él una vez,

vamos a verle, dentro vídeo.

Bien, chicos, pues llegamos al último capítulo de la temporada.

Me da pena despedirme porque yo me encuentro muy a gusto

con todos vosotros, pero es así.

Hoy vamos a tener la biografía de uno de los más grandes,

para mí el más grande.

He de reconocer que soy muy fan de él,

y que he aprendido mucho gracias a él de beatbox.

Es Rahzel.

(Música)

Yo siempre he explicado que empecé, como todos, a mediados de los 90,

con cintas y tal, pero ya llevaba un par de años haciendo beatbox,

y de repente, cuando salió este disco,

transformó mi vida.

Además que para el diseño que tiene para la época, 1999,

pues es muy original, porque sale Rahzel

como con una mesa de mezclas aquí, en el brazo,

los cortes que tiene son impresionantes,

sobre todo uno, que a todos los hip hopers,

ya no beatboxer, hip hopers de España,

nos llamó mucho la atención,

que es "If your mother only knew", que era así.

(RAPEA)

Eso último me lo he inventado, pero bueno.

Lo impresionante de esto y que nos quedamos,

y que ni siquiera yo,

que llevaba ya unos cuantos añitos haciendo beatbox,

no nos explicábamos cómo se podía cantar y hacer el ritmo a la vez.

Este tío nos enseñó cómo hacerlo,

además de muchos cortes que tenía de beatbox,

y de las primeras apariciones del gran famoso Kenny Muhammad,

el de ...

(RAPEA)

Así es que nada.

Yo, para mí, es el mejor, será el mejor, y fue el mejor, Rahzel.

Hasta la próxima, amigos, nos veremos pronto, chao.

(Música)

Los que tengáis buena memoria, recordaréis que el primer libro

del que os hablamos en el primer programa

de la primera temporada de "Ritmo urbano"

fue "Subway art", de Henry Chalfant y Martha Cooper.

Bien, pues vamos a cerrar el círculo

en este último programa de la quinta temporada,

porque os traemos de nuevo el "Subway art",

pero en esta ocasión en edición gigante,

por su 25 aniversario.

¿Qué os puedo contar de este libro que no debierais saber ya?

El simple hecho de que esté firmado

por estos dos grandes de la cultura hip hop,

Martha Cooper y Henry Chalfant, dice que no es un libro recomendable,

sino que es un libro necesario, una de las biblias del grafiti.

Ya sabéis, "Subway art", edición gigante.

(Música)

Putoneig a mi lado izquierdo; Fase, a mi lado derecho,

dos grandes amigos que se dedican a organizar eventos.

(Música)

Yo empecé a bailar en el 2000,

tras ver el primer "Battle of the year",

en España, en Barcelona, en Sala Apolo.

Tal cual volví, fue el referente para mí

para empezar a bailar a muerte desde entonces.

-Hemos organizado desde el 99, que fue la primera edición,

el "Versus" de Zaragoza, el uno contra uno a nivel nacional,

y nos metimos como organizador de la "Battle of the year" ibérica.

La comunidad hip hop.

¿Cómo se porta a la hora de organizar un evento?

Nosotros, a nivel personal, creo que no nos podemos quejar.

Tenemos buena relación con las demás facetas del hip hop.

Con M.C.'s de nuestra ciudad, brathbriders,

que han sido b-boys antiguamente.

-Todo lo hacemos por amor al arte. Entonces, hay mucho esfuerzo detrás,

y muchas veces, la gente que acude al evento, no lo valora.

Yo creo que todos los b-boys alguna vez deberían probar

a organizar un evento, y darse cuenta de lo complicado que es.

Son eventos hechos por b-boys para b-boys.

(Música)

Así que recuerda, apoya, representa y acude

a todos los eventos de hip hop.

(Música)

Pues en el último programa, en la última sección de "Rap"

de la temporada quinta, os traemos al que faltaba,

Korazón Crudo.

Él es un rapper fundamentalmente comprometido,

tanto en sus textos como en su sensación

respecto al hip hop,

al igual que todos los que formamos parte de "Ritmo urbano".

Vamos a ver qué es lo que nos contó, dentro vídeo.

Hola, mi nombre es Sergio, mi AKA es Korazón Crudo,

y me dedico a escribir, a hacer rap sobre bases de hip hop,

a capela o sobre lo que sea.

Vuelo a ras de suelo.

Mi primer recuerdo de hip hop quizás, bueno quizás no,

es un campamento en Anguita en 1992, creo que fue,

en un campamento deportivo, salió un chico

a cantar una canción de Randy, la de "¡Hey, pijo!".

Ese mismo día hicimos una excursión.

Había una gasolinera, cinta en gasolinera, rap en español,

y ese fue mi primer contacto con el hip hop.

-No sabía que era tu primera influencia del hip hop, tío,

me has dejado flipado. -Pues sí.

Después de Randy, lo típico, escuchas CPV, 7 Notas, Creyente.

Empiezas a hacer maquetas, empiezas a familiarizarte con la gente,

empiezas a escribir letras más en serio.

Llega un momento, pasado el 2000, que decido hacer una maqueta

única y exclusivamente editada en vinilo,

con mi DJ, DJ Cugino, y a raíz de eso también,

conozco bastante gente, vendiendo la maqueta de mochila en mochila,

y conozco a la gente en las rock sesiones

a De Noé, con Nora la rock, en aquel entonces DJ,

y empecé a irme con ellos de técnico.

Esta gente trabajaba mucho con Zona Bruta,

y empecé a tener mucha relación con esta gente.

Un día, escucharon cosas mías, y dijeron:

"Tronco, vamos a trabajar juntos".

Yo no tenía pensado hacer nunca nada profesional,

aunque lo estaba haciendo como un profesional.

Dije: "Venga, vamos a hacer 'El único romántico',

a ver qué pasa".

Después de estar ahí con Zona Bruta y "El Quijote y hip hop",

fue como boom, como un detonante, ahí, de Korazón Crudo está ahí,

está en los medios y tiene la infraestructura y las cosas.

Un segundo disco, "El club de los hombres invisibles",

que para mí es mi disco, me encanta ese disco.

De repente, desaparezco un poco, porque personalmente,

no puedo seguir haciendo cada dos años el mismo disco,

la misma historia, contando las mismas cosas.

Me paso unos años en los que me voy con una banda de jazz,

en los que grabo un disco de jazz que nunca saldrá,

en los que hago un street álbum, colaboraciones, y me dedico a vivir,

a irme de casa seriamente, a montar en moto,

a estar con mi perra, a estar con mis amigos,

a lo que se dice hacerte persona.

Aprovecho la pantalla para decir a toda la peña

que mucho respeto en el hip hop, que esto es una cosa enorme,

y un saludo a toda la peña que lo hace de verdad, de corazón,

y es que no hay más,

va a llegar un momento en el que los que de verdad

lo hacemos de corazón vamos a volver a ser el rap.

Doctor, no puedo decirle cuándo comenzó "Ritmo urbano".

Sí cuando fue la primera emisión, pero no cuándo empezó a gestarse.

Lo que tengo claro es que hoy se cierra un ciclo,

termina aquí la quinta temporada.

Ha sido un placer dedicar mi tiempo a esto,

pero, sobre todo, ha sido un honor contribuir a que el hip hop

entrara en la televisión.

¿Sabes? Yo soy El Chojin, esto fue "Ritmo urbano",

podéis ir en paz.

(Música créditos)