'MÚSICA LIGERÍSIMA' es una serie documental dedicada a narrar los años de la historia de España comprendidos entre 1968 y 1978, con la música popular y sus creadores como hilo protagonista y conductor. Dirigida, producida, realizada y escrita por Antonio Moreno Álvarez, tiene como objetivo de lograr una obra antológica, de referencia y perdurable.

La serie cuenta con una batería de entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años apasionantes. Entrevistas que sirven para canalizar los extraordinarios fondos documentales que atesora TVE. La exhaustiva investigación realizada sobre el archivo profundo musical y social permite el riguroso re-estreno de muchos documentos fascinantes. Documentos que han sido cuidadosamente tratados para obtener la mejor calidad posible de audio y video, remasterizando siempre que ha sido factible audio y vídeo, para obtener un nivel de imagen y sonido brillante, potente y actual.

Los protagonistas de aquellos años, Miguel Ríos, Karina, Manuel de la Calva & Ramón Arcusa (Dúo Dinámico), José María Guzmán (Solera, CRAG), Adolfo Rodríguez (Los Íberos, CRAG), Paco Pastor (Fórmula V, Don Francisco y José Luis), Georgie Dann, Pablo Abraira, Amaya Uranga y Estíbaliz Uranga (Mocedades), Emilio Santamaría, Pedro Ruy-Blas, Pepe Robles (Módulos), Antonio Gasset, Helena Bianco (Los Mismos), Aguaviva, Moncho Alpuente, Alberto Bermejo, July Murillo, Ángela Carrasco, Rosendo Mercado o Mayte Mateos (Baccara), entre otros ilustres invitados, nos transportarán mediante el relato de sus experiencias personales y sus canciones a revivir cómo éramos y que música nos movía a la emoción y al disfrute de la vida.

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Música ligerísima - Programa 1  - Ver ahora
Transcripción completa

(VOCIFERA)

(VOCIFERA)

#Buscaré..."#

Con canciones extraordinarias como "Cerca de las estrellas",

a finales de los sesenta, la música pop española

consolidó de manera fulgurante su primera edad de oro.

En los sesenta, la colosal revolución rock-anglosajona

trató de implantarse a la española en un país en vías de desarrollo,

pero amordazado en usos, costumbres y cultura.

En las míticas y fugaces matinales del Circo Price madrileño

se foguearon solistas y conjuntos

que pronto accederían a la excelencia,

a base de trabajo duro e ilusión. Aunque no sólo en la capital

se producían excitantes sonidos rock.

Durante la década convivían propuestas musicales de todo tipo

y los apasionados por el rock tuvieron que luchar

para abrirse paso en esa jungla de sonidos.

Gran parte de ellos enraizados en las españolísimas tradiciones

que procedían de la décadas anteriores.

#Donde el tiempo no pasará en las estrellas.#

Gracias al esfuerzo conjunto de una nueva generación

de compositores, arreglistas, técnicos,

instrumentistas e intérpretes

la música pop española creó, a pesar de las dificultades,

un sensacional y variadísimo conjunto de obras;

las influencias que transitaban por las avenidas del rock

también se estacionaron en España.

La psicodelia, el pop barroco, el primer rock duro, blues-rock

o el pop calaron en unos músicos profesionales, creativos

y dispuestos a romper moldes y convenciones obsoletas

para regocijo de la juventud española del momento

y ahora para el disfrute retrospectivo.

#Nadie es capaz de imaginar

#toda la belleza que en ti yo vi.

#Pues al conocerte

#comprendí...#

Manuel de la Calva y Ramón Arcusa, compositores, productores,

descubridores de talentos e intérpretes sin par

fueron claves en el desarrollo de la escena pop española

desde su pionero inicio como dúo en 1958.

Fueron reclamados casi al instante por la industria cinematográfica,

ávida de nuevas vías de explotación.

#Pues dímelo, no me hagas sufrir más.#

La decisión de empezar a cantar vino...

Primero, de conocernos en el lugar de trabajo,

estábamos trabajando

en una empresa de motores de aviación

en Barcelona que se llamaba Elizalde,

donde previamente habían hecho un coche fantástico

español, que era el Hispano-Suiza.

Entonces, allí estábamos trabajando los dos ya,

habíamos entrado como aprendices

y estábamos trabajando en la sección técnica

donde desarrollábamos e inventábamos

utillajes para la fabricación en serie

de las piezas de los motores.

Entonces, Manolo allí canturreaba.

Y Manolo era, en aquel tiempo, era un poco raro.

Pero sabíamos de nuestras aficiones, aunque no éramos amigos.

Así que un día, pues no sé cómo surgió...

No sé si fue Manolo o fui yo.

"Oye, ¿por qué no probamos de ensayar algo?".

Claro, yo tocaba la guitarra porque había tocado

y cantado en un grupo no tan moderno como Manolo, yo...

Nosotros imitábamos a Los Panchos ya entonces.

Y cantábamos ya alguna canción nueva,

que habíamos compuesto, medio particular...

Y entonces pensamos que, a lo mejor,

juntando las dos voces podíamos hacer algo.

Y probamos y realmente empezó a sonar muy bien.

Bueno, pero acuérdate que teníamos un truco,

una cosa que se nos ocurrió y empezábamos...

(TARAREA)

(IMITA EL COMPÁS DE LA CANCIÓN)

Cambiábamos... siempre hacíamos un arreglo muy particular

de las canciones que conocíamos o que llegaban a nosotros.

(BATERÍA)

(BAJO)

(GUITARRA ELÉCTRICA)

Sólo fueron 15 sesiones, con entradas entre 10 y 20 pesetas.

Las matinales del Circo Price dejaron patente

las ansias de diversión de una juventud

en las antípodas de las pretensiones del régimen

y su recalcitrante frente de juventudes.

La autoridad competente

en connivencia con la prensa catastrofista

suspendió las matinales sin contemplaciones,

aunque la semilla ya estaba plantada.

Yo es que creo que esta efervescencia del pop...

Y del pop rock, pues caló muy hondo en la gente joven

y yo no sé si el boca... "boca en boca"

empezó a funcionar... porque, claro, eso de que cites

a la gente en una matinal en el Circo Price...

Es que desde el primer... desde el Price

fue un reventón.

Y entonces había como pandillas que querían sacudirse,

¿me entiendes? Todo...

Todo lo que soportaban en sus trabajos

y en sus... sobre todo, familias y también...

Además, el gobierno en aquella época la dictadura era muy...

Estaba absolutamente fuera de aquella película, ¿no?

Entonces, por eso yo creo que... además duró muy poco el Price,

duró poquísimo pero los Prices que hubo fueron excelentes, ¿no?

Excelentes porque están llenos de anécdotas,

están llenos de olor a... a la mierda de los caballos

que circulaban tres horas antes por la pasarela;

están llenos... a perfume de Pinito del Oro,

que se jugaba el tipo haciendo trapecio...

Nosotros recordamos el Price de una forma especial.

Micky y Los Tonys y sus Black Dancers.

O sea, yo llevo a tres negritos de la base americana

para bailar conmigo...

O también hicimos "Crin Onions".

Y claro, aquello fue como un escándalo; o sea,

la gente, que había oído campanas

y se inventaban ya los movimientos y... yo qué sé, la forma de bailar;

ves bailar a Micky con esos tres pájaros y bueno...

¡Fue un apoteosis total!

El Price... "forever", la pena es que duró poco.

(MÚSICA DE ROCK&ROLL)

Estas impagables imágenes del archivo profundo

muestran la formación original de Los Brincos

excitados ante el reto de grabar su primer LP.

(CANTAN EN INGLÉS)

Venid a escuchar, esta vale.

La jovencísima productora Mariní Callejo

estaba al frente de la operación,

que dio como fruto una inolvidable colección de canciones

de nivel parejo a las propuestas anglosajonas

de un año espectacular para el pop,

1965.

Nosotros tuvimos la suerte, en Barcelona,

de grabar en una buena compañía que era EMI

y también de tener un gran ingeniero de sonido.

Y grandes músicos. -Sí, sí.

Quizá en ese sentido estaba un poco más avanzada

Barcelona que Madrid, ¿no? Pero...

Se puso la pilas muy pronto Madrid.

Vamos a dar un detalle, el detalle.

Nosotros grabamos, porque primero grabábamos en mono.

Los primeros sí, las primeras canciones hasta 1964.

Y después, de repente, Los Beatles

tuvieron, en vez un cuatro pistas, un ocho pistas en Londres.

Y el cuatro pistas que dejaron, la EMI, era la misma compañía,

lo envió a Barcelona y allí grabamos ya varias canciones...

Grabamos el estéreo, el primero fue en 1964

en una consola,

que era con la que habían grabado Los Beatles.

El "Love Me Do" lo habían hecho ahí.

#Yo busco una muchacha como tú, como tú,

#que tenga lindos ojos como tú, como tú.

#Que tenga un corazón tan lleno de ilusión,

#que tenga una sonrisa como tú, como tú ha de ser,

#ha de ser,

#ha de ser una muchacha como tú,

#como tú, como tú,

#como tú.#

¡Bravo! -¡Très bien!

La segunda película que hicimos fue la que hicimos con Marisol,

que se llamaba "Búscame a esa chica".

En América se llamaba "Los novios de Marisol", curiosamente.

Y bueno, fue un placer estar en todo el rodaje

y nos ayudaron muchísimo

ella y todos los actores, profesionales, nos ayudaron

a que pareciéramos un poco mejor de lo que éramos actuando.

Oye, tú eres nueva, ¿english?

¿Françoise? ¿Italiana?

Lo importante en las películas, en nuestro caso, fue

la exposición que tuvimos.

Porque entonces no había televisión o había...

Bueno, si había en el año 60,

pero todavía no había una televisión en todos los hogares.

Entonces fue un vehículo muy importante

para darnos a conocer de otra forma

y que... bueno, también funcionó muy bien para nosotros.

Creo que hubiéramos podido hacer más películas.

Lo que pasa es que tampoco... -No te pases, Manolo.

No, estábamos en nuestra carrera artística

y, aparte, en contrato se decía que los sábados, domingos y fiestas

teníamos que huir de allí porque teníamos

conciertos en otros sitios y tal.

(CANTA) #Porque el mundo marcha como un gran reloj,

#tiempo pa el trabajo, tiempo pa el amor.#

Marisol, en su feliz tránsito de niña a adolescente,

visitó medio mundo. En Alemania

alegró a la gran colonia de inmigrantes españoles.

#Tictac, tictac,

#tictac, tictac...#

Y Regresó triunfal de Japón,

país ideal para cualquier propuesta pop novedosa y colorista.

Marisol es una artista, es una actriz,

es una amiga para llevarla en el corazón

toda la vida. La vimos en un teatro hace dos años;

está igual, tiene esa aureola, tiene esos ojos...

Y esa... ¡tan diferente, tan...!

Ella ha acertado en la vida.

Posiblemente lo artístico lo ha dejado de lado,

pero en la vida, en conjunto, ha acertado.

#Búscate una chica, una chica ye-ye...#

Conchita Velasco dio en el centro de la diana

con esta distinguida interpretación

del himno oficial de la cultura pop española,

compuesto por el gran Augusto Algueró.

#Que te comprenda como yo.#

Los tres días que The Beatles pasaron en España

fueron una epifanía para los afortunados

que pudieron pagar las caras entradas a sus dos brevísimos

conciertos en Madrid y Barcelona.

(NODO) Por fin salen los melenudos al tablado.

Máximo control policial, alegría desbordada,

cero incidentes, miles de recuerdos,

un sueño hecho fugaz realidad.

(CANTAN) #Lo que te voy a decir lo he visto en tu pasaporte.

Los Brincos, con sus capas, cascabeles y enormes melodías pops

intentaron la compleja conquista

de la meca europea del rock: Londres.

#Dirás que huyo de ti y no querrás comprenderme....#

Y aprovecharon para sumergirse con lógico entusiasmo

en los placeres de las tiendas de Carnaby Street,

la zona más mods de la capital británica.

#Que nunca volveré a verte

#porque mientes,

#porque mientes.#

Nuestras cámaras de TVE estaban allí,

en el triunfo y en la presentación de Raphael en Londres.

No hay duda que, al nacer en Linares en 1943,

Miguel Rafael Martos Sánchez

rompió cualquier molde existente;

el poderío de su obra en España y en el planeta Tierra desde los 60

está basado en una aleación humana única e intransferible.

El efecto era inmediato en sus seguidoras o fans,

aquí claramente teledirigidas

para potenciar el resultado entre dramático y cómico.

Raphael tiene cada vez más nervio y más miedo,

puesto que el público cada vez exige más.

Y yo, pues... yo soy una persona humana,

hay momentos que ya no puedo dar más.

No, pienso en lo... posible orgullosos que se pondrán

los compatriotas míos al ver que una figura de su país

y un compañero suyo encabeza el cartel

del más grande Music Hall de Europa

que, por primera vez, ha conseguido abrir a la bandera española.

Con "Black Is Black", Los Bravos fueron pioneros en la conquista

de las principales listas de éxitos internacionales.

Y a la manera anglosajona, el cine y la televisión

actuaron como amplificadores

de sus soberbias canciones e imagen rompedora.

España, 1968, un país en vías de desarrollo imparable.

El turismo, piedra angular del sector servicios,

experimenta un espectacular avance.

Casi 18 millones de extranjeros visitan nuestro país,

lo que supone un aumento de millón y medio

respecto al ejercicio anterior.

Sin embargo, el bienestar que asoma por el horizonte

le llegó antes de tiempo a Gabino Moral,

acertante de una mítica quiniela de 14.

Fue el primer nuevo rico bendecido por los medios

y por 30 millones de pesetas de la época.

La universidad se erige en foco de una agitación política

que iría "in crescendo";

las huelgas de la minería asturiana

añaden otra grieta al sistema dictatorial.

En Madrid nace Felipe de Borbón, futuro heredero de la Corona.

Por otro lado, la censura retrasaría cinco años

la exhibición en España de "Easy Rider",

indiscutible éxito del cine independiente norteamericano,

un canto a la libertad y sus contradicciones

con una conclusión sombría y desesperanzada

sobre la condición humana.

Sin embargo, "2001, una odisea en el espacio"

sí se estrenó a tiempo. Sus enigmas siguen siendo

tan fascinantes e irresolubles hoy como en 1968.

Y dos acontecimientos que contribuyeron a suavizar

el aislamiento del régimen franquista:

Masiel gana en Eurovisión con el "La, la, la"

y España entra a formar parte del Consejo de Seguridad de la ONU.

Después de perder Guinea Ecuatorial en 1968,

a principios de 1969, España se retira de Sidi Ifni;

el caso Matesa y la catástrofe de Los Ángeles de San Rafael

desatan una corrupción silenciada.

Además el gobierno ordena cerrar por el lado español

la verja de Gibraltar.

Sin embargo, ese mismo año, 1969,

nuestra representante Salomé vuelve a ganar Eurovisión

en un inesperado premio a cuatro bandas.

El 23 de julio, el príncipe Juan Carlos jura como sucesor

de la Jefatura del Estado.

En aquel momento, dos tercios de los hogares

tenían un receptor de televisión en blanco, negro

y una amplísima gama de grises.

Aparatos poco sofisticados pero que sirvieron para visualizar

la epopeya del Apolo XI

con la humanidad boquiabierta al unísono

observando la colosal aventura.

1970 no trae demasiadas alegrías, salvo el constante alza

del producto interior bruto.

Los chicos del PREU mutarían en estudiantes de COU.

Co su serie "Planeta azul", Félix Rodríguez de la Fuente

comenzó una tarea de concienciación hacia el respeto a la naturaleza.

(MÚSICA DE COPLA)

#Dama de España y manola

#labios color de amapola...#

Durante los sesenta reinaron

en el espectro electromagnético español

los artistas que ofrecían boleros, coplas, flamenco ligero

y melodías de sabor latino.

Su éxito popular era indiscutible

y parecía que iban a durar eternamente.

#Lo mismo que un rayo y no hay un caballo mejor en Jerez.

#Porque corre lo mismo que un rayo

#y no hay un caballo mejor en Jerez.#

#Sueño noche y día

#que sin ti me quedó.

#Tengo, vida mía,

#miedo...

#¡Aaay!

#¡Mucho...

#mucho miedo!#

Empiezo a convivir musicalmente

oyendo a mi madre mientras tendía

y mientras limpiaba el polvo y fregaba,

cantar copla.

Mi madre canta muy bien...

O por lo menos a mí me lo parece y yo creo que si de alguien

hemos heredado ha sido de mi abuela,

de la madre de mi madre y de mi madre.

Y yo... me llegué hasta aprender

canciones de copla como...

"Ojos negros"...

Infinidad de canciones que a mí me entusiasman.

#¡Ay! (GORGORITEA)

#¡Ay, campana,

#de agonía!

#Las campanas de... (GORGORITEA)

#de Linares.#

#Yo sé bien que no lo siente

#lo que acaba de decir.

#Yo sé bien que no lo siente.

#Cómo lo voy a sentir

#si vivo para quererte,

#desde que te conocí.#

#Por muy lejos que esté, mi carro es mío

#porque en él me crié

#allá en el río.

#Si lo vuelvo a encontrar, vendrá conmigo,

#que es mi carro mi amor por el camino.#

#Porque... ¡ay, te quiero, te quiero, te quiero, te quiero

#y hasta el fin te querré!

#¡Porque te quiero, te quiero, te quiero, te quiero, te quiero

#y hasta el fin te querré!#

#Mujer,

#primorosa clavellina...#

La zarzuela era un indiscutible género favorito de los españoles.

Y TVE encargó al director Juan de Orduña, afín al régimen,

su ilustración mediante playback.

#Mis ojos al cerrar, te ven igual que ayer,

#temblando al implorar de nuevo mi querer.#

Visitaban los programas musicales de TVE artistas insospechados,

como esta orquesta japonesa

dedicada en cuerpo y alma al tango argentino.

(CANTA EN FRANCÉS)

Para compensar esas ofertas desconcertantes,

regalos inmensos como la aparición de una bellísima Françoise Hardy,

musa y jefa del ye-ye francés.

O desde Río de Janeiro, Sergio Mendes y Brasil 66,

una preciosa actuación en directo en su momento más mágico.

(CANTAN EN INGLÉS)

En 1961, un visionario realizador de televisión,

Fernando García de la Vega y su equipo

idearon una fórmula irresistible para acercar a la juventud española

los éxitos internacionales del pop,

"Escala en Hi-Fi",

basado en el playback

y en un incipiente estilo videoclip.

Seis años de emisiones cada domingo con apuntes alternativos

como esta ilustración antibelicista del clásico de The Beatles.

(CANTAN) #Tengo una muñeca vestida de azul...#

"Escala en Hi-Fi" también produjo

desternillantes programas a todo color,

utilizando un cuadro de actores excelente

y exprimiendo las posibilidades de los platós de TVE.

#Somos puritanas, hermanas, hermanas...#

Sin embargo, aprovechando cualquier resquicio,

creadores como Chico Ibáñez Serrador,

Jaime de Armiñán, Alfredo Amestoy

o Valerio Lazarov, recién llegado de Rumanía,

presentaban a una estupefacta audiencia audaces

y bellos ejercicios aperturistas;

justamente premiados en festivales internacionales de televisión.

Para su realización, estos artefactos contaron

con el visto bueno de ejecutivos de la televisión pública

como Adolfo Suárez o Juan José Rosón.

#¡Lo mejor de lo real!

#No hay que temer a la muerte,

#no hay que temer al amor,

#no hay que temer a las bombas nucleares!

#¡Batambatán, batán, lalá!

#¡Lo que hay que temer,

#lo que hay que temer, lo que hay que temer!

#¡Es la artillería del irreal!

#¡Oh, yeah!#

Íñigo Pastor, fundador y director de Munster Records,

y Vicente Fabuel, historiador y arqueólogo del rock español,

nos introducen con conocimiento de causa

en la primera oleada de música alternativa a la española.

#No puedo verte, no puedo verte, porque lastimas...#

El fenómeno "Nuggets", el fenómeno de la música de garaje

fue un boom absolutamente planetario...

Bueno, comienza en los Estados Unidos, primeros años sesenta.

Pero podríamos decir perfectamente que desde...

Islandia a Sudáfrica, desde Chile a Japón

su influencia fue apoteósica.

O sea, miles y miles, millones de adolescentes,

de alguna forma, se vieron abducidos

por todo ese potencial que había traído la invasión británica.

(CANTAN EN INGLÉS)

En este país, en esa década, ocurren,

podríamos decir, milagros en formato de temas,

grabaciones, canciones que parecen como...

perdidas en caras B o en...

En la parte de atrás de algunos de los discos

que los grupos se veían, un poco también...

Obligados a grabar.

(CANTA) #Conocidas gentes, quiso hablar.

#Pude sus mentiras comprobar,

# sírveme lo ajeno que está mal

#y su propia vida no está mal.

#No encontré

#reciprocidad,

#sólo encontré un mar de maldad.

#Un mar de maldad.#

Un tema como protestando de Los cinco del Este

con semejante título no puede fallar y no falla.

Musicalmente cercano a los grandes grupos británicos de la época,

con incluso medio... podíamos decir plagio o guiño

a "My Generation" de los Who

y una letra sobria y excelente,

a la altura del más grande prosista de época, ¿no?

¿Eran ellos conscientes de que hacían algo realmente potente,

todas estas canciones que estamos ahora escuchando

en las reediciones que se hacen? Probablemente no.

Ellos tenían distintas caras en los discos de cuatro temas;

estaban por un lado los hits de moda;

por otro lado, alguna obligación melódica,

las canciones francesas, italianas...

Pero ahí había siempre una parcela que ellos metían

su distorsión, su "fuze"...

El lado más salvaje, más rebelde,

más agresivo que es lo que distingue a la música pop,

a la música nugget quiero decir. En definitiva, yo creo...

En España, con absoluto rigor,

el nugget, la música "beat" dura llega

justamente a la misma hora y en el mismo tren

que a cualquier otro país de nuestro entorno.

(MÚSICA POP)

#Iba y yo la vi por la gran ciudad.

#Duerme en una calle oscura, la vi caminar.

#Yo te llego y fue mi... mas una acción.

#Y me escudé con mi desesperación.

#¡Y sombras!

#Estas sombras voy a desvanecer.

#Y borraré de mi mente el recuerdo del ayer.#

El género nugget siempre ha sido duro, siempre ha sido salvaje

pero también tenía una calidad y una finura en esos momentos.

Y Los Nivram es justamente eso,

una mezcla de ambos elementos.

Y el tema "Sombras", creo que es una de las primeras

manifestaciones de psicodelia,

de leve psicodelia española de los años sesenta.

Hablamos del año 66 y me parece un tema sobrecogedor;

arreglos, producción... modélico.

(MÚSICA POP)

(CANTAN) #¡Que jamás te engañen, con el LSD,

#una de esas drogas

#que no es para ti!

#¡LSD!

#¡LSD!#

El ejercicio de Nugget español,

como tal, es como una... poner en circulación,

en la mayoría de las cosas, música que se podría decir "nueva".

Nueva en el sentido de que prácticamente no ha sido escuchada,

es totalmente desconocida,

ignorada y, aparte, por la propia rareza,

en la mayoría de los casos de que son

grabaciones muy difíciles de encontrar.

#No me importan las miradas

#que me puedan dar un mundo sin amor.

#No me importan las palabras

#de esa gente que no sabe comprender.

#Tan sólo tú me interesas,

#tan sólo tú crees en mí.

#Ahora que todo olvidaste,

#no te importa ya la gente como a mí...#

Y si cogemos un mapa y punteamos

las zonas de donde aparecen todos estos grupos,

vemos que toda la costa mediterránea

es la que más aporta

en ruptura, en discografías más o menos amplias;

en excelentes temas, digámoslo así. Cataluña,

hay que subrayarlo, en aquellos años el papel de Cataluña

fue mucho más importante que cualquier otra zona;

luego, evidentemente, las Baleares, Valencia,

la costa mediterránea de Andalucía,

Madrid evidentemente, la capital...

Pero es cierto que, quizá,

por la proximidad con el poder central

y, sobre todo, por la tremenda influencia del turismo

que socavaba todas aquellas costumbres tradicionales,

desde los asuntos más tópicos, el primer biquini que llega.

Y sobre todo la exigencia de una música

que ellos estaban disfrutando,

con muy poca antelación, estamos hablando de los éxitos

de temporada que llegaban aquí con cuatro, cinco meses de retraso.

(MÚSICA POP)

(CANTAN) #Quiero un chico moderno,

#sin complejos de su edad,

#siempre vestido a la moda

#y que sepa conversar.

#Quiero un chico moderno.

#Ah, ah, ah...#

Si hacer música en este país ha sido una aventura en esos años,

pues yo creo que el papel de la mujer fue más problemático,

fue una odisea, ¿no?

Ellas estaban mucho más coartadas a nivel social, familiar...

Todo el costumbrismo este que exigían determinadas costas...

Determinados límites quiere decir

que impedían un desarrollo en un mundo de hombres;

el mundo de la música pop era un mundo de hombres.

Y bueno, pues sí que es cierto

que hubo algunos campos donde estuvieron mucho más asentadas,

evidentemente el yeyé.

El yeyé fue una panacea,

no venía de América, era un fenómeno básicamente francés.

Y ahí sí que pudieron mostrarse ellas... tal cual eran.

¡Johnny!

(CANTA EN INGLÉS)

Una expresión que me gusta a mí, a la hora de..

Intuir cómo podían ser aquellos adolescentes,

siempre digo que eran críos con una "sensibilidad especial".

Evidentemente como muy sensibles,

pues a reaccionar en contra de todo aquello que tenían, ¿no?

Y entonces, lógicamente, en aquellos años había

donde elegir, desde luego. En los grupos habría de todo;

todos esos tópicos que manejamos: el cantante el guapo,

el más alocado el batería...

Lógicamente, pues el que hacía las canciones

debería de tener, consciente o no,

una visión global, más o menos ligera,

pero global de lo que era la sociedad de aquellos años.

(MÚSICA POP)

(CANTAN) #A tu vera, a tu vera, siempre a la verita tuya,

#siempre a la verita tuya,

#hasta que por ti me muera.

#A tu vera,

#siempre a la verita tuya,

#siempre a la verita tuya

#hasta que por ti me muera.

#¡Oh, yeah!

#Que no mirase tus ojos,

#que no llamase a tu puerta,

#que no pisase de noche las piedras de tu calleja.#

Los Tomcats, "A tu vera",

agradecidisímos tenemos que estar

a cuanto grupo extranjero nos visitó por aquella época;

los Tomcats fueron uno de los primeros.

venían de Inglaterra, allí ya habían sacado un single...

En fin, tenían un nivel de atrevimiento

quizá superior, digamos, al nuestro, ¿no?

¿Cómo escogieron el "A tu vera",

que es el tema que seleccionamos para este disco?

¿Quién lo sabe? Probablemente fueron a un tablao flamenco,

vieron a Lola Flores, se quedaron bobos allí.

Dijeron: vamos a meterle "fuze", vamos a meterle... ¡yo qué sé!

Esos raibaps finales que estaban... grandísimo tema

que también sirve para comentar un aspecto,

un aspecto muy español:

y es que lo inician Los Brincos.

pero hay como un ajuste de cuentas

con la tradición española de la copla,

género por otra parte absolutamente indispensable;

pero era como un ajuste de cuentas con la generación anterior.

(CANTAN) #Qué me importa a mí si tú te vas.

#Vete que quizá otro encontrarás.

#Pero si te vas,

#no regreses más hacia mí.

#Nada quiero saber de ti.#

(GRITO)

Un tema importante, dentro de la historia de nuestra música,

es cómo hemos manejado el idioma; siempre se han dicho tonterías.

"Que el castellano no encajaba, que tenía una fonética...".

Barbaridades, ¿no?

Pero sí que es cierto que, periódicamente,

han sido artistas de Sudamérica los que han venido

y nos han echado una mano en eso.

En los años sesenta, dentro de algo salvaje,

están Los Impala, un grupo de Venezuela, ¡fabuloso!

Y quizá pues la soltura con la que cantaban

y ese tono amenazante nos sirvió.

Y en los años setenta, pues exactamente igual,

desde los Tequila...

Incluso en los años del rock and roll los Teen Tops...

Siempre ha habido ese dilema;

felizmente superado ya.

(MÚSICA DE BALADA)

(CANTAN) #Y entonces

#no sufrías.

#Y entonces

#me diste paz...

#y ya verás

#cómo de nuevo

#de la mano

#te llevaré...#

Muchos de estos grupos, que apenas llegaron a grabar

un single, también nos han sorprendido

con canciones particularmente incisivas.

Recuerdo el caso de Los Paletos,

un grupo que ahora no sabría decir de dónde son.

Pues tienen allí tres cositas más o menos ligeras,

pero llegas a una de ellas y dices:

"¿Cómo es posible que esto haya llegado aquí

con ciertos tics absolutamente modernos?"

La sorpresa, en aquella época estaba en cualquier parte,

incluso en el medio rural.

El single es el formato rey, el formato por excelencia

que ha vehiculado toda la gran música que se ha hecho, ¿no?

Es... no engaña a nadie.

O sea, cuando alguien se compraba una canción, la tenía ahí.

Y luego tenía el regalo de la posible sorpresa de la cara B.

Bueno, está claro que, económicamente,

no era tan rentable como otros formatos

y la industria fue lógicamente a incrementar su economía, ¿no?

Pero yo creo, sencillamente, que en los ciento y pico de años

que llevamos ya de soporte discográfico,

evidentemente el vinilo está ahí. Y dentro del vinilo,

el single o el "Extended Play"

con aquellas maravillosas portadas, que muchas veces son únicas,

incluso de artistas extranjeros, el diseño de las portadas,

el "cover art" de todo ello

ha hecho que esto sea, pues, uno de los objetos más preciados

de toda esa estética "vintage" que ahora mismo está en la calle.

(CANTAN) #Fabricada para el mal,

#con diez ojos de cristal

#manos de hierro y acero

#dientes que mascan dinero

#y corazón de metal.

#Triquititrac,

#trun, catatroc quicrac,

#trun, catatroc quicrac,

#¡soy la máquina infernal!

#Nieta de un noble reloj...#

Me atrevo a recordar una frase que me dijo un músico hace tiempo:

"No hacía falta tener dinero, la música estaba en el aire...

Solamente hacía que... montarse en ese caballo

y las guitarras llovían del cielo. Las guitarras eléctricas, es decir,

cuando uno tenía esa pasión... pero sí que es cierto que el origen

vino de familias, más o menos, acomodadas.

#¡Está como nunca...!#

Señoras y señores marcianos,

niños del otro mundo, nosotros, los humanos,

tenemos tres cosas fundamentales.

El Real Madrid. -¡Tres cosas fundamentales!

Salud, dinero y amor.

El total se llama alegría.

(CANTA) #Tres cosas hay en la vida:

#salud, dinero y amor.

#Y el que tenga esas tres cosas

#que le dé gracias a Dios.#

(CANTA) #Te buscaré, cariño, por todas partes,

#no pararé hasta encontrarte...#

En el cambio de década, la música ligera española

lucía ebria de felicidad;

una euforia quizá excesiva, aunque comprensible

tras décadas de oscuridad y aislamiento.

La juventud empezaba a influir y mucho

como creadora de desafiantes tendencias.

(CANTAN) #Viva la vida, viva la vida,

#viva la vida, viva el amor.

#Viva la vida, vivan ustedes que en este mundo son lo mejor.#

(CANTAN) #Viva la vida, viva la vida,

#viva la vida, viva el amor.

#Viva la vida y la alegría que en este mundo es lo mejor.#

#Hoy la juventud ya no quiere esperar...#

El argentino Palito Ortega, artista polifacético

de enorme éxito en Latinoamérica,

fue con su irresistibles melodías uno de los principales transmisores

de ese eufórico estado de buena esperanza social a la española.

Jóvenes y menos jóvenes sentían la música pop

como la banda sonora ideal para el disfrute de nuevas vivencias

y renovadas sensaciones.

#Sabe lo que quiere, sabe dónde va.#

(CANTA) #La felicidad, ah, ah, ah, ah,

#de sentir amor, oh, oh, oh, oh.

#Hoy hace cantar... a, a, ar,

#a mi corazón, o, o, o, on.

#La felicidad, ah, ah, ah, ah,

#me la dio tu amor, o, o, o, or.

#Hoy vuelvo a cantar, a, a, a, ar,

#gracias al amor.#

(CANTA) #Tengo el corazón contento, el corazón contento,

#lleno de alegría.

#Tengo el corazón contento, desde aquel momento

#en que llegaste a mí.

#Y doy gracias a la vida y le pido a Dios

#que no me faltes nunca.

#Yo quisiera que sepas

#que nunca quise así,

#que mi vida comienza

#cuando te conocí...#

#Si una mañana te sientes feliz,

#con ansias de amar, cantar y vivir.

#Si una mañana te sientes feliz,

#con ansias de amar, cantar y vivir.#

#Y es ver un mundo mejor

#si ofreces tu amistad,

#si sabes compartir el dolor,

#si sabes esperar,

#si ofreces lo mejor que hay en ti

#con fe y sin vanidad,

#de seguro que hallarás el amor

#que sueñas encontrar.#

#Aires de fiesta, los chicos y chicas,

#radiantes de felicidad.

#Aire de fiesta a tiempo de marcha,

#¡parapapá!

#Vamos decididos a pasar este día

#con gran alegría y con buen humor.

#La gente sonríe cuando que pasamos

#y que gritamos, ¡viva la vida y arribas el amor!#

"La fiesta", efectivamente, es una canción que iba de cara... A

de un single, que el single era

y fue explosivo, porque la cara B era "Las flechas del amor".

Y entonces, bueno, pues cuando yo grabé "La fiesta",

que había ese...

Porque era como una orquesta sinfónica lo que se oye, ¿no?

Con aquellos bombos al final, aquella explosión de música

que... cuando oí aquel playback, lógicamente, no tenía más remedio

que echarle toda la gana posible

en ese "viva la vida y arriba el amor";

porque, la verdad, es que yo así lo sentía también.

#Color en el cielo, color en las nubes,

#azul en tus ojos y todo color.

#Si mis sueños se vuelven de rosa y de oro,

#colores que cambian alrededor.#

(CANTAN) #Viva la gente, la hay dondequiera que van.#

Como no podía ser menos, esta organización

fugazmente popularísima visitó España

con su mensaje edulcorado y "buenrrollista".

La gira fue presentada por festivales de España,

una rama del Ministerio de Información y Turismo

#Y más gente con corazón.

#Habría menos gente difícil y más gente con corazón.#

Fueron años vertiginosos para la música rock,

que alcanzó una madurez incuestionable;

los peajes que se pagaron también fueron altos.

La no por anunciada menos amarga separación de The Beatles,

la muerte prematura de Jimmy Hendrix,

Janis Joplin, Jim Morrison,

Brian Jones o Gram Parsons.

Y la pulsión de vivir al borde del abismo.

Se imprime a fuego la ecuación: sexo, drogas y rock and roll

elevada al cubo.

Los músicos experimentan sobre los pentagramas

en busca de nuevas fusiones acústicas

liberando el formato convencional de canción pop que,

sin embargo, demostrará ser indestructible.

El rock ligará con todos los estilos a su alcance creando obras

seminales para los siguientes y velocísimos años

de la década los setenta.

(CANTA) #Hay un Madrid que se apaga,

#hay un Madrid que se quema,

#hay un Madrid que se queda y hay un Madrid que se va...#

Las principales ciudades españolas

aceleran vertiginosamente su modernización

para resolver los enormes retos de acoger

a cientos de miles de nuevos habitantes.

Las contradicciones y peajes del desarrollismo feroz

se plantean en carne viva sobre el asfalto y los solares.

#Hay un Madrid con gigantes y hay un Madrid con enanos,

#hay un Madrid con hermanos que nos e han visto jamás.

#Hay un Madrid que se sube a los muros del cariño

#y ese Madrid es un niño que no sabe dónde va.

#Hay un Madrid que se baja en la mitad del camino,

#sin importarle un comino lo que le pueda pasar.

#Hay un Madrid que respeta y hay un Madrid insolente,

#uno que muestra los dientes cuando lo quieren tocar.

#Hay un Madrid que es culpable y hay un Madrid inocente

#y hay un Madrid diferente que no se puede explicar.

#Hay un Madrid de donjuanes y un Madrid de impotentes

#y un Madrid indiferente al que todo igual le da.

#Hay un Madrid conformista y un Madrid poderoso

#y hay un Madrid caprichoso al que nada bien le va.

#A veces es un infierno y a veces un paraíso,

#a veces un indeciso que no atina a reaccionar.

#Y a veces, en plena calma, hay un Madrid que revienta,

#a veces, sin darse cuenta, que se puede lastimar.

#Un telegrama que llega y un Madrid de esperanza

#y el Madrid de la añoranza empieza a quedar atrás.

#Hay una fecha marcada, una que dicen mañana

#y hay un Madrid con campanas que se ha echado a volar.

#Entonces suenan canciones, entonces vuelan palomas

#y hay un Madrid que se asoma cual si fuera Navidad,

#es el Madrid que me gusta y al Madrid que me entrego

#y es el Madrid que yo quiero...

#conmigo siempre llevaré.#

#Adiós...#

(MÚSICA POP)

Música ligerísima - Programa 1

55:01 10 ene 2016

Historia de España entre 1968 y 1978 con la música popular y sus creadores como hilo conductor. Un programa dirigido por Antonio Moreno Álvarez, que tiene como objetivo lograr una obra antológica, de referencia y perdurable que satisfaga, apasione y sorprenda a la audiencia.

Música ligerísima cuenta en cada capítulo con entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años que canalizan todas las imágenes del fondo documental de Televisión Española. Un archivo musical y social del cual se recuperan algunos documentos que han sido tratados para obtener la mejor calidad de audio y video posible.

Histórico de emisiones:

08/12/2014

Historia de España entre 1968 y 1978 con la música popular y sus creadores como hilo conductor. Un programa dirigido por Antonio Moreno Álvarez, que tiene como objetivo lograr una obra antológica, de referencia y perdurable que satisfaga, apasione y sorprenda a la audiencia.

Música ligerísima cuenta en cada capítulo con entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años que canalizan todas las imágenes del fondo documental de Televisión Española. Un archivo musical y social del cual se recuperan algunos documentos que han sido tratados para obtener la mejor calidad de audio y video posible.

Histórico de emisiones:

08/12/2014

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    58:53 03 abr 2016 Programa antológico sobre la música española de los años 60 y 70.

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    58:46 27 mar 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época.

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    57:37 13 mar 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época.

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    58:17 06 mar 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 22/12/2014

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    55:21 28 feb 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 18/12/2014

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    58:07 21 feb 2016

    58:07 21 feb 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 17/12/2014

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    58:19 14 feb 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 16/12/2014

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    58:50 07 feb 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 15/12/2014 22/02/2016

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    58:17 31 ene 2016 Música ligerísima hace un repaso a la música ligera española de los años 68 a 78 a través del archivo de TVE y de entrevistas a los protagonistas de la época. Histórico de emisiones: 11/12/2014

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    54:28 16 ene 2016 Historia de España entre 1968 y 1978 con la música popular y sus creadores como hilo conductor. Un programa dirigido por Antonio Moreno Álvarez, que tiene como objetivo lograr una obra antológica, de referencia y perdurable que satisfaga, apasione y sorprenda a la audiencia. Música ligerísima cuenta en cada capítulo con entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años que canalizan todas las imágenes del fondo documental de Televisión Española. Un archivo musical y social del cual se recuperan algunos documentos que han sido tratados para obtener la mejor calidad de audio y video posible.    Histórico de emisiones: 09/12/2014

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  • Música Ligerísima 2

    Música Ligerísima 2

    50:30 29 dic 2013

    50:30 29 dic 2013 'MÚSICA LIGERÍSIMA' es un documental seriado producido íntegramente con medios propios de TVE, dedicado a narrar los años de la historia de España comprendidos entre 1968 y 1978, con la música popular y sus creadores como hilo protagonista y conductor. Ha sido dirigido, producido, realizado y guionizado por Antonio Moreno Álvarez, con el objetivo de lograr una obra antológica y de referencia que satisfaga, apasione y sorprenda a la exigente audiencia de TVE. Aquí se muestra el primer capítulo, de 118 minutos de duración, estrenado en la2 de TVE el 29 de diciembre de 2013. La obra completa se emitirá en 2014. Los protagonistas de aquellos años, Miguel Ríos, Karina, José María Guzmán (Solera, CRAG), Adolfo Rodríguez (Los Íberos, CRAG), Paco Pastor (Fórmula V), Georgie Dann, Pablo Abraira, Pedro Ruy-Blas, Pepe Robles (Módulos), Antonio Gasset, Helena Bianco (Los Mismos), Aguaviva, Moncho Alpuente, Alberto Bermejo, July Murillo, Ángela Carrasco, o Mayte Mateos (Baccara), entre otros ilustres invitados, nos transportarán mediante el relato de sus experiencias personales y sus canciones a revivir cómo éramos y que música nos movía a la emoción y al disfrute de la vida. Es indudable que el final de los 60 y los primeros años de la década de los 70 fueron excepcionales para la Música popular española. Más allá de tópicos y lugares comunes, sorprende la cantidad de artistas y propuestas. También resulta indudable que estamos hablando de, en muchos casos, Música super-comercial destinada a audiencias masivas, donde el single a 45 revoluciones por minuto era el rey, y las listas de éxito marcaban las tendencias amplificadas por los medios de comunicación de la época. Tiempos analógicos al 100%. Sin embargo también se crearon obras menos comerciales, más arriesgadas y vanguardistas, que tendrán su justo reflejo en los capítulos de la serie "Música ligerísima".Para lograr estos objetivos, se ha producido la mencionada batería de entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años apasionantes. Entrevistas que sirven para canalizar los extraordinarios fondos documentales, NO-DO incluido, que atesora TVE. La exhaustiva investigación realizada sobre el archivo profundo musical permite el riguroso re-estreno de muchos documentos fascinantes. Documentos que han sido cuidadosamente tratados para obtener la mejor calidad posible de audio y video, remasterizando siempre que ha sido factible los audios para obtener un nivel sonoro brillante, potente y actual.El director de "Música Ligerísima", Antonio Moreno Álvarez, ya demostró su conocimiento de los movimientos socioculturales y musicales en el documental de TVE 'Frenesí en la Gran Ciudad' (co-dirigido junto a Alejandro Caballero), que supone uno de los mejores repasos audiovisuales de la Movida madrileña. Su dedicación a los contenidos musicales, desde la independencia y la vanguardia, se remonta al año 1985, formando parte del equipo fundador del clásico de TVE "Metrópolis", donde creo obras de referencia como "La historia del Punk", "Rock en Escocia", "Manchester/Madchester", "R.E.M. 91", "Rock en Suecia", "Luaka Bop/David Byrne", "Crowded House", "Prefab Sprout", "Donald Fagen/Steely Dan", "Laurent Garnier" o "Tecnologías musicales", entre otras.El equipo técnico que brillantemente ha acometido junto a Antonio Moreno la postproducción del programa está formado por Javier Mula y Alfredo de Frutos en el montaje AVID y SMOKE, Juan Sanz y Javier Briz en el grafismo, Curro Escribano en la postproducción de sonido, Rocío Blanco en la locución y Rosa Pérez Roa en la producción ejecutiva, junto a los equipos técnicos y artísticos de TVE en Torrespaña y Prado del Rey.

  • Música Ligerísima 1

    Música Ligerísima 1

    1:07:36 29 dic 2013

    1:07:36 29 dic 2013 'MÚSICA LIGERÍSIMA' es un documental seriado producido íntegramente con medios propios de TVE, dedicado a narrar los años de la historia de España comprendidos entre 1968 y 1978, con la música popular y sus creadores como hilo protagonista y conductor. Ha sido dirigido, producido, realizado y guionizado por Antonio Moreno Álvarez, con el objetivo de lograr una obra antológica y de referencia que satisfaga, apasione y sorprenda a la exigente audiencia de TVE. Aquí se muestra el primer capítulo, de 118 minutos de duración, estrenado en la2 de TVE el 29 de diciembre de 2013. La obra completa se emitirá en 2014. Los protagonistas de aquellos años, Miguel Ríos, Karina, José María Guzmán (Solera, CRAG), Adolfo Rodríguez (Los Íberos, CRAG), Paco Pastor (Fórmula V), Georgie Dann, Pablo Abraira, Pedro Ruy-Blas, Pepe Robles (Módulos), Antonio Gasset, Helena Bianco (Los Mismos), Aguaviva, Moncho Alpuente, Alberto Bermejo, July Murillo, Ángela Carrasco, o Mayte Mateos (Baccara), entre otros ilustres invitados, nos transportarán mediante el relato de sus experiencias personales y sus canciones a revivir cómo éramos y que música nos movía a la emoción y al disfrute de la vida. Es indudable que el final de los 60 y los primeros años de la década de los 70 fueron excepcionales para la Música popular española. Más allá de tópicos y lugares comunes, sorprende la cantidad de artistas y propuestas. También resulta indudable que estamos hablando de, en muchos casos, Música super-comercial destinada a audiencias masivas, donde el single a 45 revoluciones por minuto era el rey, y las listas de éxito marcaban las tendencias amplificadas por los medios de comunicación de la época. Tiempos analógicos al 100%. Sin embargo también se crearon obras menos comerciales, más arriesgadas y vanguardistas, que tendrán su justo reflejo en los capítulos de la serie "Música ligerísima".Para lograr estos objetivos, se ha producido la mencionada batería de entrevistas exclusivas con músicos de aquellos años apasionantes. Entrevistas que sirven para canalizar los extraordinarios fondos documentales, NO-DO incluido, que atesora TVE. La exhaustiva investigación realizada sobre el archivo profundo musical permite el riguroso re-estreno de muchos documentos fascinantes. Documentos que han sido cuidadosamente tratados para obtener la mejor calidad posible de audio y video, remasterizando siempre que ha sido factible los audios para obtener un nivel sonoro brillante, potente y actual.El director de "Música Ligerísima", Antonio Moreno Álvarez, ya demostró su conocimiento de los movimientos socioculturales y musicales en el documental de TVE 'Frenesí en la Gran Ciudad' (co-dirigido junto a Alejandro Caballero), que supone uno de los mejores repasos audiovisuales de la Movida madrileña. Su dedicación a los contenidos musicales, desde la independencia y la vanguardia, se remonta al año 1985, formando parte del equipo fundador del clásico de TVE "Metrópolis", donde creo obras de referencia como "La historia del Punk", "Rock en Escocia", "Manchester/Madchester", "R.E.M. 91", "Rock en Suecia", "Luaka Bop/David Byrne", "Crowded House", "Prefab Sprout", "Donald Fagen/Steely Dan", "Laurent Garnier" o "Tecnologías musicales", entre otras.El equipo técnico que brillantemente ha acometido junto a Antonio Moreno la postproducción del programa está formado por Javier Mula y Alfredo de Frutos en el montaje AVID y SMOKE, Juan Sanz y Javier Briz en el grafismo, Curro Escribano en la postproducción de sonido, Rocío Blanco en la locución y Rosa Pérez Roa en la producción ejecutiva, junto a los equipos técnicos y artísticos de TVE en Torrespaña y Prado del Rey.

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