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No recomendado para menores de 16 años Metrópolis - CB Natalia Piñuel - ver ahora
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(Música)

(Música)

Para la 10 Carta Blanca a profesionales del arte contemporáneo

"Metrópolis" ha invitado a Natalia Piñuel.

Historiadora de arte, productora cultural,

cofundadora de Playtime Audiovisuales;

y desde 2013 coordinadora del proyecto "She makes noise";

que da visibilidad a mujeres que trabajan en el campo

de la música electrónica y la experimentación sonora.

En respuesta a esta invitación ha optado por esbozar

una historia de la música electrónica desde la perspectiva

de género; destacando algunas de las mujeres más relevantes

en este ámbito. Donde han pasado desapercibidas.

Siendo silenciadas u olvidadas por la historia oficial.

Esta noche en "Metrópolis": "Ellas hacen ruido".

(Música inquietante)

En la historia de la música electrónica, las mujeres hemos estado

invisibilizadas; porque como ocurre con todas las historias,

está escrita desde el patriarcado.

Desde los años 30 y 60 ha habido mujeres

en el mundo tecnológico, en la informática y también

en la composición musical y sonora, pero no se ha visibilizado

este trabajo de la misma forma que la de sus coetáneos hombres.

(Música electrónica)

(Theremín)

Muy pocos conocen acerca del trabajo de Clara Rockmore, pionera

del theremín. Que llegó incluso a tocarlo de manera mejor

que el propio inventor, Léon Theremin,

y que fue acusada por este porque según él lo tocaba de manera

más virtuosa y quería ocultar ese trabajo de Clara.

(Piano y theremín)

(Música)

Desde los años 50 fueron los estudios de la BBC el foco de atención

para todo el campo de la innovación tecnológica y electrónica.

Y ahí encontramos a Delia Derbyshire, que entró a formar parte del estudio

de la BBC justo después de haber tocado a muchas puertas

donde no la contrataban por el mero hecho de ser mujer.

Allí desarrolló algunas de sus composiciones más importantes,

como por ejemplo el score de la serie "Doctor Who", que lo grabó en el año

1963, y que es una serie que tiene continuidad hasta nuestros días.

(HABLA EN INGLÉS)

También tuvo un papel importante la compositora Daphne Oram,

que inventó la técnica de los "Oramics";

y que fue la primera mujer en dirigir un estudio de música electrónica.

Y en cuanto a las técnicas que solían utilizar estas mujeres, es curiosa

cómo se entienden las dos disciplinas de la electrónica con la matemática.

Porque la mayoría de las composiciones que ellas hacían

estaban basadas en la secuencia de Fibonacci.

(Música electrónica)

(Distorsiones)

Pauline Oliveros es una de las artistas y pensadoras más importantes

de todo el siglo XX. La base central de todo su pensamiento

y de todo su trabajo es "escucha todo el tiempo y sé consciente cuando

no lo estés haciendo". Es en este contexto donde empezó a trabajar

con la llamada escucha atenta; el concepto de deep listening.

(Ruido de ondas)

En relación al paisajismo sonoro y los "lup" encontramos también

la figura de Laurie Spiegel. Que es la más destacada dentro

de la escena de la música electrónica de Nueva York de finales de los 70

y principios de los 80, junto a Laurie Anderson.

(Música electrónica)

(Voz cantando)

Laurie Anderson es muy especial para mí porque cuando puse en marcha

hace ya casi cinco años la plataforma "She makes noise" no dudé

un momento en que fuera

la imagen icónica de la portada de su disco, de "Big science", publicado

en 1982; una de esas imágenes de cabecera para la web.

Es un disco cargado de síntex, "vocódex", repeticiones...

Pero también de mensajes activistas

y feministas muy a tener en cuenta.

("O Superman", Laurie Anderson)

(Música electrónica)

Suzanne Ciani empezó su carrera soldando sintetizadores para Buchla,

mientras estudiaba composición en Berkeley.

Después se trasladó a Nueva York y fundó su compañía, "Ciani/Musica",

dedicada a hacer efectos sonoros, tanto para la televisión

como para aquellos primitivos videojuegos arcade.

(Música electrónica)

Wendy Carlos nació Walter

en la América profunda de los años 30.

Y empezó a trabajar con los sintetizadores incluso antes

que Suzanne Ciani y que Laurie Spiegel.

En 1982 compone la banda sonora de la película Disney "Tron",

que supone también una revolución dentro del cine de ciencia ficción.

Se convierte entonces en la primera mujer

que tiene éxito dentro del Mainstream en el campo de la música electrónica,

y también en la primera mujer en visibilizar el transgénero.

(Música electrónica)

El caso de Ursula Bogner es mucho más peculiar todavía.

Para algunos, pionera de la escena germánica de música experimental

de la década de los 60.

Y para otros algo así como una maravilla fake inventada

por el compositor y productor musical Jan Jelinek.

(Música electrónica)

Siempre en los márgenes del arte más extremo, la música industrial,

y el "noise" se encuentra la figura de Cosey Fanni Tutti.

Ella practica, además, todas estas disciplinas

artísticas que parece

que no podemos llevar a cabo las mujeres, porque no son percibidos

todos estos sonidos como bonitos socialmente.

También es interesante Cosey Fanni Tutti

como artista performance;

como bailarina de striptease y modelo también, en sus comienzos.

Lo cual le dio un discurso políticamente activo muy importante

dentro del feminismo.

(Música electrónica)

Si hay un ámbito donde aún la mujer ha estado más invisibilizada

todavía y ha sido menor su objeto de estudio,

es en el campo de las Dj, y mucho más de estas Dj pioneras.

Desde los años 70 hasta mediados de los 90, aproximadamente.

De hecho, creo que por la exposición pública que tienen desde la cabina

también tienden a ser las más cosificadas.

(Música electrónica)

Desde principios de los 90, y hasta la actualidad,

destaca el trabajo también de "Electric Indigo".

Que además de Dj,

fue una de las fundadoras del famoso "Love Parade" berlinés.

En el año 2009 recibió el premio Arx Prix Electrónica.

Y además es la coordinadora de la plataforma online "female:pressure".

(Música electrónica)

(Música)

(Música electrónica)

El papel de la mujer en la música electrónica en España

diría que es complicado. De hecho, también que cada vez que una mujer

se sube a hacer música electrónica en un escenario en España puede ser

y seguir siendo considerada una pionera.

En aquellos principios de los 80, inesperadamente Granada

funcionó como nodo precursor de la música electrónica.

Donde está la figura de Ani Zinc. -Somos "Auxilio de cientos",

estamos aquí, en Granada.

Y somos una discográfica. El título de nuestro primer LP

se llama "Pérfido encanto" y es de "Diseño Corbusier".

(Música electrónica)

En 1983 sale publicado el disco "Extenso mundo brillante" a través

de su propio sello discográfico, "Auxilio de cientos", que comparte

Ani con Javier Marín. Y desde ese mismo sello sale también

su banda, "Diseño Corbusier". Publican con ella.

Y bueno, tienen cierto reconocimiento mayor que ella en solitario,

pero siempre también desde un circuito independiente

o directamente underground.

(Música)

Volviendo a las periferias, me gustaría destacar la figura

de Carmen Hernández, que hizo uno de los discos

más importantes dentro de la electrónica,

no solo española sino europea de los 80,

pero ha estado totalmente invisibilizada.

La portada del disco es muy especial porque está diseñada por su amigo,

el artista César Manrique.

(Música)

(Música electrónica experimental)

Dentro de la indielectrónica y la música pop rock,

las bandas de chicas y todo el movimiento Riot grrrl

que viene desde los 90, la verdad es que considero

que sí que hay numerosas plataformas, festivales

y que sí que han sido visibilizadas o lo suficientemente visibilizadas,

pero hay tres ejemplos que me gustaría destacar

dentro del pop y el rock que creo que tienen una interesante

producción dentro de la electrónica que nos ocupa.

Ellas son Ainara LeGardon, Ana Béjar y Sole Parody.

(Música)

No sabes

hablarte.

(Canción en inglés)

(Música)

Marta Sáez es investigadora,

performance y agitadora cultural

desde Madrid, la ciudad en la que vive

y Santander, que es su ciudad natal.

En su música y en su puesta en escena utiliza su voz

con alaridos y su propio cuerpo también como instrumento

y formando parte de toda la escena

y tiene claras referencias al expresionismo alemán

confrontándose con el espectador.

(Distorsión, alaridos)

Eli Gras, desde Barcelona,

forma parte de Laptopless Orquestra y del dúo Motor Combo.

(Ruidos)

Narcoleptica es el proyecto de la artista sevillana,

artista plástica y música Beatriz Vaca,

con base en Madrid desde el año 2006,

un proyecto que se basa sobre todo en el procesamiento digital

de guitarras distorsionadas.

Aparte de su proyecto en solitario,

tiene también dos bandas muy interesantes

que son Le Petite Mort y OZU.

(Música, distorsión)

(Música)

Y terminamos este viaje a través de la electrónica española

con Agnès Pe, que es una artista catalana

con residencia en Madrid, que hace mucho ruido

tanto en el campo audiovisual como sonoro.

Es una artista autodidacta además, que trabaja en el lo-fi,

muy crítica, muy activista y que además dota a sus composiciones

de algo que me parece muy importante tanto en el mundo sonoro

como en todos los planos de la vida,

que incluye un gran sentido del humor.

(Música electrónica experimental)

(Música house)

"She Makes Noise", nace en la primavera del año 2013

como plataforma online desde la rabia total y la furia

al ver las bajas estadísticas que fueron publicadas aquel año

a través de la plataforma "female:pressure",

sobre la baja participación de mujeres

en los festivales de música electrónica.

Esto me parecía un total contrasentido,

porque nunca antes como ahora, existían y existen tantas mujeres

produciendo música electrónica, pero no se visibilizan

ni tienen la misma difusión esos trabajos, esos contenidos

que las de sus coetáneos hombres.

Funciona como archivo y depositorio

para cualquier persona interesada en estos temas.

Para las artistas, que desde el principio hubo

muy buen feedback con ellas,

pues supone también como una plataforma específica

donde poder presentar sus trabajos y además,

es la única web en castellano

que trata estos temas tan específicos.

(Música)

Un festival activista, desde el propio nombre,

pero que no se queda solo en eso,

sino que pretende traer a Madrid también,

a un buen número de artistas que hasta ese momento no habían

encontrado su sitio en la capital.

El festival está formado por directos,

tenemos un ciclo de cine realizado también por mujeres,

taller, es muy importante crear caldo de cultivo,

performance audiovisual y desde el año pasado,

también tenemos acciones online en redes.

La música techno, el minimal techno, el dark, el noise,

ese noise que nos da nombre,

han estado presentes en las tres ediciones del festival.

En el primer año, tuvimos la presencia de Paula Temple,

que estuvo presentando su rotundo espectáculo "Hybrid Nonagon",

junto a la DJ Jem The Misfit

y en ese mismo año también contamos con la artista techno Karen Gwyer.

(Música techno)

(Música electrónica experimental)

(Música electrónica experimental)

Esa delgada línea roja, que no separa sino que une

lo analógico con lo digital,

ha estado presente en el festival con la compositora

de origen canadiense Kara-Lis Coverdale.

En su composición, en su música y en su puesta en escena también,

une lo tecnológico, los últimos avances tecnológicos

con la música contemporánea y con un estilo muy cinematográfico.

(Música electrónica experimental)

Resulta importante también para todas nosotras acercar

estas músicas a otros públicos.

Habitualmente el techno o el house,

quedan relegados a la cultura de los clubs y a las discotecas

y también a horarios nocturnos.

El hecho de enmarcar el festival

en una institución como la Casa Encendida,

con otro tipo de horarios, con otras entradas,

también hace que venga un público muchísimo más amplio.

(Música electrónica)

Lo oscuro ha estado presente en estas tres ediciones del festival.

Son, somos, insisto, chicas ruidosas

con toda la carga metafórica que conlleva ese noise,

pero también de música real.

Así, en la pasada edición contamos con la participación

de la artista danesa Puce Mary.

(Música, voces, distorsiones)

Hasta ahora, eso sí, habíamos contado con una mirada blanca,

occidental en el festival. Había que cambiar ese punto de vista

porque sino íbamos a entrar en los mismos errores

que el patriarcado.

(Música)

En esta última edición hemos querido dar un giro

y repensar la música electrónica

desde un punto de vista no solo feminista,

sino también decolonial.

Es por esto que en la tercera edición del festival,

quisimos introducir artistas que tuvieran orígenes en África

y en toda Latinoamérica.

(Música)

Así contamos con la participación de Elysia Crampton,

desde Bolivia, una auténtica amazona

de la música electrónica latinoamericana

y muy importante su labor de activista queer

como artista transgénero también que es,

en todo el continente americano.

(Música)

Se trata de bailar, pero se trata también de tener

pensamiento crítico y de conocer las últimas tendencias

dentro de los campos de la música electrónica

y de la experimentación audiovisual y sonora.

La visibilización más allá del género,

el acercamiento también a los gender fluid,

que son ahora los géneros más fluidos.

También las identidades virtuales,

que hemos ido trabajando a raíz de la última edición

con las CiberHackers Rachel Runner y Crazy Jones.

Hay una base que está hecha ya, desde "She Makes Noise"

y que es muy importante y estamos consiguiendo entre todas,

vamos por el buen camino, pero todavía queda mucho por hacer.

Así que, os animo a seguir parte

en cada una de las ediciones del festival.

(Música créditos)

  • CB Natalia Piñuel

Metrópolis - CB Natalia Piñuel

07 mar 2018

Para una nueva Carta blanca a profesionales del arte contemporáneo, Metrópolis ha invitado a Natalia Piñuel, historiadora de arte, productora cultural, co-fundadora de Playtime Audiovisuales, plataforma de difusión del audiovisual contemporáneo y, desde 2013, coordinadora del proyecto She Makes noise, que da visibilidad a mujeres que trabajan en el campo de la música electrónica y la experimentación sonora.

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