Metrópolis La 2

Metrópolis

Miércoles a la 01.00 horas

www.rtve.es /pages/rtve-player-app/2.11.0/js
4043368
No recomendado para menores de 16 años Metrópolis - Liliana Porter - ver ahora
Transcripción completa

Subtitulado por Accesibilidad TVE.

Liliana Porter; con humor e ingenio

su obra nos invita a mirar más allá de lo evidente

y prestar atención a los pequeños detalles.

Delicada y sutil, juega con el tiempo y el espacio

de manera poética, transformando los objetos cotidianos

Un original universo en el que sin jerarquía ni complejos

conviven personajes de diversa procedencia,

sin un tiempo, sin un lugar. Un sinfín de anónimos

se enfrentan a las paradojas de la vida.

Un sugerente diálogo entre iguales, entre contrarios,

entre lo real y lo representado, entre el tiempo y el espacio.

Creo que el arte, más que un objeto,

es un lente, es un lente en el cual vemos la realidad ¿no?

Entonces cada artista tiene un lente un poco distinto;

pero es un lente que nos ayuda como...

a... llegar a un término con la realidad. Yo creo que es eso.

La primera exposición, que yo tenía 17 años,

era de grabados, había 12 grabados o algo así,

y cuadros al óleo.;

y tenían mucha influencia por ejemplo de la época azul de Picasso,

medias románticas ¿no? Naturalezas muertas...

Y mucha influencia europea, que era de la forma

que en realidad aprendí en Historia del Arte en esa época.

Y después, en el 64, que... tenía 22 años,

fue que fui a México, y después...

sería Nueva York camino a Europa.

En realidad era el momento en que uno pensaba

que había que ir a París a ver los museos,

pero justo al llegar a Nueva York en el 64, era el año...

que Nueva York empezaba a ser el centro ¿no?

Era un año ideal para tener esa edad y llegar a esa ciudad.

En ese momento, cuando yo llegué a Nueva York,

al principio entonces trabajaba en planchas más grandes.

O sea, estaba muy acentuado también

toda la parte técnica, porque era muy tentador.

Pero cuando empezamos a pensar todo eso,

decidí a empezar a hacer obras donde...

la parte de la técnica no... no apareciera como protagonista;

y ahí empezó el espacio vacío que todavía lo estoy usando ¿no?;

el espacio desde donde suceden las cosas

que después, analizando más me doy cuenta

que lo que es... es un espacio donde no hay tiempo ni lugar.

Eran fotos del 73,

que era mi mano donde yo hacía una línea;

seguía dibujando la línea en el lugar donde la mano estaba apoyada,

le sacaba la foto y después seguía la línea con lápiz.

Y a veces estaba enmarcada y seguía en la pared.

¿Qué era lo que me interesaba? A mí lo que me interesaba

es que la línea empezaba en 1973 un día,

pasaba por otro material,

salía del espacio virtual, se entraba en el espacio real de uno,

tiempo después; y después, si uno la sigue en la pared,

por ejemplo ahora, empieza la obra en el 73

y termina... en el 16.

Y eso a mí me fascina ¿no?

Pero al mismo tiempo uno percibe como una línea coherente ¿no?

Este... porque creo que es sí define cómo funcionan las cosas ¿no?

O sea, que hay momentos en que uno se da cuenta

cual es el tema de uno ¿no?, que va descubriendo.

Y yo creo que mi tema tiene que ver con...

qué es el tiempo y qué es la representación.

Son dos cosas que me interesan. Cuál es... la realidad.

Yo pienso que la realidad no son las cosas

sino nuestra relación con las cosas es lo que define a las cosas.

Lo que imaginamos, la cosa física,

el contexto,

todo eso va modificando las cosas, que las cosas en sí

no es nada sin todo ese relato.

El trabajo de Porter siempre está trabajando...

con un diálogo, por una parte a veces entre dos personajes,

como es obvio; luego hay un diálogo que yo creo que es con lo mismo,

que también es obvio ¿no?; la idea del espejo.

Finalmente, cuando uno está frente al espejo está hecho una especie

de historia draconiana; cuando uno nos encontramos frente al otro

también el otro es un poco un espejo y nosotros mismos somos...

un poco espejo. Luego yo creo que también tiene un diálogo continuo

con el espectador. Eso me parece que es obvio; exige que el espectador

sea receptivo, que sea cómplice, que sea inteligente,

porque no se puede un quedar en el nivel uno

de lectura de sus obras; siempre nos exigen esa complicidad

por parte del espectador.

Yo creo que la obra de Porter

es una obra de una imprecisión implacable.

Yo creo que uno no puede jugar a ese aparente caos

si no tiene... una noción de control de la situación absoluta ¿no?

Cuando de repente llegan estos torbellinos

que se llevan las piezas y de repente hay pintura que...

Yo creo que esa sensación de tsunami,

que está recreada en su obra, yo creo que absolutamente,

no se puede conseguir si no hay un estricto orden ¿no?

Para mí, otra cosa yo creo que afectó mucho el tema

que a mí me interesa, es haber vivido en México, haber vivido en Argentina,

y en Nueva York, y darme cuenta,

otra vez, realmente cómo los contextos cambian las cosas.

Una cosa muy importante es que nunca dejé de tener una relación

con mi propio país. Siempre voy...

Y... una cosa importante que pasa en Nueva York

con respecto a Latinoamérica, es que desde Argentina,

me siento argentina, pero desde Nueva York

me siento latinoamericana. O sea, que uno siente...

se siente identificado no solo con su país sino con todos los demás

que hablan español o tienen una... una...

una historia de alguna manera parecida ¿no?

Guantanamera,

guajira Guantanamera,

Guantanamera,

guajira Guantanamera.

Como típica argentina, Borges...

es súper importante; pero a parte... este...

Lo que pasa que muchos de esos temas son muy borgianos ¿no?

O sea, alguna vez dije que lo que más me gustaría en la vida

es hacer artes plásticas como Borges escribía. Casi nada ¿no?

Pero... ¡sí! Este...

Claro, porque son todos los temas que a mí me interesan

y que a mí lo que me gusta de Borges es...

lo claro que es ¿no?, y el humor.

El humor de Borges me parece sensacional.

Yo creo que los temas más importantes que hay en la vida

son los lugares comunes ¿no? Nacer, morirse,

enamorarse... Todas esas cosas

son los temas de mi obra.

Yo hice una serie que se llamaba "Trabajos forzados";

ahí se nota más donde aparece, por ejemplo, un personaje de un cm,

tratando por ejemplo de desenredar unas cuerdas

que miden mil veces su tamaño ¿no?

O alguien que está vareando...

no sé, tierra, y también es muy chico.

Son personajes enfrentados

a cosas que los superan como tarea, y sin embargo, uno los ve

como que están muy tranquilos o con fe,

como que lo van a lograr ¿no?

Pienso que tiene que ser como una metáfora

entre nosotros, entre la realidad, el tratar de entender de qué se trata

o estamos haciendo acá ¿no?; que son tareas

que nos superan y que todavía no hemos... descubierto

la respuesta ¿no?

Los espacios sí, son importantes,

porque a mí me interesa que las cosas sucedan

no en un lugar o en un tiempo si no en lugar abstracto ¿no?,

o en un no lugar, llamémosle ¿no?

Por ejemplo, en las obras del 78 o algo así,

que son digamos un hilito, que trabajo con...

un poco la ilusión del dibujo, con el gozo real;

me interesaba que también que uno vaya directo...

al tema sin pasar por ningún contexto ¿no?

Y en las obras de ahora más todavía.

Pero al mismo tiempo, si una analiza los objetos que hay

son objetos de diferentes calaos, ya que conviven otras,...

que es cuando dicen es cala de diferente calidad.

Están por ejemplo en un estante que hay ahí,

hay cosas de diferentes tiempos; el cheque se transforma en un mate;

cómo las cosas además van cambiando...

este,... de apariencia. Per a mí me interesa

cómo las cosas se van transformando en un gesto,

o en suvenir, y cómo de todas maneras,

a veces reconocemos de una manera...

a penas por unos pocos brazos ¿no? Y ese juntar dos tiempos

y hacerlos simultáneos me interesa.

También me interesa lo simultáneo de...

por ejemplo lo feliz con lo... dramático.

Hacer cosas que junten el humor con...

con la tragedia; que sean simultáneos.

Me interesa darme cuenta que es posible.

Y aparecen en diferentes soportes porque a veces...

solución a lo mejor es la fotografía, son mejores...

en vivo.

O a veces por ejemplo, con una sola pintura.

O sea, la convención de la tela

es como la mitad de la obra. Uno se prepara para ver

una obra de arte. Es muy raro eso pero es así.

Entonces este... Ya sabe que entra en un espacio de ficción;

es un espacio virtual. O sea, hay un montón de cosas raras,

quizás ni las pensamos, pero que...

que yo soy bastante consciente cuando estoy trabajando ¿no?

Me di cuenta que los elementos que elijo,...

si son figurines tienen... un poco tienen cara

como que no entienden nada o... Sí, luego están asombrados.

Pero esos objetos me fascinan ¿no?

Y además, lo que más me impresiona es...

cómo sin transformarnos,

ni... especiales de la vida: cómo era en vida...

Dicen muchas cosas aunque estén estáticos.

Se vuelven realmente personajes que...

a través de los cuales se pueden decir muchas cosas ¿no?

Este es el quinto video de mi vida.

Está dividido...

en general están divididos así; las estructuras son

como fragmentos de cosas ¿no?, y en este caso

la estructura tiene que ver como si fuera un noticiero o un...

diario; entonces, eso me da la oportunidad

de hacer por ejemplo moda,

salud, noticias policiales,

cosas políticas ¿no?

Había unos que son anuncios,

por ejemplo inmobiliarios ¿no? Ahí justo podía juntar

cosas que son medidas dramáticas

con cosas un poco divertidas.

Canción en alemán

La música es muy importante.

La que hace la música es Sylvia Meyer, que es...

una compositora uruguaya que trabaja especialmente,...

para películas, y con la que trabajo desde el principi;

hice cinco videos y las dos obras de teatro con ella;

o sea, que ya... Y la música es muy importante en la obra.

Entonces por ejemplo, en esa parte de internacionales

las noticias son... están mezclados

un montón de cosas de diferentes épocas,

y la música esa "Bella, ciao", que era este...

de los partisanos ¿no?, italianos.

Entonces me gusta eso de que si es la guerra,

todas las guerras, no es una ¿no?

Una mattina mi son svegliato...

E le genti che passeranno

o bella ciao, bella ciao, bella ciao, ciao, ciao...

E le genti che passeranno

Mi diranno «Che bel fior»

E questo è il fiore del partigiano,

o bella ciao, bella ciao, bella ciao, ciao, ciao,

e questo é il fiore del partigiano

morto per la libertà.

E questo é il fiore del partigiano

morto per la libertà.

Morto per la libertà.

Justo cuando empecé a hacer fotografía

yo pensé que era lo más objetivo de todo,

pero enseguida empezó el photoshop y todo eso,

que esa época no existía, y que ahora ya...

uno no tiene ninguna confianza.

que la imagen de una foto es objetiva porque no se sabe...

cuán manipulada está ¿no?

Este...

Y en realidad ahí te das cuenta que no hay nada objetivo ¿no?

Entonces, después hice lo que fue

otra experiencia interesante, trabajar con personas

en las obras de teatro; cosa que también es interesante.

Porque uno pensaba, pensaría,

que las personas tienen más contenido ¿no?,

sin embargo, la experiencia que tuve al hacer teatro

es que los objetos tenían más contenido, porque...

el objeto ya viene con toda su historia,

y el actor no.

Los objetos que yo... uso

nunca los manipulo; o sea, son así como vienen.

En cambio a las personas cuando hice la obra de teatro

están todas... O sea, están hechas personajes,

transformadas en algo ¿no?

No me interesa, no me interesa

no me interesa, no me interesa.

Esta crueldad del mal no me interesa.

El plantea mortal no me interesa.

No me interesa si uno solo sea o no

no me interesa. Que uno solo sea o no

no me interesa. No me interesa,

no me interesa, no me interesa.

Si no es cierto o no es cruel no me interesa.

De lo sumo peor no me interesa. No me interesa

que el sur derrita su hielo mayor

y la tierra se hunda por inundación

no me interesa, no me interesa.

El océano y el mar no me interesa.

El Polo del Sur ni el norte mortal

ni los cuatro puntos cardinales que hay

no me interesan, no me interesan.

No me interesa, no me interesa, no me interesa,

no me interesaaan.

Canta en italiano

En realidad nosotros empezamos a trabajar en colaboración

por una...

por una casualidad. Porque trabajamos...

compartimos el estudio. Entonces trabajamos...

siempre en ese sentido juntas, estamos en el mismo espacio físico

pero cada una haciendo su obra. Pero en una oportunidad,

hace unos años, a principios de los 2000,

habíamos comprado una cámara nueva,

y teníamos sobre la mesa... una obra mía.

Le digo a Liliana, pon uno de tus...

figurines ahí y vamos a sacar una foto

para ver todas las posibilidades que nos da. Sacamos...

varias fotografías,

y cuando pusimos las fotografías en la computadora

más descubrí qué es lo que hacía la cámara, y nos dimos cuenta

  • Liliana Porter

Metrópolis - Liliana Porter

31 may 2017

Metrópolis dedica su emisión esta semana a la artista argentina LILIANA PORTER. Con humor e ingenio, su obra nos invita a mirar más allá de lo evidente y prestar atención a los pequeños detalles. Delicada y sutil, juega con el tiempo y el espacio de manera poética transformando los objetos cotidianos. Un original universo en el que sin jerarquía ni complejos conviven personajes de diversa procedencia. Sin un tiempo. Sin un lugar. Un sugerente diálogo entre iguales, entre contrarios, entre lo real y lo representado, entre el tiempo y el espacio. Fotografía, grabado, dibujo, vídeo, instalación e incluso artes escénicas, son algunas de las disciplinas que le han servido para establecer esos diálogos inesperados.

ver más sobre "Metrópolis - Liliana Porter" ver menos sobre "Metrópolis - Liliana Porter"

Los últimos 362 programas de Metrópolis

  • Ver Miniaturas Ver Miniaturas
  • Ver Listado Ver Listado
Buscar por:
Por fechas
Por tipo
Todos los vídeos y audios