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Para todos los públicos Flash Moda - 21/01/18 - ver ahora
Transcripción completa

s(Música cabecera)

(Música)

Hola, buenas tardes, bienvenidos a "Flash moda".

Hoy entrevistamos al modelo Mark Vanderloo,

todo un referente para los jóvenes que empiezan.

Celebramos los 15 años de la diseñadora vasca

Isabel Zapardiez en el mundo de la moda.

Y os invitamos a conocer dos espacios gastronómicos

para ponernos al día de las últimas tendencias.

(Música)

Fue uno de los pioneros en dar protagonismo al hombre maniquí

en la moda. El holandés Mark Vanderloo

se ha convertido, con el paso de los años,

en un ejemplo para los jóvenes modelos

que se quieren subir a una pasarela.

(Música)

A sus 49 años, el modelo Mark Vanderloo

puede presumir de tener una de las carreras más longevas

en el mundo de la moda y de haber presenciado

un cambio radical en esta industria durante sus casi tres décadas

en activo. Minutos antes de ejercer como jurado

en un prestigioso concurso de modelos en Milán,

reflexionamos con el top sobre el estado del sector.

Hoy en día, es muy diferente que los días anteriores.

Los días anteriores, si vas a Milano, por ejemplo,

y empiezas a hacer los desfiles y todo eso,

así tú sabes cómo va a funcionar. Hoy en día,

los diseñadores mandan una carta con los nombres que quiere ver

y ya está. Si tú no estás en la carta mandada por el diseñador,

es muy difícil entrar en un desfile nuevo.

Reconoce que uno de los factores clave

que han impulsado este cambio es el desarrollo de las redes sociales.

La ventaja también es Internet, YouTube, Instagram y todo eso.

Todo se puede ver, es mucho más fácil de tenernos en el mercado.

Cuando fui yo, yo con mi libro, a todos los clientes, andando,

con el frío y...

con la máquina de pared, llamando. No había móvil, no había nada.

Es diferente.

Eran los primeros años de la década de los 90

cuando consiguió su primera gran campaña de la mano

de Calvin Klein. A partir de entonces,

Mark Vanderloo se convirtió en un habitual en las pasarelas,

llegando a realizar hasta 50 desfiles por temporada.

Un cuarto de siglo después, aún en activo,

nos descubre el secreto de su extensa trayectoria.

Mi forma de ser era abierto, relajado...

Manejable.

Más fácil de estar abierto a cambios de la vida, en la semana,

en la agenda... y todo eso. Es muy importante.

Si tú estás clavado en las cosas que tú quieres hacer,

es muy difícil.

(Música)

Aunque el mundo de la moda le ha otorgado momentos únicos,

tanto a nivel profesional como personal,

uniéndole de manera muy especial a nuestro país,

el modelo tiene claro cuál es el mejor regalo

que le ha hecho esta industria.

La libertad.

Que tú... tú eliges dónde vas y qué hacer y todo eso.

La libertad... de planear tu carrera.

De estar en New York, si quieres estar allí.

Estar en París o Milán o...

en España.

(Música)

Una libertad con la que ha recorrido el planeta,

viviendo de su cotizada imagen.

(Música)

30 años diseñando alfombras, tejiendo y confeccionando

piezas únicas que visten los espacios más especiales.

La diseñadora catalana Nani Marquina ha contado

con el diseñador Jaime Hayon para su último proyecto

y os mostramos en exclusiva el resultado.

(Música)

Una de las pioneras del diseño de nuestro país es Nani Marquina.

Dedicada al mundo de la alfombra desde la década de los 80,

la diseñadora catalana cumple 30 años en un sector

al que llegó allá por el año 87 para cubrir un vacío.

Yo empecé haciendo estampados textiles para decoraciones

para edredones... Empecé en los setenta y pico, ochenta, ¿no?

Entonces, allí descubrí...

que no existían alfombras...

Las alfombras que había en aquel momento

eran las alfombras clásicas, de toda la vida,

y, después, moquetas, pero no había alfombras de diseño contemporáneo.

(Música)

En esta ocasión y para celebrar esta especial onomástica,

la diseñadora se ha rodeado de interioristas,

como Jaime Hayon, con el que ha realizado

una colección muy especial que encaja con su carácter innovador.

La primera es Hayon x Nani, que es esta colección

que tenemos aquí detrás, que es un dibujo y es muy gráfico,

algo muy gráfico, muy intuitivo, muy personal...

Como un deseo, de poder expresar cosas,

que es cuando conecta el producto con el creador...

Tapices que siguen los estilos y tendencias

y que, cada vez más, tienen cabida en nuestros hogares.

Una alfombra es atemporal porque te funciona en invierno

y te funciona en verano. Y por descontado hay tendencias,

hay tendencias porque... de la misma manera

que hay tendencias en moda, hay tendencias en decoración.

Pues las alfombras es algo que va ligado totalmente

a la decoración.

Premiada en numerosas ocasiones por su labor artesanal y decoradora,

Nani Marquina se ha convertido en uno

de los referentes indispensables para interioristas de todo el mundo.

Es pionera en el mundo de las alfombras.

Nos encanta cómo mezcla materiales, cómo sorprende

con sus nuevas colecciones...

Importante, si son salones, que siempre lo digo mucho,

es que no se nos queden pequeñas las alfombras.

Tiene que abarcar bien los sofás, la mesa, las mesas auxiliares,

con lámparas... Yo apuesto siempre por alfombras grandes

porque eso va a generar más amplitud.

Consejos que debemos tener en cuenta a la hora de escoger uno

de estos tapices, diseñados por esta catalana,

que da valor a la artesanía en cada una de sus piezas.

Recuperar la tradición, recuperar los oficios...

Recuperar las culturas. Además, en esta manera de tejer

se transmiten las distintas culturas.

Un valor por el que Nani Marquina tiene más de 400 puntos de venta

en el mundo y por el que ha recibido,

durante su larga trayectoria, los premios más prestigiosos.

Una labor de expansión de la marca España

dentro del mundo de la decoración.

(Música)

Relajarse a la vez que cuidamos nuestro cuerpo

y aliviamos ciertas patologías, como puede ser una contractura

o una piel atópica, es el objetivo de las aguas mineromedicinales.

Un poderoso remedio que nos regala la tierra

a través de preciados manantiales y que descubrimos en este balneario,

situado en el corazón de Valencia.

Es uno de los edificios de la época del modernismo, es decir,

de principios del siglo XX, que hay en Valencia.

Las aguas nacen... en la acera de enfrente, realmente,

a dos calles de aquí.

-Son aguas que se descubrieron en 1923 por casualidad

porque hicieron una prospección petrolífera

para sacar petróleo y sacaron agua termal,

que sale a 43 ° de temperatura. Y las aguas termales estas

son analgésicas de primer orden, o sea,

con un número de cinco baños, ya notas un efecto importante

en un tratamiento de una hernia discal,

que es un dolor importante. En cambio, con 15 baños,

15 baños seguidos a 40 ° con agua potable,

que lo he comprobado yo, no notas nada.

Baños que más allá de relajarnos, están recomendados

para mejorar nuestra salud.

A nivel del dolor, son muy importantes

tanto el sulfuro, el azufre, y el magnesio,

porque el magnesio es descontracturante a nivel muscular.

Entonces, relaja la musculatura y favorece la eliminación

de dolores de tipo muscular. Estas aguas tienen bastante cobre

y bastante cinc también.

Dos componentes muy importantes para el cuidado de la piel,

junto al magnesio o el silicio, elementos clave

en los tratamientos de belleza, otro de los puntos fuertes

de este balneario.

El silicio es, bueno, aparte de quitarte picores,

te hidrata mucho. Luego, también te embellece.

Terminas con un tratamiento donde la piel queda muy reluciente.

En realidad, las aguas termales son lo que potencia

a cualquier tratamiento, sea facial, corporal...

Por ejemplo, una simple exfoliación, si se hace con el agua termal,

lógicamente, acabas con una piel como aterciopelada.

Tratamientos faciales y corporales que utilizan el agua termal

como elemento principal para aprovechar al máximo

sus propiedades. Rituales que embellecen

nuestro cuerpo y calman nuestra mente.

(Música)

Con Nueva York como inspiración y telón de fondo,

el diseñador de joyas Chus Burés ha encontrado

en la musa indie neoyorquina, Sophie Auster,

a la mujer que encaja a la perfección

con sus diseños minimalistas. Con ellos,

viajamos a la Gran Manzana.

Compositora, cantante de éxito, actriz y, ahora,

modelo de excepción de la nueva colección de joyas

de Chus Burés. Con Sophie Auster, pasamos un día en Nueva York

comprobamos la afinidad entre creador y musa.

(Música)

Visitamos algunos de los espacios favoritos de Sophie

y conocemos sus gustos y su filosofía,

que se identifican plenamente con las nuevas propuestas de Burés.

(Música)

Piezas sencillas, básicas...

para llevar en cualquier momento del día

y dirigidas a un público más joven, que aprecia, como Sophie,

la cultura y el arte.

Chus Burés, uno de nuestros diseñadores más internacionales,

despliega toda su fuerza creativa en Nueva York,

un escenario perfecto para su mejor modelo y musa,

la inquieta, creativa y siempre sugerente Sophie Auster.

(Música)

A punto de celebrar 40 años en el mundo de la moda,

y los diseñadores Victorio & Lucchino se atreven

con un nuevo reto, el de diseñar una colección de gafas.

"Flash moda" ha tenido la oportunidad de colarse

en la grabación de la campaña de presentación de las lentes,

un rodaje en el que las modelos visten prendas

que los modistos sevillanos han presentado

para esta primavera-verano el pasado mes de septiembre,

en Colombia. Ellos mismos, en exclusiva, nos cuentan

cómo ha sido crear esta colección de gafas.

Hemos hecho una colección muy bonita. Las gafas de sol son bárbaras,

son una maravilla; pero las de ver ya forman parte

de lo que es el vestir de la mujer. No solamente el objetivo

para que puedas ver bien, sino que forma parte de tu look

y de tu estética.

(Música)

Y hay que ponerse unas gafas para cada traje

o que sean neutras. Para Nieves, para ti estas son magníficas,

blancas, maravillosas. -Tiene truco, ¿eh?

Ves la vida de otro color.

(RÍEN)

(Música)

Nada, muy contentos. El equipo estupendo.

Las maniquís, magníficas.

Y ya veréis el resultado.

Un beso para todos. -Que vean "Flash moda".

15 años lleva la diseñadora donostiarra Isabel Zapardiez

en el mundo de la moda. Especializada en trajes nupciales,

el Museo Balenciaga, de Getaria, fue testigo de un desfile en el que,

junto a una colección elaborada para la ocasión,

se rescataron las piezas más especiales

que ha diseñado en estos años.

(Música)

Para Isabel Zapardiez,

el Museo Balenciaga es un lugar mágico.

Creció amando la moda del modisto y fascinada por la atemporalidad

de sus creaciones. Inspirada por su elegancia sublime,

la diseñadora vasca celebra su aniversario en el museo.

Para la ocasión, ha presentado diseños inéditos,

inspirados en su trayectoria profesional.

El verde es absoluto y total protagonista

en la primera parte de la colección y, luego, sobre todo,

a mí me apetecía mucho que fueran intercalando vestidos

de mi trayectoria de estos últimos 15 años

con 21 looks nuevos, inéditos...

(Música)

Esta colección es muy variada porque he querido un poco

que se vaya viendo nuestra evolución y, al mismo tiempo,

nuestras inquietudes. A la hora de seleccionar

los vestidos y las nuevas hechuras, he pensado más en cosas

que en cada colección, a lo mejor, se me quedaron pendientes

y me apetecía hacerlas; y en vestidos que fueron

emblemáticos para nosotros.

No voy a cambiar, no voy a perder,

no voy a caer. Me han crecido alas

en las cicatrices.

Lo que comenzó como un proyecto personal local

se ha transformado en una firma consolidada

entre las marcas de moda nupcial españolas

con mayor proyección. Una vida laboral resumida

en esta muestra era todo un reto. Ha sido un proceso

de selección emocional y sentimental. A lo mejor, no ha sido

ni el más lógico ni el más espectacular.

Hemos elegido vestidos que, para nosotros,

en momentos determinados fueron importantes.

Un vestido que salió en una colección dedicada

al Aquarium de San Sebastián, el vestido que cerró

nuestro primer Cibeles, el vestido que cerró nuestro primer Gaudí,

el vestido que estuvo la primera vez en una pasarela en Nueva York...

O vestidos que, de repente, fueron complicados o difíciles

o no los veíamos y, al final, fueron un éxito.

Ese tipo de vestidos.

Como amantes que se van. Siempre quedará mañana,

la mañana de mañana junto a ti.

Junto a ti.

En su tierra y con la música de su amigo Mikel Erentxun

en directo, la diseñadora logra plasmar sus señas de identidad

en un nuevo ejercicio creativo de trabajos exclusivos para novias

con un estilo propio. Esa vocación por la costura

y la pasión por el patronaje, que siente desde niña,

enhebran los hilos de su futuro.

Dime tu nombre...

y te haré reina de un jardín de rosas.

(Música)

Maquillar una piel sensible y con imperfecciones

no siempre es fácil. Hay que optar por maquillajes

que cuiden el rostro, a la vez que disimulan imperfecciones

como manchas o acné. Hoy, en "Flash moda",

aprendemos qué correctores hay que utilizar según nuestro problema.

El amarillo disimula el tono violáceo o azul,

como el de ojeras o pequeñas venitas.

El coral cubre las manchas de la piel

y el corrector verde neutraliza las rojeces.

Por eso, es idóneo para camuflar los granitos.

Empezamos con el corrector verde. Una vez que hayamos aplicado

este corrector, será imprescindible aplicar la base de maquillaje

para unificar esa tonalidad más grisácea

que va quedando sobre estas imperfecciones.

(Música)

Una vez aplicado el corrector verde, vamos a aplicar el pincel beis.

Nos va a permitir unificar y aportar luminosidad

en aquellas zonas donde las imperfecciones son leves.

Aplicaremos a gotitas en las zonas donde el poro

se presente más dilatado, como suelen ser las aletas

de la nariz, y también vamos a utilizarlo para rebajar

sombras presentes de forma habitual en la zona de párpado móvil...

Cierra. Y en la zona inferior del ojo.

Es muy importante aplicar, con maquillajes compactos,

pequeñas cantidades de producto. Los polvos mosaico traslúcidos

nos van a ayudar a matificar que, en el caso de las pieles grasas

y acneicas, es esencial. Además, también vamos a producir

la fijación del maquillaje. Hasta aquí tendríamos realizado

medio rostro en comparativa al resto de la piel.

Con este paso a paso, el acné es menos visible

y la piel queda con un efecto natural y luminoso.

(Música)

El actor Pablo Puyol siempre se ha caracterizado por mantener

una imagen pulcra y discreta. Sin embargo, cada uno de los diseños

que este malagueño escoge para posar frente a las cámaras

esconden una característica común que los hace especiales.

Ninguno de ellos contiene materiales de origen animal.

Cuando sigues investigando de dónde vienen los tejidos

que se usan para la ropa, te das cuenta que muchos también

vienen de animales. Sobre todo, de animales que están explotados

en granjas en las que se les trata muy mal.

Entonces, igual que se les trata de mal en la industria alimentaria,

se les trata de mal en la industria textil.

Entonces, decidí que tampoco iba a usar tejidos

que vinieran de animales.

En nuestra ruta de shopping con el artista,

descubrimos que encontrar moda vegana

no es tan complicado como parece. Basta con fijarse

en la etiqueta de cualquier prenda y optar por diseños confeccionados

en lino, algodón o tejido sintético, por poner un ejemplo.

Si siempre compras en tiendas veganas,

vas a promover que esas tiendas crezcan,

pero no vas a promover el cambio. Creo que lo que tenemos que promover

es el cambio. Entonces, cuanto más compremos en tiendas, digamos,

normales, de toda la vida, en cuanto vean

que cada vez se utilizan más esos materiales sintéticos

o esa comida que no viene de un animal,

ellos mismos realizarán el cambio. Porque dirán que cada vez

hay más público para esto, cada vez vamos hacer más cosas

que no estén hechas con animales.

(Música)

Es sobre el escenario donde pierde el control de lo que lleva.

El guion manda y, en sus más de 15 años de carrera en cine,

teatro y televisión, ha tenido que enfrentarse más de una vez

a complicados vestuarios.

A nivel vestuario también, muchas veces también es un suplicio.

Por ejemplo, "La bella y la bestia", que David Ordinas hacía de la bestia

y yo hacía de Gastón... Claro, para empezar,

llevamos debajo una botarga de gomaespuma para hacernos

más grandes, para hacer como que tenemos más músculos...

Y, encima, luego llevas toda la ropa de época...

pues encima de eso. Y moverte con todo eso todo el tiempo

y la peluca de no sé que... Claro, llega un momento

en el que la gente que lo ve, lo ve muy bonito.

Pero, para ti, a veces es un suplicio llevarlo

por el calor, la peluca te pica, los pelos se te pegan en la cara...

Todo es como...

(JADEA)

(Música)

Una imagen que dista mucho de los sencillos estilismos

que luce en "Venidos a menos" o "El intercambio",

dos de las obras en las que actualmente podemos verle en Madrid.

(Música)

Hoy visitamos dos espacios gastronómicos

con decoraciones muy distintas. Desde el más clásico

al estilo más vanguardista con la naturaleza como inspiración.

Dos sitios de moda en los que ponernos al día

en las tendencias en interiorismo.

(Música)

Os mostramos dos proyectos de decoración

que cuentan historias muy diferentes,

ambos realizados por la arquitecta de interiores Marta Auyanet,

en la que en los detalles y una cuidada iluminación

marcan la diferencia. Nada más entrar,

te encuentras la barra presidiendo y, luego, por todas las zonas,

tenemos piezas diseñadas por nosotros para el vino.

Que son las que te encuentras entrando a mano derecha,

con todo espejos, una pequeña biblioteca y, luego,

ya la presidencial, que aporta muchísima luz,

en tonos blancos, donde puedes ver todas las referencias

que tienen en el restaurante. Luego, pasas a una zona,

en la que nos encontramos, con los murales y sillas,

nuevamente en zigzag, que es como el detalle distintivo

del local. Un espacio acogedor

en el que, desde el suelo a los estampados de las telas

o el mobiliario, están inspirados en la trama del zigzag

en colores que van desde el blanco y negro

a tonos más cálidos, como el mostaza.

Una de las partes más importantes, para mí, son los papeles panorámicos

que presiden la sala. Todos los muebles están diseñados por mí,

gran parte de ellos... Las luminarias son abanicos

totalmente dorados que permiten dar intimidad al cliente

junto con las plantas. Un lugar idóneo para disfrutar

de la cocina tradicional y de una amplia vinoteca

en un ambiente elegante y acogedor.

La segunda propuesta nace de la fusión entre cocina japonesa

y latinoamericana. Un concepto novedoso y divertido

que nos sumerge, nada más entrar, en un auténtico vergel lleno

de animales selváticos. Lo que preside la sala,

nada más entrar, pues es un mural pintado a mano

con muchos toques representativos animales,

tenemos un tucán...

Un montón de plantas. Entonces, es un mural pintado a mano

por Andrea Zarraluqui. Un mural que se mimetiza

con el resto del local, abierto a infinidad de posibilidades,

gracias a sus diferentes estancias separadas mediante espejos.

El proceso creativo del local fue a partir del papel de "coordonné",

de plumas de pavo real. A partir de ahí,

fue evolucionando todo del concepto del proyecto a través de los colores.

Los pavos reales tienen unos toques azules, verdes, dorados.

A partir de esto, fuimos haciendo todo el tema de los sofás.

En la parte alta, podéis encontrar un privado

rodeado de elefantes, que es una zona muy divertida

en la que puedes tener comidas muy distendidas y alocadas.

La iluminación está pensada en tonos cálidos.

Y son orientadas a los años 70 y 80, algunas son italianas,

otras son nórdicas... Un edén de fantasía

situado en pleno centro de Madrid con propuestas gastronómicas

sorprendentes y originales.

(Música)

Gracias por elegirnos un fin de semana más,

nos vamos con un recordatorio. El próximo sábado,

a las 12:30 del mediodía en La 2 de TVE,

se emitirá un nuevo capítulo de "Flash moda monográficos"

dedicado a la casa Delpozo. Esperamos que os guste.

Que tengáis una buena semana.

(Música)

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Flash Moda - 21/01/18

21 ene 2018

En el programa de hoy entrevistamos al modelo Mark Vanderloo, un referente para los modelos jóvenes que empiezan. Celebramos los 15 años de la diseñadora vasca Isabel Zapardiez en el mundo de la moda, y os invitamos a visitar dos espacios gastronómicos para ponernos al día de las últimas tendencias.

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