Virtuosos La 2

Virtuosos

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Para todos los públicos Virtuosos - 24/07/16 - ver ahora
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Si don Johann Sebastian Bach estuviese por aquí

y le pidiésemos un consejo,

probablemente nos diría algo parecido

a que un profesional es un amateur que nunca se rindió.

Y es que el señor Bach sabía perfectamente

que si querías conseguir una meta, lo mejor era trabajársela.

Los protagonistas de "Virtuosos" lo tienen clarísimo

y hoy van a volver a demostrarlo.

La semana pasada el reto fue para tres violinistas y cinco flautistas.

Después de una difícil deliberación,

el jurado decidió que los elegidos fueran...

Violines, Adriaan.

Flautas, Andrea, Iván y Antonio.

Hoy participan tres nuevos violines y cinco oboes.

Nueve historias que comienzan en este momento.

Hoy recibimos en el programa al instrumento estrella, el violín,

compartiendo protagonismo con el oboe,

instrumentos de cuerda y de viento madera.

Hay unas diferencias entre el oboe y el violín.

El oboe es el instrumento que da el la

para afinar dentro de la orquesta

porque es el instrumento

que técnicamente permite dar un sonido más estable y,

por otra parte, el oboe se diferencia del violín

en que es el instrumento más personal de la orquesta.

Los instrumentistas tienen que preparar sus lengüetas

y esto es todo un reto

porque si la resultante es una lengüeta muy fina,

el sonido será muy suave.

En caso contrario, si es ancha, ¿qué ocurre?

Que el sonido dificulta hacer "staccatos" y sonidos graves.

Y si la lengüeta no es flexible,

directamente el sonido es muy estridente.

Todo un reto.

Como violinista no me han aceptado,

pero me han hecho padrino de la orquesta,

que en el fondo es lo que quería. Estoy muy contento.

Esto tiene una celebración.

(Música clásica)

Ahora estoy estudiando segundo de bachiller

junto al último año del Conservatorio.

Ha roto hasta...

Estaba roto ya.

-Hemos sacrificado muchas cosas.

-He renunciado a hockey por la música.

-Me tengo que levantar a las 06:00

para estudiar violín antes de ir al trabajo.

-Tocando en una orquesta se aprende a respetar.

-Tuve que insistir a mis padres

cuando les dije que quería tocar un instrumento.

-Conocí a una profesora polaca,

que fue la que me inició al instrumento e hizo que lo amara.

Vamos a contar contigo.

Mi hermano siempre ha sido muy fan mío.

-Creo que la música es lo más importante de mi vida.

-Espero que mis padres y mis hermanos,

mi familia en general, sientan satisfacción por mí.

(Música clásica)

¡Que no empezamos! Vale, vale.

Los violines son los protagonistas,

o los que se creen los protagonistas,

de la orquesta, las "prima donnas", y los oboes, que aquí los tengo.

Dicen que uno de los instrumentos más difíciles.

Jesús, tú eres el Malikian de Cádiz. Yo soy de Granada,

pero trabajo en Cádiz en el Conservatorio.

Soy profesor de violín. A ti te gusta tocar en la calle.

Eres callejero. Me gusta el violín.

Pero tocas en la calle. Toco en la calle, sí.

(Música clásica)

¿Qué opina tu familia ahora que has venido a algo serio?

Mi familia no está de acuerdo en que yo toque en la calle.

Yo a mis padres les digo que hago lo que quiero con mi vida,

que la música es mi vida y que todo por la música.

Tengo cuatro fantásticos amigos que están de acuerdo conmigo

y me apoyan en todo momento.

Estamos ahora mismo en Granada, en El Triunfo.

Hace un día muy bueno.

Vamos a tocar en la calle ahora.

Los compañeros en ese cuarteto que tenéis musical,

¿vais haciendo música? De toda la vida.

Tú, siendo Teleco, te dirá tu familia

que habiendo tanto paro en la música,

que si estás loco. Un poco sí, pero a mí me da igual.

Yo me levanto a las 06:00, me pongo a estudiar y ya está.

Y lo otro es para comer.

¿Esa pajarita que tienes tan curiosa?

Es un amuleto.

Me propuse un reto:

"Tengo que tocar en el Rudolfinum, el Auditorio de Praga, como sea"

y, cuando lo conseguí,

la pajarita que me compré para actuar fue esta.

Es como una especie de sueño cumplido.

Nuestro chico Amadeus, un chico completísimo.

¿Amadeus por qué?

Porque fue la película que vi y que me inspiró

para empezar a tocar el violín.

¿Te sabes alguna canción? ¿Te sabes en concreto "Amadeus"?

No, no me la sé.

Te lo vamos a perdonar porque no tienes tiempo para nada:

baloncesto, atletismo, jiu-jitsu... ¿Qué es eso?

Es un arte marcial de origen brasileño.

¿Y puedes hacernos una demostración?

Se coge por detrás, se pone el codo y se juntan los codos.

¿Por qué no se lo haces al jurado mejor?

Yo creo que esto te puede dar... Papeletas para entrar.

Un parecido que se le puede encontrar

a la música con este arte marcial, dentro de que son muy diferentes,

es la enorme disciplina que hace falta en los dos.

Tenemos una cañera en "Virtuosos" con el pelo azul

y con un montón de rock dentro. Tocabas con tu padre, cantabas...

Sí, cuando era pequeña mi padre siempre tocaba la guitarra acústica

y yo cantaba con él desde que tengo memoria.

Aparte de música clásica, también escucho mucho rock.

He estado desde conciertos de ACDC hasta conciertos de Mark Knopfler.

Y la pequeña, 12 años. Es una chica muy decidida.

Sabes perfectamente lo que quieres.

Incluso con 12 años ya te quieres ir fuera de casa a estudiar Música.

Me gustaría irme fuera a estudiar, a Austria o a algún lugar lejos,

y poder aprender otras culturas y otro tipo de música.

Hice un viaje al Líbano y me pareció muy interesante

porque fue un curso de bandas.

Me fui con mi padre, fue muy divertido y me gustó mucho.

Y de repente llegas tú y dejas Magisterio

para dedicarte a la música. ¿Qué te dice tu familia?

Al principio no se lo tomaron muy bien,

pero después han decidido apoyarme y aquí estoy.

He traído conmigo estos pendientes.

Creo que me dan suerte y los utilizo en todos los conciertos.

Me gusta llevarlos, me siento cómoda.

Tú también te dejas llevar mucho por la "family".

Eres nuestro chico que dice

que si la familia toca unida permanece unida.

Sí. Mi familia me apoya mucho en esto de la música desde siempre.

(Música clásica)

Has venido con Ferrán, que es tu novio.

En el casting ya vimos un beso maravilloso

y él ha querido estar aquí también en tu prueba.

Aquí vemos a Ferrán, aquí le tenemos.

Pero de repente Ferrán dice:

"Para mí lo más importante es el amor y mi chica"

y, ¿qué dice tu chica?

Que para ella lo más importante es conocer gente nueva.

¿Pero qué es esto? ¿Qué ha ocurrido aquí?

No quiero que haya ruptura. No, hombre, no.

¿Cómo va a haber ruptura? Yo le quiero mucho también a él.

(Suena "Titanic")

"Titanic". ¿Hay una canción más de amor?

¿Queréis hacer una demostración? Queremos un beso.

El amor llega a "Virtuosos" de manos de Ferrán y de Maica.

Mi novio y yo nos hemos presentado a este casting

porque creemos que es muy interesante y que...

Equipo, llega el momento que tenemos que conocer al jurado.

Supongo que estáis deseosos de saber

quién va a tener vuestra decisión en las manos.

Jurado, aspirantes, nuestro superjurado de hoy.

Pilar Jurado, soprano, compositora. Músico, para acabar.

Encantada de ver gente joven con muchas ganas.

Tienen que ser la próxima generación y darles un poco la mano

para que lleguen a donde estamos nosotros y,

si puede ser, mucho más.

Juan Antonio Simarro. Tú haces bandas sonoras también.

Sí, hago música sinfónica

y también música para teatro, cine, televisión...

Es un compositor reconocido internacionalmente.

Y Rosa Torres Pardo, que te queremos un montón.

Yo también a vosotros. ¿Les puedes dar algún consejo?

El amor a la música supera todas las dificultades.

El consejo es hacer lo que a uno le gusta con todas las ganas

y hacerlo bien porque cuando uno quiere algo lo puede conseguir.

Qué rápido eres. Una sorpresa que tenemos aquí.

Eso es un ukelele. Es un instrumento que hace feliz.

Creo que lo mejor va a ser que lo vayamos tocando

a la vez que vamos entrando,

así entramos sin nervios y con ánimo.

Nos animamos todo. ¿Podemos? Sí, ¿no? Venga, adelante.

(Música clásica)

Hoy continuamos nuestra carrera hacia los 26 violines.

Tenemos 8, nos faltan 16. Intentaremos completar al 100%

los 2 puestos destinados a los oboes.

A ver si lo logramos.

Los violinistas son Eduardo, Javier y Jesús.

Y por fin ha llegado el momento en que los candidatos

para formar parte de la orquesta

van a compartir con ustedes su mejor música.

En este caso va a ser el violín, que, por cierto,

esta es la caja de resonancia,

con las efes para que salga el sonido.

(Música clásica)

Qué maravilla de música.

Siempre es difícil tocar una pieza tan conocida

del repertorio del violín porque todo el mundo la conoce.

Se disfruta más por un lado y por otro también se escucha todo.

Vences con soltura. Enhorabuena.

-Yo querría decirte que para mí ha faltado un poco de articulación.

El dar muchas notas seguidas a veces no significa nada.

Para que tengan sentido hay que frasearlas y agruparlas

de manera que lleguen a nosotros con una cierta coherencia.

Creo que es algo en lo que sí tendrías que meditar un poco,

cogerte la partitura

y hacer una relectura en ese sentido.

-Gracias. -Totalmente de acuerdo.

Yo creo que lo has interpretado muy bien en general,

lo único que es una obra para virtuoso.

Esa obra requiere una articulación muy cuidada, la afinación...

Yo te recomendaría que la estudiaras despacio, muy despacio.

-Muchas gracias.

Una obra que va tan rápido siempre alguna nota se escapa,

pero eso es motivación para tocar mejor.

Tú que eres un chico decidido,

vas a hacer un arte marcial y vas a bloquear al jurado.

Sí, eso espero.

A ver si merece la pena el esfuerzo que he invertido en esto.

Sobre todo, se lo dedico a Paquita.

Paquita, va por ti. Un saludo. Un beso, Paquita.

Este instrumento tan maravilloso, el violín,

tiene tantas partes y todas tan importantes,

que vamos a resaltar una que es esencial, el puente.

A partir de esta pieza de madera se producen los sonidos,

se establece el lugar

donde el instrumentista tiene que pasar el arco.

Hay dos momentos esenciales,

uno es más cercano al puente y otro más cercano al mástil.

Normalmente la tastiera la utilizamos

para sacar sonidos débiles, delicados, maravillosos.

Sobre el ponticello, es un color especial, muy nasal.

(Música clásica)

Yo estaba pensando, según te escuchaba,

en el pulso, el ritmo que late, el corazón.

A veces se acelera y a veces se ralentiza,

pero hay que escuchar ese pulso.

-Yo te he visto antes tocar fuera, cuando estábamos disfrutando,

y te hemos notado todos que tenías miedo. Olvida el miedo.

-Te he visto tocar.

Has hecho un esfuerzo grande porque has interpretado de memoria,

pero has tocado todo el rato con los ojos cerrados.

A veces hacen que estés tan pendiente de la técnica

que te olvidas un poco de dejar flotar la música.

Muchísimas gracias.

Creo que no se puede estar de acuerdo siempre

con todo lo que dice el jurado, pero, aun así,

son figuras reconocidas de la música de este país

y por eso creo que es muy sensato escucharles.

Una cosa que me ha impactado, que me ha dicho Pilar Jurado,

es que he cerrado los ojos durante toda la actuación.

Yo creo que no era así,

porque los he estado abriendo mientras tocaba.

Eres el siguiente. Voy a por todas.

Y, aparte, tú decías que estás... Solo ante el peligro.

Y aquí mucho más. A por todas.

¿Vas a saludar como Malikian? Claro que sí.

Venga, hazlo.

Más elementos del violín, el cordal, que es...

Este triángulo que hay aquí. Hay unos tornillos para afinar.

Desde aquí también se afina el instrumento.

En este cordal se descarga tanta tensión

que un arquitecto de la música o del violín

tuvo que tomar cartas en el asunto y diseñó un botón, este,

para descargar ahí toda la tensión.

(Música clásica)

Ha habido mucha pasión,

porque se nota que eres una persona pasional,

que te encanta el espectáculo,

que te gusta estar sobre un escenario

y que te gusta el violín. Todo eso se nota.

Ha habido momentos en los que he sentido

que quizá no estaba tan todo en su sitio

y que ese violín, seguramente,

te puede sonar mucho más y mucho mejor.

-Se nota que eres un músico abierto de mente.

Sientes la música y lo transmites, eso está fenomenal.

Tienes que cuidar esa sonoridad, ese no irte.

En una orquesta no vas a tocar solo.

Si cuidas eso, podrías entrar en una orquesta.

-Al ser una pieza tan extrovertida, un poco más de afinamiento quizás.

Cuando uno tiene mucho de una cosa, a veces le falta lo otro.

Es lo que me ha hecho pensar, pero enhorabuena.

-Yo creo que en la música puede salir todo mucho mejor,

la perfección es difícil.

-Es un máquina totalmente.

Se crece en el escenario, eso es lo que tiene.

Les tenías muertos de la risa.

Antes de empezar has dicho: "Me lo voy a ganar".

Al final se me han quitado todos los nervios y muy bien.

Oboes: Alicia, Alicia dos, Maica, Lucas e Isabela.

Cinco respiraciones.

Instrumento cónico de doble lengüeta.

¿Podrías enseñarnos la lengüeta, si eres tan amable?

Instrumento cónico. ¿Podrías enseñarlo?

(Música clásica)

Enhorabuena, Alicia. Tocas con muchísimo gusto

y se ve que este es el instrumento que tú has elegido, porque te gusta.

-Creo que has controlado muy bien los nervios.

Al principio se te intuían,

yo me fijo un poco ya en la parte extramusical,

pero lo que has hecho muy bien es controlarlos.

-Has sido además inteligente porque has ido a una obra

que se nota que para ti no es complicada

y en la que has podido lucir ese fraseo y hacer música.

¿Cómo te ha salido? Muy bien. Estoy contenta.

Me han dicho los tres que muy bien. Buen "feeling".

Recordemos esto,

todos los instrumentos están hechos para imitar a la voz humana.

Dicho eso, la familia del oboe, los que utilizamos en la orquesta,

son oboe piccolo, ese prácticamente poco,

pero el oboe en do, este sí, que es este instrumento,

el oboe d amore y el corno inglés.

Son los instrumentos de la familia del oboe

que utilizamos en la orquesta.

(Música clásica)

Has tenido el temple y has aguantado y se nota, además,

que tienes mucha facilidad para articular.

Tienes muchos dedos y estoy convencida

de que tocas cosas ágiles con cierta facilidad.

-De todo un poco también.

-Muy bien la digitación y la articulación.

Como se intuye que tienes buena técnica,

aprovéchala para darnos ya algo más.

-Creo que has sido muy valiente tocando esta obra de Haydn

porque es como salir desnuda al público.

Se notan todas las imperfecciones y todas las impurezas,

pero también se nota el dominio,

el mérito de salir a actuar con una obra semejante.

-He intentado defenderme, aunque no he estado igual de segura

como podría haber estado en otras circunstancias.

¿Cómo se sienten los Rolling Stones cuando salen?

Yo creo que con mucha energía.

Hay que salir siempre al escenario con mucha energía,

muchas ganas de hacer música y de tocar lo mejor de ti.

Sal ahí con esas ganas. ¿Cómo son? Muchas.

(Música clásica)

Creo que vas por buen camino

y te animo a que hagas todo lo posible

por sacar lo mejor de ti y de tu instrumento.

-Has elegido una obra muy buena para poder expresarte.

-Es lo que más me gusta. -Se nota.

Una obra muy buena para poder expresarte y,

de hecho, lo has hecho.

Lo has conseguido y has sacado un buen sonido.

-Me he quedado con ganas de oírte más

para poder decirte más cosas.

En principio me ha parecido que tienes un sonido muy bonito.

Lo dejamos en puntos suspensivos para seguir escuchándote.

-Normalmente no valoran tanto eso, valoran que me deje de mover tanto,

porque me muevo mucho.

Todos los instrumentos de viento

a lo largo de la historia han evolucionado

y el oboe también.

Tiene sus antecesores, uno de ellos la dulzaina.

Ese instrumento lo conocen,

7 agujeros, en el Barroco tenía 2 llaves,

también de 3 llaves, así hasta 13 llaves.

Clasicismo, Romanticismo... En perpetuo movimiento.

(Música clásica)

Lo que más me ha gustado es lo musical que eres

y la capacidad que tienes para hacer que todo vaya hacia adelante,

que las frases tengan sentido y que estemos escuchando

un maravilloso soliloquio, porque no tenemos acompañamiento.

Confío en ti.

-Has demostrado una tranquilidad que no todo el mundo tiene

a la hora de enfrentarse a un jurado,

encima que nos están grabando.

Esa tranquilidad te ha permitido poder disfrutar.

A veces alguien se equivoca y a partir de esa equivocación

ya empieza hacerlo todo mal.

Tú has seguido haciéndolo bien, así que felicidades.

-Tienes la música dentro y se percibe en el primer momento.

Cuando empiezas a tocar, a uno le surge la sonrisa

y eso está muy bien.

-En la prueba individual me he sentido muy cómodo tocando.

He elegido una obra que creo que la llevaba preparada.

Estás a tope. La tienes que tener muy mojada.

Sí, porque si no, me cuesta mucho tocar.

¿Y si te pasas? Tampoco va bien.

Tiene que estar al punto, como los espagueti.

Sí.

Por favor, ¿podrías dar un La?

¿Saben por qué se eligió al oboe para dar ese La?

Lo podía dar cualquier otro instrumento.

Porque técnicamente es el que logra dar un sonido

que se mantiene más estable en el tiempo.

(Música clásica)

Tienes un sonido muy bonito.

Creo que lo vas a tener todavía más bonito en el futuro.

Ten cuidado con ese puntillo del comienzo

para que sea más exacto y nada más.

-Siendo una de las más jóvenes,

te has atrevido a tocarla de memoria,

con lo que así te has podido recrear en la interpretación,

sin leer corchea tras corchea.

Creo que vas por bastante buen camino.

-Me encantaría haberte escuchado también arriesgando todavía más.

El legato muy bien,

pero los "staccatos" quiero también escuchártelos.

Ojalá tengamos la oportunidad de hacerlo en otra ocasión.

-En la interpretación individual me he sentido muy segura,

aunque quizá me haya puesto un poco nerviosa,

pero estoy contenta con el trabajo que he realizado.

Queridos amigos,

¿os imagináis la alegría que tenemos de que estéis aquí?

Vamos con "El murciélago",

la obertura de la opereta de Johann Strauss,

la obra maestra de Johann Strauss.

"El murciélago" es una obra no solo más conocida,

sino más complicada, Strauss era violinista también.

Es una obra donde el violín se luce mucho,

pero a la vez es una obra muy exigente.

La opereta es una fantasía sinfónica maravillosa del rey del vals.

Aquí lo que hace en esta opereta es sintetizar las diferentes escenas

que se producen a lo largo de la opereta,

una opereta absolutamente cómica.

Vamos al "tempo di valse". Lo marco a tres, un poco lento.

Un, dos, tres.

(Música clásica)

Siempre debemos tener una referencia,

en este es un vals, que es un tripartito,

en tres partes, pero el acento es el uno.

En el uno nos agarramos para ir subiendo un escalón en la dinámica.

¡Un, dos, tres!

¡Y más, y más!

¡Un, dos, tres!

Ahora conmigo sería fantástico, ¿de acuerdo?

El trabajo de grupo siempre es diferente al trabajo individual.

No nos conocíamos,

nunca habíamos tocado juntos los tres violinistas.

Vamos a empezar.

Directamente cinco después del comienzo.

Un, dos, tres.

Concentración, cinco después del comienzo.

Un, dos, tres.

¡Conmigo!

No porque sea percusión de corchea...

El vals. Un, dos, tres.

Estáis asalvajados.

Cuando ha dicho que estábamos asalvajados,

ha sido porque no íbamos todos a tempo.

Suelo decir: "El ego lo dejáis en la puerta".

El maestro nos ha dicho que estábamos asalvajados

porque no éramos capaces de tocar en conjunto.

Un, dos, tres.

Más.

¿Pero qué os pasa, chicos?

Él hacía hincapié de ir todos juntos,

de realmente funcionar como un conjunto.

Conmigo. Un, dos, tres.

Son dos situaciones diferentes.

No se puede tocar con la misma actitud psicológica

ni en dinámicas.

Es muy exigente,

como creo que deben ser todos los directores de orquesta,

porque un director que no exige a su orquesta

no puede ser un buen director.

El segundo compás no ha estado porque estamos todavía en las notas.

Una vez que partamos de la primera nota,

tenemos que estar ya en el cuarto compás.

Estamos allí. Estamos aquí.

No, estamos allí.

Voy allí, vete allí, pero en tiempo, sin acelerar.

Se ha enfadado porque no conseguía

esa comunión entre los músicos,

quizá porque no habíamos tocado previamente juntos.

Como era un poco en frío...

Un, dos, tres.

¡Esa, esa!

Juntos, solamente eso. Solamente eso.

Concentración total, a darlo todo, lo máximo.

Un, dos, tres.

Hasta ahí.

Vamos a hacer cinco después del comienzo.

Fa, mi, fa, si, la, sol, mi, mi, mi. Vamos ahí.

Nos ha explicado un poco la estructura

detrás de toda la frase musical con detalle

y eso me ha parecido una experiencia muy interesante.

Tú solo, si eres tan amable.

(Música clásica)

Todo es mejorable.

(Música clásica)

Un, dos, tres, un.

¿Puedes hacer fa, mi, fa, si, si, si, si, si?

Con los nervios se van algunas cosas.

Hasta aquí hemos llegado.

Tengo muchísimas ganas y espero fervientemente

que me cojan para formar parte de la orquesta.

Gracias y que gane el mejor.

Ha sido una experiencia buena, me encantaría tocar en la orquesta.

-Nosotros lo hemos dado todo, a ver lo que pasa.

Lo importante antes de comenzar es sonrisa.

¿Os parece? Y así siempre, porque este fragmento,

a pesar de que es absolutamente triste, lánguido,

es esa sensación, esa situación, pero en una opereta cómica.

Todo tiene que ser muy exagerado. Ahora nos toca a nosotros.

Vamos ahí, el andante.

(Música clásica)

Me ha extrañado bastante que tocáramos un solo todos juntos

porque es muy extraño hacer una clase sobre ese tema concreto.

Vamos a intentar sacar cosas de ella.

Tres partes y cada una de ellas es muy curioso

que tiene dos notas repetidas, "si, si",

con lo cual esa segunda nota no puede ser igual que la primera.

La segunda es muy expresiva. La primera también.

Estoy muy contento, porque como estamos

con uno de los instrumentos más expresivos que existen.

El segundo Si es absolutamente expresivo.

¿Qué significa eso?

"Vibrato", un poco "crescendo", "diminuendo"...

Cada nota es un mundo.

Todo lo que no sea eso, no es música.

Ese primero tiene que ser todavía más sentido.

El primero es "No me lo creo", el primero no es técnico puro.

Se está preguntando por qué, sin acento.

Si tocamos juntos ya sería maravilloso.

Si un director no te exige,

no te demuestra cómo se siente la música,

no es tan bueno como uno que te está diciendo

cómo sentir la música. Eso es lo mejor.

No aceleramos.

La anacrusa no la aceleramos, es cuando es.

Es cuando es.

Ha mejorado mucho la expresión,

pero ahora quiero que vaya todo en grupo.

Nos hemos compenetrado en el ensayo y nos hemos juntado,

hemos tocado juntos afinados, así que yo creo que iba bien.

No hay nadie que toque antes. Marco yo.

¡Vamos! ¡Al punto!

Vamos a coger "Fa La",

"forte piano".

Y después es como si se desmembra todo.

Se abate totalmente.

Rosalinda se abate totalmente.

Renace en el acento.

Hacemos el "crescendo", buscamos el punto culminante del La.

"Vibrato", expresivo, "crescendo".

Un, dos, tres.

(Música clásica)

Tú solo.

(Música clásica)

Esa es sin acelerar.

Una cosa es estirar la música hacia adelante

y otra cosa acelerar.

Es que la música camine, pero en tiempo lo mantenemos.

El maestro es el que debe dominar sobre la orquesta,

es lo que me esperaba.

La primera nota "molto expresivo".

Esa también, buscas el culminante.

Y ahora muérelo.

Ahora que ya he acabado las dos interpretaciones

sigo pensando que me veo capaz

de participar en la orquesta de "Virtuosos",

porque es una oportunidad para aprender mucho,

para dar más de mí, para enseñar lo que yo puedo hacer

y para mejorar mis errores que hoy he cometido.

Violines, oboes.

Vamos por los violines primero.

-Es difícil, estamos teniendo dificultades

en encontrar una cuerda solvente, y sean capaces de funcionar juntos.

El único que, cuando estaban juntos, lo ha hecho mejor, ha sido Jesús.

¿Qué podemos hacer para perder los nervios?

¿Vamos a tocar algo más moderno? Abba.

-Esperaba un poco más de ellos en el conjunto.

Este fragmento, al margen de la fama del mismo,

si lo he puesto ha sido para que fuese muy descarnado.

Lo he querido llevar más lento

porque es una forma de ver cómo se adapta la gente a un grupo.

Estáis asalvajados.

El problema es eso,

que el nivel del grupo lo marca el que peor toca.

Y en el primer desafine se nota.

-Me ha sorprendido,

lo que más necesitamos son cuerdas, y es donde estamos más escasos.

Coldplay.

Afinación, el que más afina es Javier.

Sin lugar a dudas.

Y el que tiene un sonido más limpio. Más lleno.

El problema es que para hacer una orquesta

necesitamos gente que toque a tiempo.

Oboes. Mejor.

-Quien más me ha gustado ha sido Lucas, y después Alicia, la última.

Quizás, Maica, en tercer lugar.

Isabella es muy joven y creo que tocará bien,

técnicamente todavía no está en disponibilidad de enfrentarse.

-Está tierna muy musical. -Hay que elegir, fenomenal.

-Yo creo que estamos todos de acuerdo.

¿Qué os ha pasado?

Desde esta respetad todo lo que podáis,

y más el trabajo de una orquesta.

Porque opino que vivir en la música clásica de solista

es imposible.

La excepción confirma la regla.

Suerte y al toro y gracias por haber participado.

Ahora hay que esforzarse más.

Violines y oboes, todo comenzó en una audición,

fuisteis seleccionados y aquí estáis.

El jurado tiene la última palabra,

¿quiénes nos dejarán y quiénes serán los elegidos?

Eduardo, ser solista es difícil,

pero ser parte de una buena orquesta todavía es más difícil.

Por eso creemos que hay que trabajar mucho más,

traer el trabajo hecho de casa.

Hemos pensado que te quedes en reserva.

-Hola, Javier.

Felicitarte por el trabajo que has hecho,

para decirte que has llegado hasta aquí

y no todo el mundo llega.

Lo estáis haciendo muy bien todo el equipo, todos los músicos.

En esta orquesta queremos poder seleccionar a los mejores.

De momento lo estás haciendo muy bien,

aunque creemos que puedes estar para la siguiente temporada,

no para esta.

-Jesús, ya te comenté antes que tienes un espíritu musical,

libre y solista.

A la hora de estar en una orquesta es un problema,

porque hay que amoldarse a otros sonidos,

hay que tocar a la vez y hay que ser un poco menos libre

y seguir mucho más al director.

Te deberías quedar porque hemos visto

que cuando habéis estado los tres has sacado tu inteligencia

y has intentado ser parte del grupo.

-Alicia, como ha dicho el maestro,

el oboe da la afinación a la orquesta,

por eso lleva una gran responsabilidad

y hay que contribuir con tu trabajo, con el esfuerzo.

Hemos pensado que te quedes.

-Maica, has elegido una obra muy difícil,

que te ha podido jugar una mala pasada,

un Haydn que tenía una digitación muy complicada

y que era muy difícil de defender.

Pero creemos que das la calidad suficiente

para seguir con la orquesta.

-Alicia, sabes que el oboe es un instrumento complicado.

Estás por buen camino,

pero solo podemos tener a tres oboes en la orquesta.

Esperamos que sigas avanzando porque nos encantaría

que en próximas ediciones seas uno de esos oboes.

Ahora no ha podido ser, pero te deseo muchas cosas buenas

para que puedas demostrar todo lo que hay dentro de ti.

-Lucas, hoy hemos podido disfrutar,

nos has gustado mucho.

Pero cuando alguien tiene talento no debe dejarse,

sino trabajar con mucha más intensidad

y no fiarse del propio talento.

Hemos decidido que te quedes.

-Isabella, nos ha encantado tu predisposición,

tu forma de tocar, tu valentía.

Para tocar en una orquesta hace falta ser valiente, lo sabemos.

Creemos que lo haces muy bien.

Pero creemos que este todavía no es tu momento,

no te rindas, pero sabemos que en siguientes ediciones

podremos contar contigo.

Chicos y chicas, enhorabuena a todos.

Elegidos o no elegidos tenéis que seguir trabajando

porque esto es una carrera de largo plazo.

Hoy hemos aumentado la lista de violines,

ya tenemos diez.

El jurado ha seleccionado también tres oboes,

uno más de los necesarios.

Veremos qué sucede.

Como estáis viendo, la orquesta de "Virtuosos" no para,

sigue tomando forma,

cada vez mucho más cerca de esos ensayos previos al concierto

que va a ser en el Teatro Monumental de Madrid.

El maestro y los que ya han sido elegidos

ya están ensayando.

Vamos a recordar el pensamiento con el que comenzábamos el programa.

Johann Sebastian Bach decía:

"Un profesional es un amateur que nunca se rindió".

Nosotros tampoco nos vamos a rendir nunca,

nos vemos la semana que viene.

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Virtuosos - 24/07/16

24 jul 2016

En Virtuosos se buscan músicos para formar una orquesta sinfónica.
Hoy: Violines y Oboes.
Jurado: Rosa Torres Pardo, Pilar Jurado y J. Antonio Sinarro.

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  1. Rita

    que gran talento chicos y chicas desde ya los felicito y sigan sus sueños sus metas son grandiosos. Mi hijo de 10 años tambien toca violin él aprende cada día y se que llegará lejos todo esta en él y en la constancia que le pone día a día y sibre todo con la bendición de Dios...

    17 jul 2019