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Escuchamos “A day in the life”, la canción que según la revista Rolling Stone y otras publicaciones ostenta el título de ser la mejor canción de los Beatles y que cerraba el álbum 'Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band', publicado en 1967.​

Contando desde el año 2000, han sido varias las canciones desechadas para el festival de Eurovisión con las que, a la vista del resultado, igual podían haber conseguido mejor puntuación. Una de ella fue "La revolución sexual" con la que Guille Milyway los suyos estrenaron el tercer álbum del grupo. La canción, cuyos patrones de origen recordaba a "El ritmo de la noche", realmente toma inspiración de 'Spring rain' de Bebu Silvetti.

Racismo, una palabra que en sí misma entraña muy desagradables connotaciones. Yo lo defino incluso como "violencia de raza", y con eso queda dicho todo, o casi, porque además, y eso que soy blanco y español, he sufrido directamente en muchas ocasiones el racismo, esa inasumible discriminanción tan injusta y marginal que no tiene justificación alguna. Y dicho esto, hablemos de música, pero también de racismo. La gran estrella del r&b-pop Beyoncé, miembro de la comunidad afroamericana, se suma a la inmensa ola de protesta mundial contra el racismo, editando este single sorpresa de última hora, titulado "Black parade", que desde aquí apoyamos. Y es que "El racismo no está en ná", que decía Rubén Blades en su tema "Ligia Elena". No lo practiques. Es muy inmoral. Nuevo single anti racismo, "Black parade", de Beyoncé.

El cantautor gallego, Andrés Suárez, acaba de sacar su octavo disco, un lanzamiento con gira incluida que tuvo que posponerse por la pandemia de coronavirus. Las canciones de este chico de Ferrol de 18 años que dejó su orquesta para triunfar en Madrid, suponen un refugio para muchos que las escuchan. Durante la cuarentena también ha cantado en directo desde su cuenta de Instagram para los fans, muchos de ellos ingresados en hospitales.

Era cantante y cupletista. Se llamaba María Yañez, pero todos la conocían como Bella Dorita. Comenzó su carrera artística durante los locos años 20 en Barcelona, donde había numerosos cabarets y music hall. La Bella Dorita habla de cómo se convirtió en gran estrella a la vez que dejaba ver, cada vez más, sus encantos.

Tim Booth, líder del grupo James, sufrió una enfermedad en la adolescencia que no le supieron o pudieron diagnosticar. Fruto de un confinamiento que le mantuvo casi aislado a los 21 años, se encerró en la literatura de Doris Lessing y la música de Patti Smith. Una vez al frente de James, compuso "Sit down", el tema mas conocido de la banda.

Hay canciones cuyas raíces son tan profundas y ramificadas que resulta un trabajo casi de arqueólogo llegar a sus orígenes, como "Black Betty".

Las orquestas profesionales de baile son parte de nuestras noches de verano, de nuestros pueblos y ciudades, de nuestros reencuentros con familiares y amigos, o de nuestros recuerdos de vacaciones pasadas. La pandemia de coronavirus está obligando a cancelar todo tipo de festejos populares, y está silenciando también las canciones que cada año hacen sonar las orquestas por todo el país. Una situación que pone al sector en una posición "catastrófica", según ha explicado en Las mañanas de RNE con Íñigo Alfonso Chema Cantón, portavoz de la Asociación de Orquestas Profesionales.

Este semana dedicamos el tiempo de Islas de Robinson a clásicos de la música negra convenientemente situados en nuestras coordenadas "psicodélico-turbulentas". Todos enormes. Suenan: PARLIAMENT - "COME IN OUT OF THE RAIN" ("OSMIUM", 1970) / BLACK MERDA - "CYNTHY RUTH" ("BLACK MERDA", 1970) / FUNKADELIC - "FRIDAY NIGHT, AUGUST 14TH" ("FREE YOUR MIND AND YOUR ASS WILL FOLLOW", 1970) / SLY & THE FAMILY STONE - "BRAVE & STRONG" ("THERE'S A RIOT GOIN' ON", 1971) / THE TEMPTATIONS - "YOU MAKE YOUR OWN HEAVEN AND HELL RIGHT HERE ON EARTH" ("PSYCHEDELIC SHACK", 1970) / CURTIS MAYFIELD - "(DON'T WORRY) IF THERE'S A HELL BELOW WE'RE ALL GOING TO GO" ("CURTIS", 1970) / MARVIN GAYE - "RIGHT ON" ("WHAT'S GOING ON", 1971) / MINNIE RIPPERTON - "LES FLEUR" ("COME TO MY GARDEN", 1970) / TERRY CALLIER - "YOU'RE GOIN' MISS YOUR CANDYMAN" ("WHAT COLOR IS LOVE", 1972) / EUGENE MCDANIELS - "FREEDOM DEATH DANCE" ("HEADLESS HEROES AND THE APOCALYPSE", 1971) / STEVIE WONDER - "JESUS CHILDREN OF AMERICA" ("INNERVISIONS", 1973) / CHAIRMEN OF THE BOARD - "MORNING GLORY" + "LIFE & DEATH PT.1" + "WHITE ROSE (FREEDOM FLOWER)" + "LIFE & DEATH PT.2" ("THE SKIN I'M IN", 1974) /

La de este domingo puede que sea una celebración atípica, con la reción estrenada nueva normalidad. En RTVE, te ofrecemos alternativas para vivir esta jornada: en La 2 regresa 'Hora Musa', con Leiva como invitado especial; también, Radio 3 se suma con programación especial, al igual que el canal digital Playz ofrecerá los últimos videos de los artistas más rompedores.

Programa dedicado a las palabras con música de los Beatles, Extreme, F. R. David, Elton JOhn, The Christians y F. J. Haydn.

The sound of music, Sonrisas y lagrimas, la producción grabada y emitida en directo el 5 de diciembre de 2013 por la cadena de televisión estadounidense NBC, fue una de las propuestas emitidas por The shows must go on, canal de YouTube que mantuvo la pasión por los musicales durante el cierre de los teatros.

A veces la música protagoniza historias que siguen vigentes muchas décadas después. Este hombre es uno de los mayores mitos del jazz de los años sesenta y setenta, el pianista Thelonius Monk al que un chaval convenció para que fuera a tocar a su instituto de blancos en plenos disturbios raciales tras la muerte de Martin Luther King. Aquel concierto mítico de Palo Alto lo grabó extraordinariamente bien el conserje del instituto y se publica ahora.

En la nueva cultura no hay porcentajes, solamente tres normas básicas: mascarillas, distancia de seguridad y sin aglomeraciones. Se celebran los Festivales de Almagro y Mérida y en septiembre abrirán los teatros privados. El mundo de la cultura pide extender los ERTE. Los cines también se ponen las pilas para abrir y en la música esperan que el Gobierno acepte compensar y devolver por los espectáculos cancelados que cambiarán de fecha. 

"Que suene el cante" es el tercer disco de Antonio Reyes, que hoy nos presenta en ConTraste Flamenco. Grabado en los estudios la Bodega de Jerez, con producción de Luis de Periquín y José Luis Lara, el disco tiene unas sabores jerezanos más que evidentes en una seguiriya, unos bulerías o los tangos que le dan título. Pero también incluye guiños a nuevos públicos, como la versión de "Aires de la Alameda" con el que se cierra el disco, que también incluye malagueñas, fandangos de Huelva una sevillanas muy flamencas y cortes más ligeros, como una rumba a una canción por bulerías. Como en su anterior disco, grabado en directo en el Círculo Flamenco de Madrid, el acompañamiento a la guitarra es de su compadre Diego del Morao, que afianza la vocación jerezana del disco de Antonio Reyes.

Una panorámica del siglo XX español con autores como Albéniz, Falla, Turina, Toldrá, Guridi, Aita Donostia, Ernesto Halffter, Óscar Esplá y otros.

En febrero de 2019 se estrenó en Manchester la nueva versión de Rags-the musical.Tras el éxito obtenido, la producción se trasladó a Londres donde consiguió unas críticas excelentes, lo que posibilitó que la discográfica Goshtlight Records realizara una grabación con el reparto de la capital británica.

Hoy vamos a hablar de la experiencia de un equipo de arquitectos argentinos en Estados Unidos que ha sabido fusionar el diseño, la arquitectura, la música y la impresión en 3D para crear varios instrumentos musicales a caballo entre el arte y la tecnología. Son piezas que podrían decorar una pared de cualquier mansión o que podrían exhibirse en cualquier museo de arte contemporáneo. Se trata de MONAD Studio, formado por los argentinos Verónica Zalcberg y Eric Goldemberg en Nueva York.