Ferias y exposiciones

Hace 45 años que Hanna Arendt murió en Nueva York, pero su pensamiento y su filosofía siguen siendo igual de válidos que en su época para comprender como es la Europa de 2021.

Arendt es noticia por varios motivos: una gran exposición en Berlín, el estreno en Madrid de la obra de teatro Hanna Arendt en tiempos de oscuridad y por el nacimiento en España de una asociación que llevará su nombre. Con su presidenta, Beatriz Becerra, exeurodiputada, y con otra de sus fundadoras, la periodista de El Independiente, Ana Alonso, charlamos de la vigencia de las ideas de Arendt que pueden servir de guía e inspiración para iluminar estos tiempos oscuros. (05/03/21)

Natsionalny Muzei sovremennogo iskusstva Koroleva Sofia (Museo Nacional Centro del Arte Reina Sofia) glazami znatoka avangardisma, iskustvoveda y artgida Mashi Koval. Peredacha1: pochemy v zdanii museya zhivút prividéniya.
 

Por primera vez se podrán juntas en España las seis pinturas mitólogicas de Tiziano. Será en el Museo del Prado, en su gran exposición de este 2021. Junto a Tiziano estarán Rubens o Velázquez mostrando sus obras mitológicas, esas en la que aparecían desnudas ninfas y diosas. Obras llenas de intrahistoria, como dos Danaes que reciben la visita en forma de lluvia de oro de Zeus. La primera terminó en Inglaterra en la colección de Wellington. Pero Tiziano la volvió a pintar, más erótica aún, en otra versión que compró Velázquez. Mitología adaptada a escenas cotidianas, diosas tan humanas como las de Rubens, que las retrató varias veces con el rostro de su mujer. Pasiones mitológicas muy carnales, y que sobre todo contemplaban los poderosos en sus estancias privadas.

Hoy viene a tomar café Semíramis González, comisaria de arte. Con ella hablamos de su apasionante oficio, de lo dura que es la lucha feminista y de cómo está cambiando nuestra manera de disfrutar el arte en los últimos años. También de su afición por la cocina y su amor por Asturias, la tierra que la vio nacer y que le hace sonreír cuando la nombra.

La marchante Helga de Alvear tiene una de las mayores colecciones de arte de España. Una parte de sus obras las ha reunido en un museo, en Cáceres, que este jueves han inaugurado los Reyes, en su primer viaje conjunto fuera de Madrid este año. Son dos centanares de manifestaciones artísticas contemporáneas, que se podrán ver desde este viernes. Una recorrido en el que se podrán encontrar obras de genios como Goya y Picasso

Las últimas novedades en teléfonos inteligentes se han presentado en el Mobile World Congress de Shangái, el primero que se celebra en pandemia tras suspenderse hace un año el de Barcelona, que ya tiene fecha para finales de junio. La edición china de este año ha apostado sobre todo por la tecnología 5G.

Cecilia Vicuña nos invita desde Nueva York a "Veroír el fracaso iluminado", la primera gran retrospectiva de la chilena en nuestro país. Desde sus comienzos en los años 60 esa idea de lo naive y del pensamiento indígena vertebra la obra de Vicuña ligada al activismo político y medioambiental.

"Todo el arte es una forma de percibir y esa es su belleza y esa es su potencia, entonces para mí es llamar la atención a esa potencia de la percepción humana que es mil veces más amplia de lo que nuestra cultura nos quiere hacer creer", ha dicho Vicuña en el Telediario.
 

Son imágenes de Arco el 9 de febrero de 1982, cuando abrió sus puertas por primera vez. Fue una apuesta arriesgada. La galerista Juana de Aizpuru lanzó la feria con un equipo de apenas 5 personas. Ahora Arco, encara una nueva etapa marcada por la pandemia.

Nos detenemos en el proyecto expositivo Broken Line, que se puede visitar hasta el 13 de marzo en la galería Lucía Mendoza de Madrid. Nos acompañan Lucía Mendoza, directora de esta galería e impulsora del proyecto, y Beatriz Lecuona, comisaria, junto a Oscar Hernández, de esta a exposición que llega ahora a su segunda escala tras haber pasado por el Colegio Oficial de Arquitectura de Santa Cruz de Tenerife.

La fotografía, el vídeo, el dibujo o la instalación de una docena de artistas de España y América Latina sirven para abordar los espacios periféricos como un lugar desde el que replantear el relato centro-periferia o con el continente suramericano. Escuchamos también dos de estos artistas participantes: Adrián Alemán y Laura González Cabrera.

Repasamos después otras noticias de actualidad que nos llevarán hasta Brasil, México y Venezuela.

• La exposición se titula Metamorfosis y podrá visitarse desde el 27 de enero
• La muestra incide asimismo en el carácter trashumante de Barceló

• El equipo del museo ha presentado las ocho exposiciones programadas para este año
• Tres de ellas son de videoarte

Llega Invitadas al Museo del Prado, una exposición realizada primordialmente con fondo del propio museo y que supone un recorrido por el papel de la mujer en el sistema español del arte en el siglo XIX y XX. Una forma de reivindicación y de dar visibilidad a estas obras de mujeres con pintoras y pintores. Una exposición temporal muy cuidada en la que han trabajado todas las secciones de la pinacoteca durante más de dos años, una labor complicada, pero que refleja cómo el sistema no concebía a las mujeres como creadoras sino como meras invitadas, y que se puede disfrutar hasta marzo de 2021.

Hablamos con su comisario y también conservador del Área de Pintura del siglo XIX del Museo del Prado, Carlos González Navarro.

Se rinde homenaje al presidente de la II Republica, Manuel Azaña. Este miércoles se presenta una exposición en la Biblioteca Nacional que trata de recuperar su pensamiento y obra cuando se cumplen 80 años de su fallecimiento en el exilio. Ángeles Egido León, comisaria de la muestra nos ha contado en Las mañanas de RNE con Íñigo Alfinso que Azaña siempre ha estado presente en la historia de España ,salvo en los años de la dictadura. Recuerda que representó el intento de establecer una democracia al estilo de las occidentales aunque la República se le desbordó tanto por la extrema izquierda como por la derecha. Desde este punto de vista no es extraño que el rey se sume, dice al homenaje. Recuerda que estuvo perseguido por tres policías, la de Franco, la alemana y la del régimen de Vichy.

• La Biblioteca Nacional dedica una exposición al pensamiento y la acción de Concepción Arenal
• Exhibe material inédito de las facetas de su vida desde visitadora de cárceles a pionera feminista

Hace ya ocho meses que nos dejó Luis Eduardo Aute. Muchos conocen su música, pero fue uno de nuestros creadores más polifacéticos: también fue poeta, pintor y dibujante. Es lo que nos quiere recordar 'Auténtico Aute', una antología de su pintura y su poesía.

En la imagen, Luis Eduardo Aute posa con una de sus obras. 

FOTO: Europa Press.

• El museo presenta una exposición sobre la cerámica de Talavera, declarada Patrimonio Inmaterial de la Humanidad el año pasado
• Son 52 piezas del siglo XIX, cuando la creación de estas obras destacadas llegó a su fin

Banksy, el artista urbano más famoso de nuestro tiempo y cuya identidad sigue siendo un misterio, es el protagonista de una gran exposición en Madrid. Son más de 50 obras para acercarnos a su mensaje.

Es reivindicativo, influyente, y su arte suele aparecer sin avisar. La obra de Banksy está en muchos rincones del mundo y ahora también en un nueva exposición que va a poder verse en Madrid en el Círculo de Bellas Artes.

Más de 50 obras originales del artista, entre ellas, su niña con globo o su serie 'Ratas'. Las piezas proceden de colecciones privadas. La exposición no es autorizada por Banksy, que prefiere mostrar sus obras en la calle, como la última en un hospital de Inglaterra de un niño jugando con una enfermera súper heroína.

La representación del cuerpo humano es uno de los motivos fundamentales del arte. Ahora una exposición en la fundación Canal de Madrid se acerca a la visión de los fotógrafos de la agencia Magnum. En cada una de las 130 fotografías que componen la muestra "El cuerpo observado" de la fundación Canal de Madrid, hay una manera de mirar. La de 14 fotógrafos de la agencia más famosa del mundo que desvelan aquí su lado intimo. Los soldados durmientes que hablan de la vulnerabilidad masculina o los desnudos en los que Herbert List recupera el canon clásico para convertirlos en esculturas. En la exposición destaca la serie de Philippe Halsman que al final de cada sesión de fotos pedía al sujeto que saltara buscando atrapar su verdadero ser.