Los Stradivarius de la Colección Real
La cima de la perfección en el arte de la construcción
de instrumentos de cuerda constituye el fundamento que, en gran medida, permitirá
notables progresos en el desarrollo de la creación musical. Los italianos
fueron los primeros que tuvieron la fortuna de intuir la necesidad de un instrumento
perfecto capaz de asumir la tradición de la música occidental y
asegurar su futuro.
Desde esta perspectiva es posible entender el nacimiento del grupo de los instrumentos
de cuerda y ver a Italia como a una patria común. Es precisamente en Italia
donde se produce un armonioso encuentro de compositores, intérpretes y
luthiers que la convierten desde finales del siglo XVI y durante los siglos XVII
y XVIII en el centro de la música de Occidente.
Los primeros luthiers aparecen en el siglo XVI: Zanetto, Linarolli, Salo, Maggini,
Amati, hasta llegar a Guarneri y Stradivarius. A la llamada escuela
de Brescia pertenecen Gaspare da Salo y Paolo Maggini. La primera
figura en orden cronológico de la escuela de Cremona es Andrea Amati,
continuada por sus hijos Antonio y Girolamo, llegando la saga familiar a su máximo
esplendor con Nicola, hijo de Girolamo y nieto de Andrea. A ellos siguieron los
nombres de Andrea Guarneri y Antonio Stradivari, ambos discípulos
y continuadores de la obra de Nicola Amati. Pero lo que Salo, Maggini y
Amati habían conseguido, Stradivari lo mejoró hasta lograr una perfección
que aún no ha sido superada.
Siendo muy joven, Stradivari entró como aprendiz
en el taller de Amati y se convirtió después en tan preclaro
discípulo que logró superar a su maestro. Stradivari perfeccionó
la elegancia de la forma, variando las dimensiones de los instrumentos. Entre
1680 y 1700 los instrumentos que construía eran modelos alargados y ligeramente
estrechos. A partir de 1700 ya no aparecen variaciones. Se alcanza una perfección
que ha sido motivo de minucioso examen y estudio, particularmente en lo que atañe
al fenómeno de la sonoridad. Solo Stradivarius reúne las
cualidades de todos sus predecesores. "Fuerza, dulzura, poder y expresión".
Como recordaba el profesor Ignacio María Sanuy
en los programas de mano para el centenar de conciertos realizados en Palacio:
"Los instrumentos de cuerda que atesora Patrimonio y que se guardan en
el Palacio Real son la obra de un hombre que cuando los construía pensaba
en el destinatario de sus obras. Stradivari los hizo para la Corte española.
Se sabe que Felipe V. visitando Cremona en Julio de 1702, recibe la oferta del
artesano que no es rechazada. Pero que no puede concretarse porque las autoridades
municipales se oponen a la entrega de los instrumentos...
La actual colección del Palacio sigue en Cremona hasta
la muerte del primer Stradivari. El hijo del luthier, Pablo, lo recibe
en herencia tras la muerte de su padre, y. por fin. cuando el Príncipe
de Asturias, durante su estancia en Italia en 1775, se entera de la existencia
de este conjunto instrumental encarga su adquisición.
He aquí la descripción pormenorizada de este
conjunto de cuerda. Según el profesor Ruiz-Casaux consta de los
siguientes instrumentos:
Dos violines, cuyos bordes llevan en el lugar de los filetes ordinarios una greca
formada por círculos y rombos de marfil sobre un fondo negro rellenado
con mástic de ébano. Una viola contralto que tiene sus bordes ornados
con la misma greca que los violines, en marfil y mástic de ébano;
su cabeza y aros llevan también una bellísima ornamentación...
Un bajo, especie de violoncello, con la misma greca en los bordes que los instrumentos
antes citados y dibujos a tinta china en su cabeza y aros, siendo el motivo de
estos últimos un Cupido disparando su flecha contra Capricornio.
El conjunto instrumental de la Colección palatina es
parecido, salvo en lo que afecta a su sistema ornamental, a otro construido en
1690 para la Corte de Cosme III de Médicis".
A la relación que nos ofrece el profesor Ruiz-Casaux,
debemos añadir el violoncello de 1700 -también del luthier de Cremona-
de extraordinaria calidad y que precisamente se utiliza para la interpretación
del Quinteto de Brunetti.
Luigi Boccherini, Josep Teixidor y Gaetano Brunetti son los
compositores en esta grabación. Se trata de tres maestros de la Corte española
y de tres obras que reflejan fielmente no sólo el carácter y la
estética de sus autores si no el momento histórico al que pertenecen.
Un estilo galante y una música cortesana complaciente. Los cuatro tiempos
son característicos en las tres obras como reflejo de la forma clásica
vienesa y con la sombra de Haydn no demasiado lejos. Teixidor es un buen ejemplo
de ello por su interesante técnica compositiva.
De la elegancia de Boccherini y de la influencia de
nuestras esencias populares se ha hablado frecuentemente. Pero no tanto de sus
melodías características que denotan una melancolía típicamente
española.
No ha sido fácil la elección del Quinteto de Brunetti
entre los sesenta y tres que se conservan en el Archivo de Música del Palacio
Real. Nos ha parecido que el Nº 5 en Re Mayor de su Op. 1. era el más
interesante por su calidad de líneas y por su espontaneidad.
Supone esta colaboración entre el Patrimonio Nacional
y Radio Nacional de España dar a conocer uno de los momentos de
mayor esplendor de la Corte española, poniendo al alcance del público
no sólo la música de un autor conocido, como es el caso de Boccherini,
si no las de Teixidor y Brunetti que se brinda como primicia mundial.
José Peris Lacasa
ASESOR DE MÚSICA DEL PATRIMONIO NACIONAL
El Patrimonio Nacional y Radio Nacional
de España han aunado esfuerzos para producir tres obras fonográficas
bajo el título de "Tesoros de Palacio", editadas por RTVE-Música,
y grabadas en los Salones Oficiales y Capilla del Palacio Real de Madrid.
Los tres títulos específicos, "Los Stradivarius de la Colección
Real", "El Órgano de la Capilla Real" y "El
Sonido de los Relojes y Cajas de Música" recogen en esencia, por
primera vez, las sonoridades, color, brillo, musicalidad, tonalidades, registros
y todos los aspectos que identifican a estos instrumentos y obras de Arte como
únicos en su género.
Los Reyes de España, a través de la Historia,
han impulsado las Bellas Artes y ejercido la labor de mecenazgo con el apoyo otorgado,
en este caso, a artesanos, luthiers y relojeros. Con la presentación de
esta obra se recogen -en el aspecto musical- las grandes obras de artistas extraordinarios
como el luthier Antonio Stradivarius, el organero mallorquín Jaume
Bosch y los mejores
relojeros de todos los tiempos.
El acceder, de una forma u otra a estas excepcionales obras
de Arte, mediante conciertos, recitales, sonerías, y tener la posibilidad
de admirar su factura, musicalidad, ingeniería y avances tecnológicos
es siempre motivo para agradecer la gran labor de conservación y restauración
llevada a cabo por todas las personas vinculadas al Patrimonio Nacional
que cuidan de su estado con extraordinaria profesionalidad y dedicación.
También se ha de considerar el esfuerzo humano y técnico de los
profesionales que han hecho posible registrar y hacer llegar a todos los amantes
de la música el sonido de los Stradivarius de la Colección Real,
el Órgano de la Capilla del Palacio Real de Madrid y las melodías
de los relojes y cajas de música del Patrimonio Nacional.
Manuel Gómez de Pablos
Prsidente del Patrimonio Nacional
UN MUNDO DE ENSUEÑO
Esta colección de discos que ahora ponemos al alcance de los aficionados
ofrece de partida un interés que rebasa con creces su calidad musical,
que por supuesto es muy elevada y muy digna de disfrutar con atención.
Efectivamente, su interés va más allá; se remonta a muchos
siglos de la Historia y se extiende a otros valores artísticos y culturales
que indirectamente llevan implícitas las grabaciones.
La maravillosa Colección de instrumentos musicales que el Patrimonio
Nacional conserva con tanto mimo en el Palacio Real de Madrid ofrece
unas posibilidades de goce artístico que van mucho más allá
de la contemplación de sus líneas estéticas y de su propia
existencia. Fueron construidos para brindar el deleite de los mejores sonidos
yeso es lo que RTVE-Música se propone ofrecer con esta edición.
Por si las grabaciones obtenidas de estos instrumentos mostrasen insuficiente
importancia, y nada menos cierto, incluimos también en este conjunto discográfico
los mejores sonidos que se han recogido de la Colección de relojes y cajas
de música que los visitantes pueden admirar en sus recorridos por los Palacios
y Monasterios del Patrimonio.
Todo ello se convierte así en un documento de excepcional interés
que pone a nuestro alcance un mundo de ensueño musical y artístico
que permanece y permanecerá en la inmensidad de los tiempos.
Diego Carcedo
DIRECTOR DE RNE
STRADIVARIUS REALES
CON LOS INSTRUMENTOS DE A. STRADIVARI
GRABACIÓN EFECTUADA EN LA CAPILLA DEL PALACIO REAL DE MADRID
LOS DÍAS 8, 9 Y 10 DE ABRIL DE 1996.
TOMA DE SONIDO: FRANCISCO ESCOBAR Y TOMÁS ROMERO DE CÓZAR
EDICIÓN DIGITAL: TOMÁS ROMERO DE CÓZAR
ASESOR MUSICAL: PEPE REY |
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