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Para todos los públicos Ritmo Urbano - Capítulo 69 - ver ahora
Transcripción completa

Esto es una maravilla,

programa 69 de la sexta temporada

y todavía no nos han cerrado el chiringuito.

Yo estoy flipando.

Dentro el sumario.

Rock Steady Crew, una leyenda del hip hop.

(Música)

El personaje de la semana es un b- boy y por eso está aquí.

Yo no lo llamaría un b-boy, yo lo llamaría "el b-boy".

¿No es así, Manu?

Tenemos el honor de contar esta temporada con Crazy Legs,

un icono dentro del hip hop.

El fundó su grupo Rock Steady Crew.

Les hemos tenido en temporadas anteriores de "Ritmo Urbano".

Ha sido muy relevante porque ha participado

en innumerables películas.

Ha hecho innumerables cosas por la cultura y sigue haciéndolas.

Os dejamos con la pieza.

Ahí va, Crazy Legs.

(Música)

Me encuentro con Crazy Legs, Rock Steady Crew,

una leyenda del hip hop y una referencia para todos los b-boys

del planeta Tierra.

(HABLA EN INGLÉS)

¿Cuál fue tu primer contacto con la cultura hip hop?

La importancia del mundo latino dentro de la cultura hip hop

es algo que muchos de nuestros espectadores desconocen.

Me gustaría que introdujeras esto,

que contaras cómo es de importante la comunidad latina

dentro del mundo del hip hop.

Si tuvieras que quedarte con una cosa positiva,

o varias cosas positivas, que el hip hop te ha dado a ti...

Muchas gracias por todo lo que has hecho por la cultura hip hop,

por toda esa gente a la que has inspirado a bailar,

a seguir unos buenos patrones, a tener un buen alma.

Me gustaría que dijeras unas palabras

para las futuras generaciones.

(Música)

El personaje que os traemos esta semana a la sección del grafiti

podría ser protagonista de cualquiera de las otras secciones,

ya que ha sido Dj, b-boy, productor, diseñador gráfico...

Ha estado aquí desde el día uno.

Su nombre es Zeta y tenéis que conocerle.

(Música)

Mi nombre es Pablo Guerrero, artísticamente conocido como Zeta.

Desde que era bien pequeño, con dos o tres años,

tenía aptitudes plásticas.

Mis padres intentaron potenciar esa capacidad.

Dentro del mundo del hip hop,

en los años 80 no nos llegó la información de manera ordenada.

Al principio, pequeñas referencias en algún videoclip.

Lo típico, tienes un amigo que tiene un primo que viene de Nueva York

y te trae una revista.

Eran pequeñas ráfagas de información.

Quizás los primeros contactos con el hip hop tenían más que ver

con el breakdance.

Cuando conocimos esta cultura,

no te inclinabas hacia ninguna de las doctrinas en específico.

Casi todos hacíamos de todos.

Casi todos hacíamos de todo.

Yo estaba bien, me gustaba todo.

Seguí practicando todo durante muchos años.

Quizá como en la pintura desde pequeño me había estado formando,

me fue más fácil.

Hoy está todo más disgregado.

Incluso se ha distanciado mucho de la raíz y del origen.

También gracias a eso, o por culpa de eso,

ha sido algo que ha ido constantemente mutando

y no se ha convertido en algo obsoleto.

Al principio yo estaba un poco en discrepancia con eso,

con las nuevas generaciones que no están interesadas en el pasado,

pero no puedes pretender imponer nada a alguien

que de repente conoce esta cultura y decide practicarlo.

La gente tiene derecho a entenderlo de otra manera.

Me quedo con eso.

Me encuentro con gente de mi generación y todos están en contra.

Solo quieren preservar el origen y lo del pasado.

No hay conexión con lo que ocurre ahora.

También he visto necesario querer entender

lo que está ocurriendo ahora.

Un acercamiento a la mentalidad de los chavales de hoy,

a por qué lo entienden de esa manera.

A mí me parece bien,

pero me parece muy interesante gente que tiene propuestas nuevas.

Creo que es necesario.

Honestamente, incluso me ha tocado conocer a escritores neoyorquinos

que fueron un poco el origen de todo esto.

Ni ellos ni nosotros fuimos conscientes

de la trascendencia que iba a tener lo que hacíamos,

ya no solo con respecto a poder ganarnos la vida con ello,

sino la repercusión que tiene en el resto de la cultura,

en el resto de la gente.

Que alguien en el otro lado del mundo conozca tu trabajo,

te contacte, y te diga: "Gracias a ti, un día decidí pintar".

Tengo etapas en las que hago pintura en la calle, en el estudio,

para cliente, para no cliente,

y simplemente estás con el piloto automático y va funcionando,

pero llega un momento que eso no me llega.

Eso es la esencia del grafiti, poner tu nombre por todos lados.

A mí, personalmente,

tengo esa necesidad de salirme del personaje,

analizarme,

ver hacia dónde voy y hacer cambios en mi manera de entenderlo,

en mi manera de expresarlo.

Explica la evolución que he tenido desde los 80 hasta aquí.

Los artistas siempre estamos buscando caminos nuevos.

El resto de mi trayectoria y de mi vida

será un ejercicio de repetición.

En mi caso, esa insatisfacción es la que me hace

estar siempre buscando y querer siempre aprender

y viajar y conocer.

Entonces, si gracias a eso voy evolucionando,

espero nunca madurar en ese sentido.

La experiencia y todos los años de trayectoria lo que me han hecho

es intentar conocerme

e intentar sacar el lado positivo de las cosas negativas

que han pasado en mi vida y en mi trayectoria.

Siempre pretendo y procuro que el que todo lo que pasa

sea siempre positivo

y sea un impulso para llevarme a algún lado y aporte algo bueno.

El que de repente te escriba alguien en la otra parte del planeta

y te diga que gracias a tus grafitis de los 90 ellos decidieron

que ese era su camino,

pues eso suena un poco a filosofía de pobre,

pero gratifica mucho más

que saber que gracias a tu dinero has conseguido no sé qué material.

En ese sentido me siento rico, la verdad.

Querido Guillermo, el rey del scrach

arañando los vinilos como un gato.

Una semana más en "Ritmo Urbano".

Voy a explicar otro sampler diferente.

Esta vez, de Camilo Sesto.

Este es el "Triste final" de Camilo Sesto.

Vale, aquí tenemos uno de los temas.

Un poquito pitcheado para arriba.

Brutal.

Ahora os voy a poner el otro tema.

Un poquito más lento, pero el mismo sampler.

No les culpo porque es brutal este sampler.

Entramos más lentito.

Esto sería todo.

El mismo sampler, dos temas diferentes.

Camilo Sesto y Nino Bravo.

Aquí estamos con Bnet, campeón de España.

Una promesa del freestyle español.

No sé si has estado viendo los anteriores programas,

pero a mí me encantan las predicciones.

Tú puedes quedar como un dios si aciertas

o como un flipado si la cosa no sale tan bien.

¿Cómo crees que vas a terminar?

Si subo, no voy a hacer el ridículo.

Me la voy a jugar.

Si subo, quedarme otro año más por lo menos.

Vas a liarla.

Mucha gente flipa con tu freestyle.

Frases ingeniosas que sueltas con coherencia. Fluidez de 10.

En cambio, se comenta que la puesta en escena no es tu fuerte.

¿Qué opinas?

Pienso que la gente tiene razón.

No tengo una gran puesta en escena.

A mí me gusta el freestyle más que las batallas.

Soy un tío que se sube al escenario sin gritar nada.

Lo considero parte de mí.

Obviamente, es algo que tengo que mejorar.

¿Respecto a la música estás haciendo algo?

Escribo. Tenemos un proyecto sin fecha. Me gusta escribir.

Llega el momento del freestyle.

Aquí nadie se salva.

Siempre te veo muy serio en el escenario, en un estilo muy sobrio.

Quiero que te desenvuelvas y saques tu corazón.

"Avestruz" está bien.

Quiero ser un avestruz para estar toda la vida contigo.

Quiero ser avestruz para poder compartir el nido.

No soy un avestruz, pero te saco el corazón

y te ofrezca un plan romántico.

Sé que algunos si fracasan se quedan por ahí por fuera.

Quiero estar contigo.

Si es por mí, no hay manera.

Recuerda, los problemas se encadenan.

Me voy para arriba, el avestruz que vuela.

Si no lo sabías, mi corazón lo tenías.

Yo quiero estar contigo y ser un avestruz,

volar contigo el cielo, chocar del norte hacia el sur.

Dejar el huevo, que nazcan niños. Lo que tú quieras.

Qué bueno.

Fijamos cómo son las cosas.

Fijaos cómo son las cosas.

Entrevistamos a Bnet y gana la final de gallos.

Hemos estado con él en el backstage y ahí le tenéis.

Las batallas, si algo tienen de bonito,

es que dependen de ti totalmente.

Todos somos buenísimos.

Creo que es lo bonito del freestyle, que puede pasar de todo.

Muy a gusto.

Si algo represento yo es el rapear tranquilo.

Haber podido ganar así para mí es todo un premio.

Y eso que en la primera ronda no he dado tanto nivel

como en el resto de rondas.

Creo que ha habido esa progresión.

Me he sentido cómodo durante el evento.

Un saludo para toda la gente de "Ritmo Urbano".

(Música)

Mientras unos estamos en la calle,

otros están en su lujoso despacho haciendo su sección.

Querido Looder, ¿qué nos traes hoy? Adelante.

(Beatbox)

Bienvenidos a un nuevo capítulo de la sección de beatbox.

Seguimos repasando beatboxers.

En este caso, Aribeat. No está nada mal lo que hace.

-Hola, yo soy Aribeat. Influencia no tuve ninguna.

(Beatbox)

(CANTA EN INGLÉS)

¿Qué lees, Manu?

Me he dado cuenta de que en 2008 colaboramos con Suso

en el teatro de La Laboral, que era el inicio de la temporada.

Es un libro muy bueno.

¿Este es el libro de Suso?

Un gran escritor de grafiti. Seguramente le conoces.

Es un mítico.

Nos lo ha dedicado en esta página.

Es todo un lujo.

Échale un vistazo.

Disfruta de él.

Qué bueno.

Seguro que te va a gustar tanto como a mí.

La cabecera del programa nos la hizo él.

Es una pasada verle pintar.

Es una persona que me ha motivado desde siempre.

Siempre tengo muy buen recuerdo de esa época.

Son cosas que siempre llevaré en el corazón.

Siempre que íbamos a bailar,

ahí estaba presidiendo uno de los muros.

Qué grande.

La esencia del sur.

El sur, el verano, los mojitos.

Dentro vídeo.

Confía en uno mismo.

Aun cuando nadie más lo hace.

Soy Little Pepe.

Lo primero que canté fue en Málaga hace muchos años.

Desde ahí empecé esto.

Amábamos esto.

Se ha convertido en una simbiosis.

No sabría vivir sin la música.

Intento traer esas vivencias y esa esencia.

Intentar hacer música sincera y con el corazón en la mano.

La primera vez fue "Siete notas, siete colores" en cinta.

A lo mejor nos regalaba un disco de música napolitana de gitanos.

Eso fue lo primero.

Me quedé impactado.

Yo voy para arriba por derecho.

He hecho mis tonterías.

En el patio de la casa de mi abuela estuvo viviendo conmigo un chaval.

Y él siempre tenía montados sus dos platos y sus vinilos.

Y bailaba.

Me encantaba bailar y hacer el tonto.

Intento que no se ponga más valor en las cosas materiales.

A todos nos duele cuando nos pinchan.

El reggae yo lo entiendo como la música de la gente.

Y haber tenido esas vivencias...

Un saludo a toda la gente.

Bueno, aquí termina el cuarto programa.

Muchísimas gracias por el apoyo que estáis dando en redes,

por vuestros comentarios y por hacer grande la cultura hip hop.

Nos vemos la semana que viene. Chao.

(Música)

Ritmo Urbano - Capítulo 69

24 oct 2018

'Ritmo Urbano' recibe esta semana al B-boy con mayúsculas. Posiblemente el personaje más relevante en el mundo del break y quizá el más importante de todos los que han ido apareciendo por el programa en sus seis temporadas. Se trata de Crazy Legs, fundador de los Rock Steady Crew.

La persona que protagoniza la sección de graffiti esta semana podría protagonizar cualquier sección de las otras disciplinas porque se trata de un histórico de la cultura española. Es dj, productor, b-boy, diseñador y escritor de graffiti. Se trata de Zeta.

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