www.rtve.es /pages/rtve-player-app/2.17.1/js/
3798943
Para todos los públicos Flash Moda - 13/11/16 - ver ahora
Transcripción completa

(Música cabecera)

Hola, buenas tardes, bienvenidos a "Flash Moda".

Hoy os proponemos un programa muy cinematográfico

con las actrices Natalia de Molina e Hiba Abouk.

Además, viajamos a Barcelona

para visitar la exposición del fotógrafo Manuel Outumuro,

que nos acerca la historia de la moda de los últimos 25 años.

Creo que estamos empezando a encontrar el punto exacto,

porque el mundo de la moda es enorme.

(Música)

(CANTAN)

Con solo 25 años, Natalia de Molina ya tiene dos premios Goya.

Nadie antes había logrado estos dos galardones

siendo tan joven.

Recordamos con ella esos momentos

y el modelo de alta costura de Georges Hobeika

con el que puso el toque floral a la alfombra roja.

(Música)

Su nombre, efectivamente, es sinónimo de Goya.

Natalia de Molina mantiene con la Academia de Cine

una especial relación de amor, un sueño cumplido

que ya se ha repetido en dos ocasiones

y que ha dejado en su retina momentos inolvidables como este...

Natalia de Molina...

por "Vivir es fácil con los ojos cerrados".

(Aplausos)

O este otro, enfrentándose a actrices tan consagradas

como Penélope Cruz, Inma Cuesta o Juliette Binoche.

(Aplausos)

Me siento, muchas veces, como Cenicienta.

Voy a los sitios y luego llego a mi casa

me lo quito y tal y soy Natalia, la persona normal.

Fue el primero que me probé.

Fue amor a primera vista. Cuando llegue y lo vi...

Dije: "Tiene mariposas",

porque uno de mis animales favoritos son las mariposas

y tengo como un poco de superstición, algo ahí místico con las mariposas

y vi que tenía mariposas, ya fue como...

Me lo probé y vi que me sentaba como un guante y dije:

"Deja de buscar, porque es este, no me quiero probar otro, es este".

Solo ha necesitado dos apariciones para convertirse

en una de las actrices más aplaudida de la alfombra roja de nuestro cine.

Impecable en ambas ocasiones, sus acertados looks son el resultado

de un estilo muy femenino, fresco y un tanto sofisticado

que busca realzar las curvas a lo Marilyn Monroe.

Con cortes sirena, caderas marcadas y sensuales escotes.

Con dos años, me dice mi madre que me disfrazaba, me pintaba

y me ponía como si fuera Marilyn, pero yo, realmente, no sabía

ni que era actriz ni había visto sus películas.

Luego, con la edad, era una mujer que me obsesionaba

y la fui descubriendo

y me fui enamorando cada vez más de ella.

Tengo un amuleto y justo hoy no lo llevo.

Son unos pendientes de mi madre de una estrellita con un diamantito,

y que los llevaba en "Vivir es fácil con los ojos cerrados",

con el personaje de Belén y, desde entonces,

siempre me los pongo cuando tengo ocasiones muy especiales,

los llevo conmigo porque es una manera

de, si mi madre no está o, incluso, si está,

es como que la siento y tengo su fuerza conmigo.

Es el amor de mi vida mi madre.

Haría todo por ella y por una sonrisa suya

soy capaz de... No sé, de casi todo.

El papel de Adela en "La casa de Bernarda Alba"

le dio suerte, fue su debut con solo 16 años

y el inicio de una carrera prometedora

que no ha hecho más que empezar.

(Música)

A Nuria Roca le encanta la moda en todas sus variedades.

Se confiesa una apasionada de las compras,

tiene muy claro lo que le gusta, lo que le sienta bien

y por qué tipo de prendas tiene que apostar

para estar impecable en sus apariciones públicas.

Me gusta muchísimo, intento seguirla, no de formada esclavizada,

pero sí, me gustan mucho las tendencias y ver lo que se lleva

y, sobre todo, me gusta el talento de los diseñadores, que hay mucho.

Un vestido de lycra.

De taconazo para tener una actitud, cuando quieres pisar fuerte,

y zapato plano para ir cómoda.

Muchas cremas, tratamientos y deporte muy poco.

Me gustan mucho las faldas largas y los vaqueros.

Depende del día.

Un día me levanto y soy supermoderna y otra cómoda,

otra me apetece el color, depende del estado de ánimo.

(Música)

Las pelucas y postizos regresan con fuerza.

Lo vemos últimamente en las mejores alfombras rojas

con estrellas internacionales

que presumen de flequillo y de nuevo look.

Es la tendencia capilar que gana cada día más adeptas.

(Música)

A lo largo de su vida,

muchas personas desean cambiar de imagen y verse diferentes.

Cortar el cabello o cambiar el color

suele ser la opción elegida por la mayoría de mujeres.

El miedo a verse mal o esperar a que el pelo vuelva a crecer

puede suponer un problema, por eso,

los postizos se han convertido en una tendencia puntera.

Aseguran el cambio de look sin recurrir a la temida tijera.

El flequillo se hace a medida.

Hay que tomar medidas, mediante esa medida y color,

se pide a laboratorio y cuando viene se cita a la clienta

y entonces, se le pone el flequillo y ya le queda para ella,

para cuando quiera...

Es muy sencilla, porque lleva unos clips,

unas peinetas, muy pequeñitas, solo lleva tres.

A ahora, vamos a ponerle una peluca entera,

que son las que utilizamos para los tratamientos.

Esto es la peluca entera.

Es muy importante que la peluca quede muy bien medida

y muy a su terminación,

para que pueda ponérsela por detrás

o, inclusive, se pueda hacer un recogido.

Estos postizos están hechos

con pelo natural fabricado en España,

por eso, pueden secarse con secador y plancha

para dar la forma deseada.

Ya le hemos puesto a una persona que no tenía flequillo

y que tenía un corte... largo, le hemos puesto un flequillo.

Además del flequillo,

hay complementos que aportan más volumen

en la zona superior de la cabeza.

Entonces, nosotros,

le hacemos una cosa que llamamos "volume up",

que se coge con dos clips.

Cubrimos con todo el pelo la parte de arriba.

Lleva un cuadrado muy grande,

por el cual la clienta se saca el pelo suyo

y aumenta el volumen.

Con estas opciones, resulta muy sencillo

jugar con nuestra imagen y vernos diferentes

sin hacer cortes radicales.

(Música)

Khadija Chraibi dejó el mundo de la banca en Londres

para dedicarse a la moda en Madrid.

Una afición que le viene de la infancia,

cuando su madre cosía alta costura en Casablanca.

Su sueño sería hacer su propia línea de caftanes

adaptados al gusto de la mujer europea,

pero mientras da forma a este proyecto

se dedica a trasladar la moda francesa,

que conoció en su época de estudiante en París,

a la capital española.

Después de haber vivido en tantos países,

conoce perfectamente los gustos de cada zona.

A la mujer española le encantan los colores fuertes.

Para las ocasiones, siempre son colores muy vivos,

nunca vas a ver...

No es la sobriedad, como la mujer francesa,

que va más como de blanco o negro.

En Marruecos es muy así

y la tela tiene mucha importancia también.

Muchas veces, la clienta, en el taller de mi madre,

va a elegir primero la tela

y siempre la tela tiene que ser como muy lujosa

y tener como algo muy distinto.

Belair es una marca que tiene mucha mezcla,

tiene un toque muy dulce, muy bohemio, un toque muy chic,

unos tejidos muy bonitos que me recuerdan también

a los tejidos de los caftanes en Marruecos,

seda, cashmere, encaje...

Khadija Chraibi asegura que la versatilidad

y el juego que le dan las prendas permiten expresarse a la mujer,

una condición que encaja

con la naturalidad de la mujer española.

Estos son "Luz de día", son prendas, a priori, básicas,

pero con un toque original.

Por ejemplo, ves la camisa azul, que es un básico,

con el detalle de la espalda

con los lazos.

Estos son dos looks más de noche,

uno más sofisticado,

que es el vestido con la transparencia,

y el otro, un poco más deportivo.

De todo su amplio bagaje,

destaca de Marruecos

el amor por el tejido de calidad y las mezclas,

de París la elegancia sutil, de Londres el toque excéntrico

y de Madrid el equilibrio perfecto.

(Música)

Las instantáneas de Manuel Outumuro llegan al Palau Robert de Barcelona.

Una selección de todos esos artistas,

actores, modelos y personalidades del mundo de la cultura

que han pasado por su objetivo a lo largo de su prolífica carrera.

(Música)

Manuel Outumuro es uno de los fotógrafos

más reconocidos de nuestro país.

Su empatía y capacidad para captar los pequeños gestos y detalles

de los personajes que retrata

le han hecho un merecido hueco en la cultura visual.

Lleva años trabajando en pasarelas

y por su estudio han pasado desde actores a grandes del deporte.

Acaba de presentar su última exposición,

de 80 fotografías, titulada "Retratos".

Para mí, esta exposición

es un reencuentro con vecinos de Barcelona,

porque el argumento es...

De hecho, en principio, se llamaba "Retratos cercanos".

Es una colección de 80 retratos

de personajes vinculados a la cultura y a la sociedad barcelonesa.

En estos hay, por supuesto, muchos personajes de la moda,

porque quizá sea la actividad en que se desarrolla más mi trabajo.

Entre sus méritos, incluye dos vertientes:

el estilo intimista y la corriente fashion.

Dos estéticas en las que se maneja a la perfección,

uniendo el sentido común con el arte y la magia del momento.

Uno que refleja mucho lo que estábamos hablando,

las dos vertientes del modelo "Retratos"

es la fotografía de Leticia Dolera.

Porque en ella, queda reflejado

todo lo que tiene de un retrato clásico,

en el sentido del clasicismo de una fotografía

o del culto a los pioneros de la fotografía y, al mismo tiempo,

ese magnífico vestido que lleva de Lacroix.

A parte de Carla Crombie, Judit Mascó, Vanesa Lorenzo.

Las pioneras del mundo de la moda:

Francina, Alicia Borràs, Romy...

Son personajes muy vinculados al mundo de las pasarelas,

ellas son las que iniciaron todo lo que vino después.

Los diseñadores tenemos, desde Ailanto a los Tous

a Lydia Delgado, Rosa Clará...

Ese cuadro en concreto, siempre a él lo asocio con Picasso,

yo no conocí a Picasso, pero me imaginaba un personaje

un poco como Ferran, hiperactivo en todos los sentidos,

hipercreativo, es un gran artista, entonces, yo digo:

"Este personaje es Picasso, Picasso debía ser así".

Entonces, digo: "Te quiero hacer un retrato muy picassiano"

y cuando llegó, digo: "Tienes que ponerte la camiseta",

y dijo: "Yo nunca me visto de rayas, yo voy siempre de negro",

y dije: "Bueno, es que vas a ser Picasso".

Dijo: "Pues si voy a ser Picasso, me la pongo".

El fotógrafo, gallego de nacimiento, pero catalán de corazón,

considera que la indumentaria es importantísima en su trabajo,

porque forma parte del conjunto y armonía de la imagen.

En suma, un artista cuya forma de reinventar la vida

constituye un documento único

que refleja buena parte de la historia de nuestro país.

(Música)

Nuestra página de moda de hoy

hace parada en las tres principales ciudades de la moda del mundo

en un viaje donde mostraremos

las mejores tendencias de París, Milán y Nueva York para este otoño.

(Música)

Fiel a su estilo bohemio y recargado,

Peter Dundas apuesta a caballo ganador

en su colección para la barroca casa italiana Roberto Cavalli,

subiendo de nuevo sobre la pasarela a sus musas setenteras

que marcaron la nueva estética de la firma

tras la llegada de este creador.

La corriente bohemia de Dundas

huye del estilo hippie más convencional

y dota a cada estilismo

de un lujo capaz de unir el barroco y los 70

en una explosión de color.

Un "mix & match" donde elementos tan dispares

como el denim y el terciopelo comparten protagonismo

bajo los focos de la Semana de la Moda italiana.

La herencia de Roberto Cavalli se respira

en cada una de las prendas delicadamente bordadas,

defendiendo la tradición de la artesanía italiana.

(Música)

La pérdida de Sonia Rykiel el pasado 25 de agosto

hace que repasemos con cierta nostalgia

las propuestas de este otoño

firmadas por la casa fundada por esta transgresora francesa.

Aunque desde hace varias temporadas

Julie de Libran capitanea el equipo creativo de esta casa,

sus colecciones siguen respirando la esencia de su fundadora

en cada una de sus salidas.

El punto, presente siempre en el ADN de la marca,

se tiñe de coloridas rayas horizontales

que nadan entre el estilo navy y la silueta más urbana.

Rojos y azules ganan en intensidad,

pasando del intenso carmín al burdeos

y del eléctrico Klein al aguamarina.

(Música)

Nueva York es nuestra última parada en este viaje de tendencias

con el que hemos recorrido el mundo.

Allí, la original propuesta de Anna Sui

se encarga de cerrar nuestra página de moda de hoy.

Sus excéntricas creaciones,

muy en la línea de la estética impuesta

por Alessandro Michele en Gucci, suben sobre la pasarela

mezclas divertidas llenas de color, estampados y elementos surrealistas.

Mientras el terciopelo se corona como el rey de esta propuesta,

junto a él conviven un sinfín de materiales

en una colorida y heterogénea mezcla.

Tweeds XXL, gasas estampadas, punto y piel

se encuentran entre los invitados de esta alocada fiesta.

La andrógina, presente en los looks masculinos,

representa a la libertad creativa de esta diseñadora.

(Música)

Hablar con Álex García

es como charlar con un amigo de toda la vida.

El actor es cercano y divertido, pero, sobre todo, espontáneo.

Durante nuestro encuentro,

horas antes del preestreno de su nueva película,

"No culpes al karma de lo que te pasa por gilipollas",

basada en el best seller de Laura Norton

y participada por TVE,

el joven canario nos contó sus preferencias

a la hora de vestir

y nos mostró, en exclusiva, el look que llevaría esa misma noche.

Yo me visto como a mí me apetece, acorde con mi personalidad

y sin intentar gustar a todo el mundo.

He tenido muchos aciertos y más desaciertos

y, por eso, ahora tengo dos amigos estilistas,

que son David y Sofía,

y ahí, poco a poco, estamos encontrando el equilibrio

en el que mi madre no se tenga que ahorcar

cada vez que voy a un preestreno.

El actor, que se caracteriza

por su estilo arriesgado sobre la alfombra roja,

prefiere estilismos que huyan del traje convencional.

Para vestirme de boda,

que es como nos ponemos siempre para los estrenos,

me visto como a mí me apetece.

Creo que estamos empezando a encontrar el punto exacto,

porque en el mundo de la moda es enorme.

En los últimos meses estoy descubriendo

lo que es un crepé, una seda, un vestido que cae,

una falda que se abre, un pantalón, un no pantalón...

Una falda que se abre

fue lo que llevó en el estreno de su último fin,

una comedia romántica donde se ha sentido muy cómodo.

Lo tomas todo muy a la tremenda.

Me siento muy cómodo, porque mi vida

tiene mucho más que ver con la comedia que con el drama.

Con este grupo, es imposible no reírse.

Estábamos todo el rato, en las pausas, de cachondeo

y en el rodaje también, la verdad.

Álex García tuvo claro desde niño que quería dedicarse al espectáculo,

pero nunca imaginó verse en estrenos como este.

Yo soy de Tenerife

y allí me metía en las murgas y era la mascota,

siempre, de alguna manera,

tenía que estar encima de un escenario.

Y así llegué a Madrid, a los 17 años.

Desde entonces, ha compaginado sus trabajos

en televisión, cine y teatro.

Una carrera prometedora

que incluye interesantes proyectos para el próximo año,

como él mismo dice, un 2017 cargado de buen karma.

(Música)

En nuestra sección de creadores de Moda España,

nos fijamos en dos de los nombres que más veces han ganado el premio

a la mejor colección de la pasarela madrileña,

Juan Duyos y David Delfín.

(Música)

"Mentiras" es el último derroche de creatividad de David Delfín,

una propuesta para este otoño-invierno 2016-2017,

con el que el diseñador malagueño se ha retirado temporalmente

de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid

por motivos de salud.

El arranque vino por una frase que le di a mi amigo Félix Sabroso,

que es escritor y director de cine, y hablaba de las mentiras.

Las verdades nos son como inculcadas

y las mentiras como que tienen más que ver con nosotros mismos,

puesto que somos nosotros los que las inventamos.

Para celebrar su 15 aniversario en el mundo de la moda,

David Delfín ha querido monopolizar prendas o complementos

que jamás había utilizado, como las bufandas,

sin duda, la pieza clave de esta colección.

De ahí parte todo.

A veces, están sobre la prenda,

otras veces, están dentro de la prenda

y, al final, son solo la prenda,

o sea, solo con la bufanda hemos estado trabajando.

Una colección totalmente customizada,

desde los vaqueros

a su propio escudo, coronado con delfines.

Colores típicos de uniformes, como los binomios azul con granate

o blanco y negro o el amarillo con el rojo,

que tanto recuerda a la bandera española.

Esperamos que vuelva pronto a la pasarela

y nos siga contagiando su entusiasmo.

Y de esta exaltación del reinado del diseñador malagueño

en el mundo de la moda,

a una oda a los vinos y a Caperucita Roja.

Así podríamos describir la colección de Juan Duyos.

Vamos a hacer tres bloques, rojos, rosas y blancos,

para contar esos tres vinos a través de historias de lobos.

Entonces, el primero, nos inventamos...

Los lobos que más me han gustado es el de la "Caperucita Roja",

porque cuenta una historia como desgarradora,

pero, a la vez, de amor,

lo vais a ver en todos esos tonos rojos.

Luego, es el vino rosa,

que es una historia también de desamor,

porque es el lobo y la luna, que nunca llegan a enamorarse,

pero que, al final, pasa algo bonito.

Al final, son los vestidos más únicos, los especiales,

todos esos dorados y amarillos que vais a ver.

Negro y rojo con tejidos naturales para la primera parte,

mientras el brillo de la luna

hace su aparición en vestidos de lúrex,

con amplia lazada al cuello en el ecuador del desfile.

Así fue "Manada Luparia", la colección de Juan Duyos

que encontró en los caldos manchegos y sus diferentes tonalidades

la inspiración.

(Música)

¿Qué ocurre cuando cuatro artistas como Charo Reina, Marta Valverde,

Belinda Washington y Edith Salazar se reúnen en un escenario?

La respuesta es fácil,

hacernos reír, disfrutar e incluso llorar.

Todo pasa dentro del musical "Menopause",

en el que cuatro mujeres, muy diferentes entre sí,

comparten un momento crucial en su vida.

A mí me ha tocado ser una ama de casa

que llega desde la provincia de Sevilla,

no sé si será por mi acento, porque de Bilbao no me iba mucho.

-Mi personaje es de una mujer que viene de Formentera,

de una isla, muy hippie.

Vive, supuestamente, en una comuna

con un compañero que no es su marido, pero es su compañero durante 25 años,

o sea, que tiene hijos con él y todo.

-Mi personaje es una ejecutiva agresiva,

aparentemente, muy dura de pelar, con un corazón de hierro,

pero, en realidad, ese corazón se doblega.

-Mi personaje, que la llamé Agatha, no tiene nombre,

es una actriz venida a menos

o, de alguna manera, en una época de bajón,

con menos éxito, con menos presencia.

Es una mujer a la que le cuesta aceptar el paso del tiempo.

Todo sucede dentro de un centro comercial

en el que las protagonistas van cambiando de atuendo.

Intentamos hacer un estudio, un trabajo de referencias

para poder actualizar ese vestuario sin que perdiese,

cada una de las chicas, la referencia de su personaje.

Aparte, intentamos, sobre todo,

lo que Sandra y yo nos propusimos desde el principio

es que ellas estuviesen muy favorecidas,

ya que lo que se trata de demostrar en el musical

es la parte un poco amable,

la parte divertida de estas chicas que tienen 40

y que están en esta etapa de la menopausia.

Un vestuario teatral y colorista, que ha sido actualizado y pensado

para que cada una de las protagonistas

brille con luz propia.

Hicimos un estudio de personajes,

de cómo en España funcionaba ese tipo de personajes,

quién era una naturalista, quién era una actriz...

Entonces, llegamos a unas conclusiones

que debatimos con las propias actrices

y sacamos un personaje conjunto.

Este es el resultado que yo creo...

Ha habido bastantes choques de pensamientos,

pero ha sido una experiencia muy bonita.

-Yo creo que lo hemos logrado.

-Ha quedado muy bonito en el escenario.

Nos ha gustado hacerlo.

Un musical de Broadway

que lleva más de 14 años deleitando a millones de espectadores

y que ahora podemos disfrutar de su versión española.

Con éxitos musicales de los años 60, 70 y 80.

Un canto a la vida y al universo femenino

protagonizado por un cuarteto de actrices y cantantes españolas

de lujo.

Cosmopolita e inquieta, la actriz Hiba Abouk

ha cumplido su sueño de celebrar los 30 años viviendo en París.

Con ganas de volver a hacer teatro,

hablamos con ella de sus planes de futuro

en su reciente visita a Madrid.

(Música)

Vive entre París y Madrid.

Hiba Abouk disfruta de cada rincón de la ciudad de la luz,

pero regresa a la capital española cuando tiene que compartir

inquietudes y experiencias con sus amigos.

Con 30 años recién cumplidos,

la actriz nos confiesa que se mima cada vez más,

porque es presumida, le gusta sentirse bien

y su piel está sometida a muchos maquillajes

por exigencias del guion.

¿Que es muy importante para mí? Por ejemplo, la cara.

El tenerla bonita, limpia, con muchísima luminosidad

y, la verdad que con frecuencia

tengo que hacerme las limpiezas de cutis,

porque me maquillan muchísimo

y la piel está durante muchas horas maquillada.

Luego, hay muchos tratamientos que también dan luz.

-Se cuida el cuerpo, se hace algún facial,

porque ella se somete mucho a maquillajes,

a muchas horas de rodaje con focos, con tal,

y entonces, eso siempre reseca un poco la piel,

pues algún tratamiento.

Luego, ella hace mucho maquillaje, pelo, porque lo necesita

para eventos y para cosas que tiene.

El tiempo es uno de los bienes más preciados de la actualidad,

por eso, en este oasis urbano

Hiba disfruta de tratamientos integrales

para cuidar su cuerpo, rostro y prepararse para los eventos.

Del cuerpo, estoy enganchada a un tratamiento, "Remodelage",

que viene de París y que, además,

ahora que estoy viviendo a caballo entre Madrid y París,

también me hago allí, así no pierdo el hilo nunca.

Consiste en un masaje en todo el cuerpo

que, además de remodelar la figura, te equilibra a nivel energético.

Tiene mucho que ver con los chakras también,

entonces, nada, vengo, me doy ese masaje, me voy a dormir

y al día siguiente estoy nueva y estupenda.

Con un estudiado interiorismo

que mezcla materiales como la madera y el mármol,

la actriz intenta desconectar dos veces al mes

en un ambiente relajado.

Vestida de David Delfín, uno de sus diseñadores fetiche,

Hiba es seguidora de las tendencias, ecléctica y caprichosa.

Vivir en París le ha influido para definir su estilo actual.

Hace un tiempo me apetecía ir siempre de mucho color,

ahora, no sé si es porque estoy viviendo en París

y allí todo el mundo es monocroma entre los negros y los grises,

que estoy muy en negros, grises...

Cosas más sencillas, sin estampados.

Ahora mismo, estoy en ese momento, pero fluctuaré. Esto va y viene.

Soy coqueta, me gusta, tengo mis diseñadores favoritos,

mis prendas que sé que me quedan bien y voy tirando por ahí.

Su exótica belleza de origen árabe

ha conquistado el objetivo de la pequeña y gran pantalla.

Hiba Abouk es una de las actrices más aclamadas del panorama español.

Gracias por acompañarnos un día más.

Ya estamos trabajando

en los programas de la semana que viene,

con lo mejor de la moda nacional e internacional.

Os espero el sábado a las dos de la tarde

aquí, en "Flash Moda", en La 1 de TVE.

(Música)

(Música créditos)

  • A mi lista
  • A mis favoritos
  • Flash Moda - 13/11/16

  • Compartir en Facebook Facebook
  • Compartir en Twitter Twitter

Flash Moda - 13/11/16

13 nov 2016

El programa de hoy es muy cinematográfico, con las actrices Natalia de Molina e Hiba Abouk. Viajamos también a Barcelona, a una exposición que nos acerca a la historia de la moda de los últimos 25 años a través de la mirada de Manuel Outumuro, uno de los fotógrafos más reconocidos de nuestro país.

ver más sobre "Flash Moda - 13/11/16" ver menos sobre "Flash Moda - 13/11/16"
Programas completos (683)
Clips

Los últimos 754 programas de Flash moda

  • Ver Miniaturas Ver Miniaturas
  • Ver Listado Ver Listado
Buscar por:
Por fechas
Por tipo
Todos los vídeos y audios

Añadir comentario ↓

  1. pedro

    toda la razon el cueronunca pasa de moda

    19 may 2017
  2. Laura Ribas

    Genial programa de moda! Me encantan las últimas tendencias y yo creo que una de las grandes tendencias de esta año será el cuero sin lugar a dudas. Nunca pasa de moda, pero hace pocos meses las faldas de cuero y las chaquetas vuelven a estar en auge. Un saludo.

    22 feb 2017