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Para todos los públicos Flash Moda - 05/06/16 - ver ahora
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Hola, buenas tardes. Bienvenidos un domingo más a "Flash Moda".

Hoy, con dos mujeres cuyos nombres son sinónimo de moda

y de marca España: Purificación García, y Sara Navarro.

Dos diseñadoras que como Nacho Duato,

exportan lo mejor de nuestra moda, y nuestras artes.

(Música)

Yo siempre llevo una chaqueta en la maleta, siempre.

Siempre llevo vaqueros, tacón, y chaqueta.

Te saca de apuros, sí.

(Música)

-Hemos decidido reunir a mujeres fuertes,

a mujeres trabajadoras, mujeres que disfrutan con la moda,

con la belleza, con el diseño, con la vida en general.

Ha sido uno de los mejores representantes

de nuestra danza en todo el mundo.

Director artístico del Ballet de Berlín desde hace dos años,

hablamos con Nacho Duato de su trayectoria profesional,

y recordamos su colaboración con diseñadores como Modesto Lomba,

o Lorenzo Caprile, con quien acaba de estrenar

un nuevo espectáculo en la Ópera de Berlín.

(Música)

El bailarín y coreógrafo valenciano

representa la excelencia española en danza,

Nacho Duato se entregó por completo a su pasión desde muy joven,

fue 20 años director artístico de la Compañía Nacional de Danza,

en 2010 pasó a dirigir el ballet

del Teatro Mijáilovski, de San Petersburgo.

actualmente es el director del Ballet Estatal de Berlín.

Sus comienzos fueron complicados, pero ha recibido

multitud de distinciones por su trayectoria profesional.

El último, Premio al Viajero del Año.

Yo creo que los inicios de todo el mundo es duro,

porque la vocación a veces no está clara,

me tuve que ir de España, empecé en Londres, Nueva York, Bruselas,

Estocolmo... Fue difícil.

Me crié en el norte, estuve más de 15 años viviendo fuera,

y fue difícil, sobre todo porque echas de menos a tu familia,

a tus amigos, tienes que aprender nuevos idiomas.

A lo largo del tiempo te das cuenta de que eso ha aportado muchísimo

a tu persona, y a tu forma de ver el mundo y a los demás.

Me gusta mucho la moda.

Cuando la moda quiere decir algo,

y digamos que cambia la sociedad, ¿no?

La moda así, por moda, no me gusta.

Pero gente como Dior, Balenciaga, Mary Quant, o Chanel,

que revolucionaron la forma de vestirse de la mujer,

y les ayudó a sentirse más mujeres, y a estar, ¿no?,

enfrente de la sociedad, esa moda me gusta.

(Música)

Confiesa que se pasa el día vestido con mallas y zapatillas,

la indumentaria en su profesión es fundamental,

y los acabados deben de ser minuciosos.

Yo en mis ballets he colaborado con...

diseñadores españoles como Lomba,

como Lydia Delgado,

Caprile está ahora en Berlín conmigo porque vamos a estrenar

el día 21 "Jewels", de Balanchine.

A veces con los diseñadores, no están acostumbrados a vestir a bailarines.

Están acostumbrados a vestir a modelos, personas normales,

nosotros no somos normales.

Entonces, necesitamos tejidos elásticos

con los cuales nos podamos mover, que no nos tiren por un lado y por otro,

y eso a veces... Que no nos molesten, ¿no?, las articulaciones,

y eso a veces los diseñadores no lo entienden.

(Música)

Nacho Duato continúa con la misma ilusión del principio,

y asegura que el trabajo y sacrificio en el ballet

se funden en un mismo baile.

(Música)

Un baúl de inspiración neoclásica,

que recuerda la fachada del Teatro de la Scala de Milán,

un class que parece sacado del mítico Moulin Rouge parisino,

son algunas de las originales propuestas de Luis Negri,

un reconocido diseñador de estuches para instrumentos musicales,

que ahora se lanza al mundo del diseño con una colección de bolsos,

maletines y maletas, con un estilo de lo más personal.

(Música)

Se llama Luis Negri, y pertenece a la nueva generación que defiende

la artesanía del siglo XXI.

Ha conseguido hacer de sus maletines para violines su seña de identidad,

y acaba de presentar su nueva colección de bolsos exclusivos,

inspirados precisamente en sus estuches.

Yo entiendo la artesanía de uñas limpias

y entiendo la artesanía del siglo XXI,

que significa de grandes dificultades técnicas.

Nos debemos, por el origen que tenemos en Europa

y por la tradición que tenemos que defender,

sobre todo frente a los desafíos que tenemos de otras competencias,

nos debemos a una artesanía perfecta.

Piezas exclusivas con una gran dificultad técnica,

pero con una parte inspiradora y creativa

que contiene un mensaje artístico con la música como leitmotiv.

Criado en un ambiente musical,

con 17 años hizo su primer estuche para su hermano,

violinista profesional.

Digo: "Yo quiero hacer algo más bonito de lo que había".

Porque lo que había no era muy bonito.

Me decidí a hacer algo en piel,

y en ese momento no había nada del piel.

A partir de ahí ya empiezo a ser conocido, y cada vez más,

y la gente se empieza a enamorar de mis creaciones.

De alguna manera, voy conquistando los corazones de los músicos.

Este estuche, hecho en el taller de Stradivarius hace 300 años,

es una forma como se trabajaba la valijería en el 800 en Italia.

Y yo, porque soy italiano y hago honor a mi origen,

quiero usar la misma técnica.

Por lo tanto, puse yo 1670 tachas a mano,

con muchísimo cariño, una por una.

Desde este baúl, de inspiración neoclásica,

que recuerda a la fachada de la Scala de Milán,

hasta un bolso inspirado en el Moulin Rouge.

Yo lo que quiero es que cuando una mujer lo lleve a su casa

sepa que se está llevando una pequeña obra de arte.

Se está llevando, en este caso, un bolso que se llama Aída,

porque está inspirado en el personaje de la ópera de Verdi,

y tiene su toque egipcio.

O se puede llevar un bolso como este, que se llama The Rollings,

porque tiene su toque roquero.

Herrajes pulidos a mano y bañados en oro,

pieles de la más alta calidad, como vacuno español,

ciervo neozelandés o reptil.

Cada baúl es un reto.

A Luis Negri le gusta asumir riesgos con cada pieza,

el más difícil todavía,

o, como le gusta decir, atacar al producto.

Inspirado en el peinado de competición de las boxeadoras,

las trenzas gemelas se han convertido,

gracias a celebrities como Taylor Swift,

Rita Ora o Kim Kardashian, en el estilismo del momento.

En dos o cuatro secciones, pegadas a la cabeza

y con relieve y acabado pulido.

Así se consiguen las boxer braids, el look de la temporada.

Se está extendiendo mucho

porque es algo que las chicas saben hacer desde pequeños,

y de repente es algo que pueden hacerse ellas en casa

y que es muy visual, muy vistoso.

-Vamos a hacer algo en plan de cambiar varios peinados,

y jugamos un poco con las trenzas para varias ocasiones.

Puede ser bien para bodas,

para un evento o una fiesta, o un sábado por la noche.

O simplemente porque vas al gimnasio y quieres ir cómoda.

Definir bien cada sección,

igualar cada mechón de pelo que se trenza

y apretar bien cada cabo son algunos de los trucos

para que este peinado quede perfecto.

Al llegar a la parte de la coronilla,

hay que insistir mucho en pegarlas al cuero cabelludo

para que no salga ningún bultito.

Porque tenemos la forma de la cabeza, tenemos el relieve,

y la trenza tiene que ir bien pegada para que no salga el bulto,

que queda feo.

-Hemos hecho una variante diferente a la de mi compañera.

Hemos seccionado la cabeza a la mitad.

Y las trenzas las hemos cogido de manera diferente.

Los cabos pasan hacia abajo.

Conseguimos que el dibujo de la trenza quede en relieve.

Un efecto capaz de transformarse por completo con un sencillo gesto.

Ahora tenemos un look muy cañero.

Lo que vamos a hacer es algo más romántico

con cuatro horquillas y tres minutos.

Añadir un postizo para conseguir más relieve o largura,

aplicar gel para un efecto mojado inspiración años 90

o romper la trenza soltando mechones

para conseguir un look romántico y naíf

son algunos de los posibles acabados de este peinado de moda.

Variedad de estilos para llevar la tendencia a todos los gustos.

Sus zapatos joya pueden llevar piedras de cristal,

estar perfumados.

Todo cabe en la imaginación de Sara Navarro.

Recorremos con la diseñadora los diferentes talleres

que intervienen en la creación del calzado.

Entre ellos, la fábrica de Elda,

en la que esta hija y nieta de zapateros

soñó un día con zapatos de princesa.

La tradición artesana de Sara Navarro

está impregnada en cada una de sus creaciones.

Desde sus espectaculares zapatos joya

a las elegantes alpargatas.

Nieta e hija de zapateros,

toda su producción sale de su tierra, Elda.

Aquí acaba de abrir su propia fábrica de calzado,

donde la actividad es incesante.

En esta fábrica queremos especializarnos

en hacer un zapato de cuña, pero de alta gama.

De calidad y de lujo.

Porque tenemos los mejores artesanos en este sector.

Además, España es un gran productor de este tipo de calzado,

y no en vano todas las grandes firmas internacionales

vienen aquí a buscar nuestros materiales,

nuestras pieles, nuestra calidad.

Por primera vez en "Flash moda",

de la mano de esta maestra del calzado,

grabamos todo el proceso de creación de un zapato.

Desde la estructura,

donde el tacón y las hormas son fundamentales,

hasta la elección de los materiales y la ornamentación,

que dan como resultado unos zapatos de lujo.

Lo más importante es definir en primer lugar

qué tipo de tacón quieres, qué tipo de altura

y qué tipo de construcción.

Si va a llevar plataforma, si va a llevar cuña...

Si va a ser con la suela sencilla.

Esta es la base de donde salen las hormas.

-El molde.

-Que pesa bastante. -Que pesa bastante,

porque de ahí se tornea. Se desbasta y se tornea.

Y como si de una escultura se tratase,

la horma se va esculpiendo con una precisión milimétrica

para dar la forma deseada.

Su abuelo trabajaba con mi abuelo, su padre con mi padre,

y nosotros ahora también.

Tremendamente perfeccionista,

a Sara le gusta elegir personalmente las pieles.

Siempre de vacuno de la más alta calidad.

Además de supervisar todos los detalles

y adornos de orfebrería de sus zapatos.

Para mí es muy importante, por un lado, los antes,

y por otro lado, los metalizados.

Desde la preparación de las suelas y de las plantas,

se hace todo el cortado, se hace el cosido,

y luego se hace todo el ensamblaje.

Este es un taller muy artesano. Es como trabajaba mi abuelo

y como se ha trabajado siempre en Elda el zapato de alto nivel.

De mucha calidad.

A mí me gusta que los adornos sean muy articulados,

que sean totalmente flexibles,

para que estén muy integrados en el pie

con el volumen y el juego del pie.

Porque el empeine tiene un juego al caminar

que requiere que el adorno sea adaptado.

Orgullosa de sus raíces y del valor artesanal de sus zapatos,

cien por cien españoles, en Elda está su casa,

sus artesanos y su familia.

Gente con la que Sara Navarro se ha criado

y ha crecido como diseñadora.

Gracias a todos ellos,

hace sus zapatos de lujo con mayúscula.

El Golden Gate de San Francisco,

los paisajes de acero y cristal de Nueva York

o la torre Eiffel de París

son algunos de los símbolos elegidos de cada ciudad

para ser inmortalizados en una colección exclusiva

de doce anillos, que representan doce ciudades de todo el mundo,

bajo el título de Cosmora.

Un sueño que ha tardado 15 años en hacerse realidad,

en el que las joyas cobran vida.

Se trata de un trabajo de excelencia,

y es la prueba de lo que somos capaces de hacer.

De nuestra habilidad, de nuestro trabajo artesano.

Tenemos joyas y relojes.

Doce horas del día, doce meses del año.

Pensé que era el número adecuado.

Oro en todas sus versiones, diamantes, esmeraldas,

topacios, zafiros.

Cada diseño ha sido creado a mano

con técnicas orfebres de toda la vida

bajo la atenta mirada de Catherine Plouchard,

directora creativa de la firma de Hamburgo,

capaz de convertir cada pieza en una narración mágica.

Necesitas un equipo con la capacidad artesanal,

como el orfebre, los engastadores,

y que comprendan el deseo de nuestra artista, Catherine,

que es nuestra diseñadora, para representar la capital

y convertirla en nuestro material, oro y piedras.

Una exposición con acento cosmopolita,

en los que algunos de los modelos se han llegado a invertir

hasta dos años y medio en su creación.

La primera fue Londres.

La impresión de Londres es que tienes a la Casa Real,

el Imperio británico.

Pero también tienes Abbey Road.

El lado metropolitano, la gente, el movimiento.

La fuerza de esa gente.

Se trata de Hamburgo, mi ciudad.

En San Francisco tienes el puente Golden Gate,

en el centro, flotando sobre el agua.

Tienes la torre Eiffel de París.

Pero si le das la vuelta, tienes el corsé de las chicas.

Y los colores burbujeantes del champán.

Son diamantes, pero se trata de distintos tipos de diamante.

Viena, Pekín, Tokio, Río de Janeiro, Ciudad del Cabo o Berlín

también están representadas en una muestra

que se puede visitar en la casa museo

que esta familia de joyeros tiene en Hamburgo.

(Música)

Mercado de Diseño es una plataforma de creación emergente

con la que intentamos dar visibilidad y empuje a jóvenes talentos,

a marcas que empiezan.

Y lo hacemos con las herramientas que tenemos,

creando eventos en los que el público pueda conocer esas firmas.

También distribuidores y galeristas, por ejemplo.

-Tenemos una marca unisex.

Todo fabricado en España, incluso los tejidos.

Hacemos una selección bastante detallada de los tejidos,

consiguiendo una calidad lo más adecuada a nuestros precios.

No tenemos un precio muy elevado.

Intentamos llevar la moda a la calle.

Con un estilo casual a la vez que un poquito elegante.

(Música)

-Yo me dedico a diseñar y a elaborar

y a comercializar mis propias colecciones

en joyería con porcelana.

Y las diseño, las elaboro en Madrid, en el taller,

y siempre colaboro con proveedores españoles.

Y todos mis diseños los hago a partir de mis experiencias,

mis viajes, mis momentos de la vida.

Y cada colección tiene una historia, tiene una emoción, un sentimiento.

Y todo va relacionado con la porcelana, la plata...

-Nosotros nos centramos sobre todo en un público muy joven.

Somos una marca que se caracteriza por el estampado.

Y nuestro cliente sobre todo es gente de la noche

y alguien que se atreva a ponerse esto para salir de fiesta.

-Socketines es una marca de calcetines de algodón orgánico

fabricados en España y diseñados por gente española.

Es una marca de referencia en el panorama del calcetín en España

y poco a poco estamos consiguiendo

que la gente nos conozca cada vez más.

-Hemos querido apostar por un producto hecho en España,

de calidad.

Y el precio es razonable para un producto de calidad.

Diseñamos nosotros, fabricando en España, como he dicho,

y pretendemos

volver a que las marcas

vuelvan a no producir en masa.

Sino en producir con calidad.

Para vender a pequeña escala.

Aunque vendas en todo el mundo, pero con unos límites.

Han pasado muchos años desde que Purificación García

presentara en Barcelona su primera colección.

Fue en 1981.

Pero a día de hoy la diseñadora sigue reinventándose.

Hablamos con ella de su nueva apuesta

por los Emiratos Árabes y Latinoamérica,

dos mercados donde intenta convencer a las mujeres

de que, en cuestiones de moda, menos es más.

Es una de las diseñadoras más reconocidas

dentro y fuera de España.

Purificación García es inquieta y apasionada.

Vive la moda de una manera intensa porque es su vida.

Aunque reconoce que se encuentra en una etapa tranquila,

su espíritu emprendedor la lleva a embarcarse en nuevas aventuras,

como expandir su firma en otros países.

Hablamos con ella sobre sus proyectos actuales

en el desfile de Naeem Khan en Barcelona.

Estamos haciendo expansión en toda Sudamérica,

porque a veces parece que porque no haga desfiles

la diseñadora Purificación García no existe.

Nosotros hemos apostado por hacer una expansión,

por tener el producto en Latinoamérica,

por tener el producto en Emiratos Árabes,

o en Miami, Colombia, Perú, Panamá...

En su dilatada y conocida carrera ha visto muchos cambios

dentro de la industria textil.

Nos cuenta que en esta última década el mundo ha sufrido

una fuerte evolución, impulsada por el fenómeno digital.

Se comunica de otra forma.

Mucho más ágil, mucho más en el momento,

mucho más explosivo.

Cada campaña elegimos un personaje,

y este año hemos elegido a Rossy de Palma.

¿Por qué Rossy de Palma?

Porque es una persona polifacética, es una persona que se adapta.

El tema era años 20.

Realmente quedó espectacular.

Esa es otra forma de comunicar.

Hay muchas formas en este momento de comunicar.

No tienen por qué ser desfiles, como se hacía antiguamente.

Son frecuentes sus colaboraciones con algunos de los personajes

más consagrados del cine de nuestro país.

Como Maribel Verdú, Ana Belén, Elena Anaya y Geraldine Chaplin,

ante el objetivo del prestigioso Juan Gatti,

que trabaja para las campañas de Purificación desde 2006.

Con una consolidada experiencia, Purificación busca nuevos retos,

siempre con el estilo que la diferencia.

Realmente estoy más cerca de la mujer latina,

que puede ser, por ejemplo, Colombia, Venezuela...

Chile inclusive. México, ¿por qué no?

Y es un poco lo que más siento.

Por carácter, por cultura, la música, la comida,

el tipo de mujer... Realmente estoy más cerca.

Pero no hay que olvidarse de Emiratos Árabes, por ejemplo.

Gallega de nacimiento y uruguaya de adopción

durante su infancia y adolescencia,

Purificación García regresa al continente americano

con ganas de cambio para vestir a la mujer latina

de una forma diferente, sin maximalismos y estridencias.

Porque, para ella, menos es más.

(Música)

Debutó a los nueve años, y, aunque no pensaba ser actriz,

lleva toda la vida delante de las cámaras.

Bárbara Goenaga recibe a "Flash moda" en Málaga.

En plena promoción de su última película,

tiene que buscar el look adecuado para el día y la noche.

Tengo la inmensa suerte de que me acompañan,

o me ayudan, desde hace muchos años, José Juan y Paco Casado,

que menos mal que conocen un poco las cosas que me gustan

y me van prestando. Pero al final...

decides dependiendo un poco de cómo te sientes,

que a mí me parece importante, que no te pueda el vestido.

Los monos me chiflan, me encantan.

Además, me parece que puedes llevarlo...

Es muy versátil, ¿no?

Siempre llevo una chaqueta en la maleta.

Siempre llevo vaqueros, tacón y chaqueta.

Te saca de apuros, sí.

¿Carlos Alcántara?

Su refugio en los últimos tiempos ha estado en televisión,

en series como "Cuéntame", que tanto admira.

Nos dice que pide a las películas lo mismo que a la vida,

que la sorprendan.

Igual que ella nos sorprende ahora con su primera línea de joyas,

que diseña junto a amigas actrices.

Tengo una línea de diseño mía personal,

pero luego aparte estamos colaborando con unas chicas,

que son Maribel Verdú, Kira Miró, Dolores Promesas,

Bárbara Lennie, Marta Etura, Nagore Aranburu...

Goya Toledo.

Y ellas han diseñado unos anillos preciosos.

Y parte de los beneficios van a distintas ONG

con las que colaboramos. Me gusta mucho el cuarzo.

Hemos hecho con cuarzo rosa, por ejemplo, este rombo.

Este cruzado tiene cuarzo blanco.

Confiesa vivir uno de sus momentos más dulces.

Acaba de ser mamá por segunda vez y, lejos de agobiarse,

vive esta etapa con humor.

Sobre todo, con mucho humor. También la moda ayuda en eso.

Tienes que saber qué te puede ayudar a tapar un poco más.

A qué sacarle más partido y qué tapa un poco más.

Y en eso estamos.

Bárbara Goenaga, una actriz todoterreno

que disfruta en cualquier medio de su gran pasión: interpretar.

Nuestra página de moda viaja hoy a París,

a los desfiles de dos casas que en los últimos años

han estrenado diseñador y nuevos aires.

No es fácil resucitar el legado de Nina Ricci o de Paco Rabanne.

Pero Guillaume Henry y Julien Dossena lo han conseguido.

Si el primero huye del eterno rosa esta primavera,

el segundo suaviza la característica rigidez geométrica

del modisto vasco.

(Música)

"Flash moda" viaja a París para conocer

algunas de las tendencias más interesantes de este verano.

Estilos tan diferentes como el del Paco Rabanne

o Nina Ricci conviven, contrastando rotundidad y feminidad,

en esta página de moda de estilo francés y sabor español.

Tras su éxito como diseñador encargado de relanzar

la mítica casa francesa Carven,

Guillaume Henry toma las riendas de Nina Ricci para ofrecer,

con su segunda colección como director creativo de esta casa,

un show que pretende conquistar al público más exigente.

Siluetas alargadas en prendas rectilíneas de cierto aire masculino

inundan una pasarela de looks monocromáticos

que, lejos de deslumbrar con aplicaciones y estampados,

centra la atención en el patronaje de cada pieza.

Mientras, las faldas se acortan en clave mini

por encima de la rodilla.

Las mangas de la chaqueta se alargan,

creando un efecto Versailles XXL.

Destaca la mezcla de materiales y el inteligente uso

de las características de cada uno de ellos.

Chaquetas de rígido vinilo, faldas de translúcida organza

y vestidos de cóctel microplisados y regulares

componen esta variada muestra.

Una colección que juega con la estética más sobria,

transformándola con originales siluetas

y patrones en clave mínima.

Si Paco Rabanne representaba la visión más futurista de la moda,

Julien Dossena, actual director creativo de la casa,

representa mejor que nadie el presente de la industria actual.

Un presente marcado por la mezcla de estilos e influencias,

donde las colecciones son más variadas y completas que nunca.

Sobre la pasarela, sensualidad y funcionalidad

en una colección que bebe de inspiraciones tan distintas

como el mundo del motociclismo o la tradicional corsetería.

Los delicados vestidos toman referencias

de las prendas de lencería femenina en sugerentes escotes con copa,

mientras que chaquetas tops parten de la estética deportiva.

Una mezcla que ofrece un equilibrio perfecto

entre lo femenino y lo masculino.

Destacan los estampados tie-dye

y los acabados rasgados en forma de falso fleco,

encargados de regalar ligereza a una colección de aires rotundos.

No podían faltar las referencias al trabajo de Rabanne,

maestro en el uso del metal dentro de la confección.

Faldas y vestidos de delicada cota de malla

rinden un contemporáneo homenaje al legado de este creador.

(Música)

Flores, buen tiempo y mujeres que destacan

por su excelencia profesional en campos como el de la moda,

el diseño y la empresa.

Se trata del último evento que la revista "Elle"

ha organizado con el olor a mar de una conocida fragancia

en un invernadero de las afueras de Madrid.

En el almuerzo no han faltado risas, buen gusto y color.

Apetecen colores claros, ¿no? Además, siendo canaria,

el sol y el buen tiempo es parte de mi vida siempre.

No estoy acostumbrada a vivir en el invierno.

Y cuando llega este tiempo, apetece ponerte colores claros.

Muy en tono con las flores y con la naturaleza

que viene ahora.

-Es una tendencia que me encanta,

porque el pantalón tobillero y un poco acampanado

es una moda que está ahora en la calle.

Y el crop top ya lleva unas temporadas,

pero me encanta cómo sienta, lo veo muy femenino.

Y quise apostar hoy por este look.

-Me encanta estar rodeada de flores. Una comida con centros de flores.

Creo que cuando hay flores cambia siempre la decoración mucho.

Y los olores y el ambiente. Da un ambiente muy acogedor.

-Hemos decidido reunir a mujeres fuertes,

a mujeres trabajadoras,

a mujeres que disfrutan con la moda, con la belleza, con el diseño,

con la vida en general.

Hemos pensado que era un sitio maravilloso,

porque era una manera de adelantarse al verano,

de celebrar la primavera.

Un taller floral en el que las invitadas

han sacado su lado más creativo,

aprendiendo a hacer tocados florales y ramilletes.

Vengo mucho aquí a comprar flores para mi casa.

No tengo mucha mano con las flores,

pero me encanta, me encanta.

Tanto en la oficina como en casa, siempre estamos rodeados de flores,

o de cactus, o plantas... Es muy importante.

-En casa me encanta tener flores. Es algo que da vida a una casa.

Y se me da bastante bien. Yo creo que sí.

Como apunta la modelo y blogger Maite de la Iglesia,

eventos como este muestran que no hay primavera sin flores

y que, esta temporada, los coloridos pétalos

inundan las mesas más sofisticadas y las prendas más atrevidas.

Espero que hayáis disfrutado de nuestro programa.

Ya estamos trabajando en las propuestas

del próximo fin de semana.

Nos vemos el sábado a las dos de la tarde

aquí, en "Flash moda", en La 1 de TVE.

No faltéis.

(Música)

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Flash Moda - 05/06/16

05 jun 2016

En el programa de hoy, asistimos a la fábrica de Sara Navarro, entrevistamos a los exitosos Nacho Duato, Purificación García o Bárbara Goenaga, y nos adentramos en la joyería de Kim Eva.

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